田金轩散文诗《灵魂的诗韵远航》及其赏品

田金轩

《墨海行舟：一场灵魂的诗韵远航》

作者：田金轩（湖北）

当第一缕墨香漫过时光的堤岸，我扬起用诗思编织的轻帆，驶入这片浩瀚无垠的墨色海洋。浓稠如夜的浪涛在笔尖翻涌，每一道波纹都镌刻着千年的诗魂。这不仅是航行，更是一场与文字的私语，一次向灵魂深处的朝圣。

唐风是青铜剑上凝结的寒光，斩破迷雾，直指苍穹。它带着李白的狂放不羁，在墨浪中化作蛟龙，吞吐着“飞流直下三千尺”的壮阔；它裹挟着杜甫的沉郁顿挫，于波涛间沉淀为磐石，铭刻着“安得广厦千万间”的悲悯。宋韵是青瓷盏中荡漾的涟漪，温润如玉，沁人心脾。易安的婉约如月下溪流，在笺纸上潺潺流淌，“莫道不销魂”的相思浸透了每一滴墨痕；东坡的豪迈似江海奔涌，于笔锋处轰然决堤，“大江东去”的咏叹惊醒了沉睡的浪花。古调与新声在桅杆上交织成网，捕捞起散落在历史长河中的珍珠，让唐宋的月光永远照耀着现代的航程。

我的笔是青铜铸造的犁铧，在文渊的沃土中深耕细作。当它划破墨色的土壤，迸溅出的不是泥浆，而是璀璨的星火——那是李杜华章里迸发的思想闪电，是苏辛妙句中凝结的情感琥珀。笺纸铺展成无垠的天地，我在其中栽种四季：春日用“春风又绿江南岸”的温柔浇灌，夏日以“接天莲叶无穷碧”的热烈施肥，秋日收获“霜叶红于二月花”的绚烂，冬日珍藏“千树万树梨花开”的纯净。每一次书写都是与古人的对话。翻开泛黄的线装书，王维正在终南山中抚琴，陶渊明在东篱下采菊；合上书卷，苏轼正邀我共饮超然台的明月，李白已备好金樽盛满盛唐的月光。

墨海行舟，我学会了与风浪共舞。当狂涛如巨兽般扑来，便以李白的“长风破浪会有时”为帆；当迷雾遮蔽了航向，便借杜甫的“会当凌绝顶”为灯。在苏轼的“一蓑烟雨任平生”中，我读懂了豁达；于李清照的“生当作人杰”里，我汲取了力量。心舟驶过的地方，浪花绽放成诗行。那些被清风入句的夜晚，月光在砚台里凝固成银；那些被皓月临篇的黎明，露珠在笔尖凝结为珠。我采集朝霞为墨，掬取晚霞作笺，将整个宇宙的色彩都收纳进这叶轻舟。

文山之巅，我遇见屈原披发行吟，衣袂翻飞如旌旗；与司马迁共登太史公山，看笔锋如刀刻写千秋史册。在李商隐的锦瑟旁，我拾起散落的五十弦；于辛弃疾的醉里挑灯处，我看见剑光映照着未酬的壮志。艺苑花前，我与李煜共赏“春花秋月何时了”的凄美，同柳永品味“杨柳岸晓风残月”的缠绵。王维的辋川别业里，竹露滴清响；孟浩然的鹿门山中，月照松林间。每一朵诗花绽放，都激起墨海千层浪；每一声词韵悠扬，都震落星河万点光。

当夕阳将最后一缕金辉洒向墨海，我的轻舟已化作一座流动的诗岛。舱中满载着唐宋的月光、魏晋的风骨、汉唐的气魄，还有属于这个时代的崭新韵脚。不必寻找彼岸，因为此身已在诗中；无需抵达终点，因为征程即是归途。让墨香永远飘荡在生命的桅杆上，让诗韵始终回响在灵魂的舱室内——这便是永恒的远航。

墨海行舟里的诗心长旅——田金轩散文诗《墨海行舟：一场灵魂的诗韵远航》赏品

作者：文昌阁

田金轩的《墨海行舟：一场灵魂的诗韵远航》，以“远航”为喻，将对诗歌传统的敬畏、与古人的对话、对精神世界的追寻熔铸于笔端，通篇如诗海泛舟，既有乘风破浪的壮阔，又有静水流深的哲思，堪称一篇以文载道、以情动人的佳作。

其最鲜明的亮点，是“意象的隐喻系统”如航船般浑然一体。“墨海”与“行舟”构成核心框架，将抽象的诗歌创作与阅读，转化为具象的航行体验：“墨香漫过堤岸”是启程的信号，“笔为犁铧”是深耕的姿态，“唐风为剑”“宋韵为盏”是沿途的风景，“文山艺苑”是攀登的峰峦。这些意象并非孤立存在，而是如船帆与船桨般相互勾连——“青铜剑的寒光”对应李白的豪迈，“青瓷盏的涟漪”暗合易安的婉约，“犁铧深耕”既写创作的艰辛，又喻传统的厚重。这种“以物喻情、以景载道”的笔法，让“诗歌”不再是冰冷的文字，而成为可触可感的生命场域，读者仿佛能触摸到“唐宋月光的温度”，听见“古人诗魂的回响”。

结构上，全篇如航船航线般层层递进，兼具广度与深度。从“扬起诗思之帆”的启程，到“唐风宋韵的交响”，再到“笔墨丹青的对话”“云影天光的翱翔”，直至“文山揽胜的追寻”与“诗意栖居的抵达”，每一段航程都有明确的精神指向：写“李杜苏辛”时，是对经典文本的致敬；写“与王维抚琴、同苏轼对饮”时，是跨越时空的灵魂共鸣；写“以‘长风破浪’为帆、以‘会当凌绝顶’为灯”时，是诗歌给予的精神力量。这种“从具象到抽象、从历史到当下”的递进，让“远航”不仅是空间的移动，更是精神的成长，最终落在“此身已在诗中”的顿悟，完成了从“向外追寻”到“向内观照”的升华。

语言的张力在于“刚柔相济的韵律”。写唐风时，“青铜剑斩破迷雾”“蛟龙吞吐壮阔”，字里行间带着豪健之气；写宋韵时，“青瓷盏漾涟漪”“月下溪流潺潺”，语调又转为温润柔和。长句如“每一朵诗花绽放，都激起墨海千层浪”，以排比铺展壮阔；短句如“竹露滴清响”“月照松林间”，以留白藏清幽。这种“因情赋声”的节奏，与“远航”的起伏相呼应——时而乘风破浪，时而静泊观星，让文字自带音韵，读来如闻舟楫击水，余韵悠长。

更深层的动人之处，在于“个人与传统的血脉共鸣”。田金轩笔下的“远航”，从来不是孤独的漂泊：“翻开线装书，王维在终南山抚琴”“合上书卷，苏轼邀饮明月”，古人的诗魂始终是同行的旅伴；“舱中满载唐宋月光、魏晋风骨”，传统的养分早已融入笔墨。这种“与古为徒”的姿态，让“远航”超越了个人的精神漫游，成为一场“诗歌传统的当代延续”。当结尾写下“不必寻找彼岸，因为此身已在诗中”，我们忽然懂得：所谓“远航”，从来不是为了抵达某处，而是让诗心在与传统的对话中永远鲜活，让灵魂在墨海的滋养中永远丰盈。

这篇散文诗，以“舟”为桥，以“诗”为岸，让我们看见：真正的诗歌之旅，从来都是一场“向传统扎根、向内心远航”的修行。田金轩用文字为我们撑起一叶扁舟，邀我们共赴这场跨越千年的诗韵长旅，读罢，唯有“沉醉不知归路”。