【匠心传承】六棱琮式玉勒

杭藏协玉委会（钱宝斋）

作者：钱宝斋

美篇号：4456633

图片来源：自藏自拍

案头静置的这枚宋代仿良渚文化和田白玉黑漆古六棱琮式玉勒，是我收藏中最特殊的存在。它以温润的和田白玉为骨，外层凝着一层宋代特有的“黑漆古”包浆——那并非人工涂绘的黑色，而是岁月与环境交融的馈赠，漆黑如墨却泛着细腻光泽，仿佛老砚台历经研磨沉淀的质感，与莹白玉质形成浓淡相宜的对比，六棱造型工整挺拔，既复刻了良渚玉琮的神圣形制，又透着宋代文人器物的雅致风骨，宛如跨越千年的匠心在此刻相拥。

最令人惊叹的，是它身上史前工艺与宋代“黑漆古”质感的完美交融。玉勒表面的沟槽沿用良渚时期标志性的“桯钻打瓦”工艺：工匠以细桯为工具，配合解玉砂缓慢旋转钻孔，再通过“打瓦”技法修整沟槽边缘，每一道纹路都兼具规整度与手工温度。尤其沟槽内壁隐约可见的“非字纹”，线条纤细却深浅均匀，与良渚玉琮上的神人兽面纹异曲同工。而历经数百年形成的“黑漆古”包浆，更让这些纹饰有了新的生命力——黑色包浆在沟槽缝隙中自然沉积，让“非字纹”的轮廓愈发清晰，仿佛史前符号在宋代的时光里被重新唤醒。

宋代虽距良渚已有数千年，却对史前玉器的工艺与文化内涵有着深刻理解。这枚玉勒绝非生硬模仿，而是“仿古而不泥古”的典范：和田白玉的温润质地，比良渚时期的青玉更显细腻，贴合宋代文人“尚雅”的审美；而“黑漆古”包浆的自然生成，更是为器物增添了“旧器如新”的韵味——它没有唐代的浓艳、明清的繁复，只用含蓄的黑色包浆，让史前的“神圣之玉”变成了可把玩、可亲近的“文人之玉”，每一次摩挲都能感受到玉质与包浆交融的温润触感。

如今指尖轻触这枚玉勒，能摸到沟槽的细微凹凸，也能感受到“黑漆古”包浆的细腻滑润。它不只是一件藏品，更像是一座桥梁：一头连着良渚时期，那用解玉砂与耐心雕琢信仰的先民；一头连着宋代，那读懂古玉、赋予其新审美意趣的工匠；而我，便是这千年匠心的见证者。它让我明白，所谓“匠心传承”，从不是简单的复制，而是每一代时光都以独特的方式滋养器物，让古老工艺在岁月沉淀中永远鲜活。