双林寺（散文）

流苏（河南）

图文/流苏

自幼便听老人们絮絮说着，我们的根在山西大槐树下。那时年纪尚小，只懵懂记住了“山西”二字，却不知这两个字里藏着怎样的山河岁月。直到去年，偶然在网上看到山西古建筑的影像，那些巍峨的殿宇、斑斓的彩塑，像一束光骤然照进心里。这个国庆，终于带着女儿驱车北上，赴一场迟到了半生的约定。

车出驻马店时，秋雨正绵。雨丝织成薄纱，将中原大地笼得朦胧。可这雨，如何浇得灭心中那团向往的火焰？过了焦作，车便开始在太行山间穿行。驶入山西地界后，感觉跟想象中干旱缺雨光秃秃黄土高原不一样，漫山遍野都是茫茫林海，满眼的绿是主打色。雨洗过的崖壁上，一簇簇淡紫的太行菊与明黄的千里光正开得烂漫，像是山间的精灵早早为我们备下的欢迎仪仗。女儿问我最想去何处，我不假思索的回答：“双林寺。” 那座在《黑悟空》中惊鸿一瞥的千年古刹，早已成了我心头的念想。

说来奇怪，车轮刚碾过省界踏入山西土地，连绵的雨竟悄然停了。灰云散处，天光微露，湿润的空气里浮着黄土高原特有的醇厚气息。仿佛这片古老的土地，正以它温柔的方式，迎接每一个风尘仆仆的归人。

双林寺静卧在平遥西南的桥头村。寺名原是中都寺，因地处中都故城而得此名。作为“一城两寺”世界文化遗产的精华所在，它不以规模取胜，却以两千余尊彩塑惊艳了时光。这座始建于北齐的寺院，历经千年风霜，将最绚烂的艺术生命凝固在了明代匠人的指尖。

踏入天王殿的刹那，呼吸不由得一滞。四尊金刚如山岳般巍然屹立，每尊高达三米。他们赤裸上身，肩披飘带，手持琵琶、宝剑、灵蛇、宝伞，怒目圆睁的眉宇间却流淌着悲悯。肌肉的纹理在幽暗殿宇中起伏，仿佛能听见血液在泥土塑造的躯体里奔涌。这不是冰冷的神像，而是被赋予了灵魂的守护者。他们的注视着这尘世，目光穿越六百年，依然能让浮躁的心灵瞬间沉静。

然而真正的震撼，在千佛殿里等待着我。那尊被誉为“天下第一韦陀”的塑像，就静静地立在殿隅。他通高不过一米六，身披金甲，左手持金刚杵，右手握拳，整个身躯勾勒出流畅的“S”形曲线。最妙的是匠人对“不动之动”的把握，你看他明明稳如磐石，却能从扭转的头颈、微倾的肩膀、紧绷的足尖上，感受到即将迸发的千钧之力。那双镶嵌着黑琉璃的眼睛，在透过窗棂的光线里泛着微光，仿佛能洞穿所有虚妄。我站在他面前，竟不敢大声呼吸，生怕惊扰到这尊护法神凝固了六百年时光的神韵。

女儿轻轻拉我的衣角，指向另一侧的自在观音。观音单腿盘坐，右臂轻搭膝上，神情安详得像雨后初晴的天空。衣袂飘飘，流云般拂过莲台，与底座的海浪浮雕相映成趣。这哪里是高高在上的菩萨？分明是卸下所有负累，在自家园林小憩的文人雅士。中国传统艺术中“得意忘形”的境界，在这尊塑像上得到了最美的诠释。

我们在殿内缓缓移步，如同在时间的河流里溯游。罗汉殿里的十八尊罗汉，各有各的悲喜，各有各的故事。有的蹙眉沉思，有的含笑不语，皱纹里刻着岁月的智慧，眼神中藏着人间的温度。菩萨殿的千手千眼观音，如金色霞光绽放，每一只手掌都托着一个世界。释迦殿的佛传故事悬塑，更是将二维的壁画变成立体的史诗，飞天衣带当风，天神姿态万千。

细细看去，才发现匠人的匠心无处不在：武将的盔甲坚硬挺拔，菩萨的绸衫柔软贴体；所有塑像都微微前倾十到二十度，完美解决了仰视的视觉差，让每一双仰望的眼睛都能与神明坦然相对。

走出寺院时，午后阳光正好。金色的光芒洒在古寺的灰瓦上，恍若那些彩塑的金身在发光。我突然明白了此行真正的意义，这不仅是一场艺术的朝圣，更是一次文化的寻根。那些塑造了神明也塑造了我们民族审美与精神的工匠，他们没有留下名字，却把对生命的理解、对美的追求，都揉进了这方红胶泥中。

回程的路上，女儿轻声说：“妈妈，我好像懂你为什么一定要来山西了。”

我望着车窗外绵延的黄土高原，那里有我们共同的大槐树。而双林寺的这些彩塑，这些穿越时空依然鲜活的微笑与凝视，让我真正理解了什么叫“文化自信”。它不是虚浮的口号，而是沉淀在血脉里的审美基因，是面对先祖遗珍时那份由衷的惊叹与敬畏。

山河依旧，古寺无言。但那些泥土塑造的生命，还在继续诉说着永恒的故事。