送别诗词选读（六十五）

故乡的云

641、《蝶恋花·送别》

清·邓溱

竹剪西窗春雨急，尽著潇潇，不管人离别。红泪一丝粘袖湿，袖痕都做桃花色。

谁向楼头吹玉笛，一曲阳关，催送天涯客。满目关山春草碧，明朝何处寻行迹。

【白话译文】

竹影摇曳西窗春雨骤急，只顾肆意潇潇而下，全不管人间正逢别离。血泪般红痕沾湿衣袖，泪痕竟染成桃花颜色。

谁在楼头吹起玉笛悲声，一曲《阳关三叠》，催送旅人奔赴天涯。满目关山春草萋萋碧绿，明日何处寻觅你的行迹？

【赏析】

《蝶恋花·送别》是清代词人邓溱的一首深情婉约的送别词，通过细腻的意象和情感表达，展现了离别的痛苦与无奈。

逐句赏析：

1. “竹剪西窗春雨急”

开篇以景起笔，“竹剪西窗”描绘竹影在西窗上摇曳，如剪刀般裁剪着光影，暗喻离别之痛如刀割。“春雨急”既写实景，又象征离别之急促与无情，雨声淅沥，更添愁绪。

2. “尽著潇潇，不管人离别”

春雨“潇潇”而下，冷漠无情，“不管”二字拟人化，强调自然之景不顾人间离愁别恨，反衬出离人的孤寂与无奈，突显天地不仁的苍凉感。

3. “红泪一丝粘袖湿，袖痕都做桃花色”

“红泪”化用典故（如《拾遗记》中薛灵芸泪红如血），指女子泪水混合胭脂，染湿衣袖；“桃花色”以艳色写哀情，泪痕如桃花般绯红，凄美中见极致悲痛，暗喻春光易逝、离别如花谢。

4. “谁向楼头吹玉笛”

转写笛声，打破沉寂，“谁”字设问，增添迷茫与突兀感。玉笛声幽，常关联离思（如李白“谁家玉笛暗飞声”），此处笛声骤起，引动离愁，将情绪推向高潮。

5. “一曲阳关，催送天涯客”

明确点出《阳关曲》，即王维“西出阳关无故人”的送别之音。“催”字双关，既指笛声急促，亦暗示行程紧迫，仿佛命运催人远去，天涯孤旅的悲凉感扑面而来。

6. “满目关山春草碧”

放眼远望，关山连绵，春草碧绿，本是一派生机勃勃的春景，却与离别形成强烈反差。乐景写哀，用《楚辞》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”之意，暗喻归期渺茫、征程漫长。

7. “明朝何处寻行迹”

结句以问收尾，余韵无穷。“明朝”点出别后时空的虚无，“何处寻”三字道尽送者茫然追索之态。行迹湮没于春草关山，既实写旅途遥远，亦隐喻人生聚散无常，如春草生生不息却无定踪。

整体艺术特色：

1. 情景交融：全词以春雨、竹影、笛声、春草等意象层层渲染离情，自然之景与人物心境高度契合。

2. 炼字精巧：如“剪”字刻竹影之凌厉，“催”字写行程之紧迫，“寻”字表追索之渺茫，均精准传神。

3. 色彩对比：“红泪桃花”的艳色与“关山碧草”的苍翠形成视觉张力，哀艳凄美，强化了情感冲击。

4. 化用典故：暗用《阳关曲》《楚辞》等旧典，却自然无痕，深化了离别的文化意蕴。

此词将个人离痛升华为普世性的漂泊之叹，堪称清代婉约词中送别题材的佳作。

642、《《湘江送别图》为王夔石制军作·其一》

清·郭嵩焘

昔别湘江岁月长，重来冠盖有辉光。

滇池倏忽旌麾远，楚泽留贻兰茝香。

忧国寸心寒日照，乘边万里惠风翔。

凉秋风雨潇潇意，满道讴思蔽芾棠。

【白话译文】

昔日离别湘江已岁月悠长，重来时冠盖云集辉光粲然。

滇池军帐转瞬旌旗远去，楚泽之地犹留兰芷清香。

忧国赤心似寒日朗照，戍边万里如和风翱翔。

凉秋风雨潇潇更添别意，满路百姓讴歌蔽芾甘棠。

【赏析】

《〈湘江送别图〉为王夔石制军作·其一》是清代政治家、外交家郭嵩焘的一首题画赠别诗。诗中融合了对友人的赞誉、对国事的忧思及对湘地文化的深情，风格沉郁而典雅。

逐句赏析：

1. “昔别湘江岁月长”

起笔追忆往事，点明与友人在湘江的昔日别离已历经漫长岁月。“岁月长”三字既含时光流逝之慨，又暗藏重逢之不易，为全诗奠定怀旧基调。

2. “重来冠盖有辉光”

写友人今日重归湘地时的显达风采。“冠盖”指官帽车盖，代指友人身份尊贵；“辉光”既赞其功业荣光，亦喻其人格气度，暗含对友人仕途成就的敬羡。

3. “滇池倏忽旌麾远”

笔锋一转，遥想友人曾远镇滇池（云南），而如今“旌麾远”——旌旗仪仗已离去，暗指友人调任或离滇。“倏忽”二字强调时光飞逝，宦海浮沉无常。

4. “楚泽留贻兰茝香”

承上句，言友人虽离滇地，却在湘楚大泽（指湖南故土）留下如兰茝（香草）般的德政馨香。“兰茝”化用《楚辞》意象，既喻高洁人格，亦赞其治绩遗泽，文化底蕴深厚。

5. “忧国寸心寒日照”

直抒友人忧国情怀。“寸心”言其挚诚，虽微小却如“寒日照”——以冬日寒阳为喻，既显忧思之凝重，又含温暖苍生之意，刚柔并济。

6. “乘边万里惠风翔”

写友人戍边之功。“乘边”指镇守边疆，“万里”显其功业之广；“惠风翔”以和风飞翔喻其政策温和、惠泽远播，与上句“寒日”形成冷暖对比，突出其刚柔并济的治术。

7. “凉秋风雨潇潇意”

转写眼前秋景，暗扣送别氛围。“凉秋风雨”既实指离别时令，亦象征仕途坎坷与国事艰难；“潇潇意”融情于景，凄清中见深沉别绪。

8. “满道讴思蔽芾棠”

结句以民思颂德作结。“蔽芾棠”用《诗经·甘棠》典故（周人思召伯德政，护其棠树），言友人离任后湘民仍满路讴歌、思其德政。“蔽芾（fèi）”形容棠树枝叶茂盛，喻遗泽绵长。

整体艺术特色：

此诗以“送别”为线，融个人情谊、宦迹追忆、忧国情怀与民本思想于一炉。

1. 结构精巧：从昔别到重聚，再从滇楚行迹到边功忧思，最终以秋景收束于民思，时空交错而脉络清晰。

2. 用典深厚：“兰茝”、“蔽芾棠”等楚辞、诗经意象，既切湘地文化，又升华了友人的德政与人格。

3. 对比映衬：“寒日”与“惠风”、“凉秋风雨”与“讴思棠树”形成冷暖对照，突显友人外刚内柔、忧国惠民的士大夫形象。

4. 政治隐喻：作为洋务派代表人物，郭嵩焘诗中“忧国”、“乘边”等句，隐含对晚清时局的关切与友人经世之才的推崇。

全诗沉郁苍凉却不失豪迈，展现了清代官员诗作中罕见的政治视野与文化厚度，堪称一首融情、景、史、政于一体的佳作。

643、《送莲西大兄归里用春圃侍郎登君山送别元韵》

清·张穆（石洲）

乡园日日祝刀环，三寸黄尘黦客颜。

温酒共凭临水榭，携筇独上瞰江山。

边鸿有信申芳契，野鹤无心问大还。

我本情怀牢落甚，不堪鸟语听关关。

【白话译文】

日日盼你归还乡园，三寸黄尘染污客子容颜。

曾共倚水榭温酒对酌，今独拄竹杖登高眺望江山。

边塞鸿雁捎来音信续芳谊，野鹤悠然不问炼丹成仙事。

我本已心怀寥落不堪，怎忍再听关关鸟鸣添悲戚。

【赏析】

《送莲西大兄归里用春圃侍郎登君山送别元韵》是清代学者张穆（号石洲）的一首送别诗。诗中融离情、乡思、宦愁与隐逸之志于一体，语言凝练而意境深沉。

逐句赏析：

1. “乡园日日祝刀环”

起句直抒乡思。“刀环”典出《汉书·李陵传》，环、还同音，暗喻归乡之愿。“日日祝”刻画出游子对归家的迫切期盼，为全诗奠定思归基调。

2. “三寸黄尘黦客颜”

续写羁旅艰辛。“黄尘”既指旅途风尘，亦象征宦海浮沉；“黦（yuè）”意为玷污、染黄，生动描绘风尘仆仆中容颜憔悴之态。“三寸”极言尘沙之细密，凸显客居之苦。

3. “温酒共凭临水榭”

转写饯别场景。与友人在水榭中共饮温酒，临流话别，“共凭”二字见惺惺相惜之情，画面恬静中含惆怅，以乐景衬哀情。

4. “携筇独上瞰江山”

“携筇（qióng）”指拄竹杖，“独上”突显孤寂。“瞰江山”既实写登高远眺，亦隐喻对世事的俯瞰与沉思，暗含超然物外之志，与上句共饮的温情形成孤独与陪伴的张力。

5. “边鸿有信申芳契”

借鸿雁传书之典，言别后虽隔天涯，仍望借雁足传递音信，延续情谊。“芳契”指美好的约定，寄托对友情的坚守，哀而不伤。

6. “野鹤无心问大还”

以“野鹤”自喻，言己如闲云野鹤，无心过问“大还”（道家炼丹成仙之术，喻功名富贵）。此句显隐逸之思，暗含对官场的疏离感，与友人归里形成精神共鸣。

7. “我本情怀牢落甚”

直抒胸臆，“牢落”即寥落失意，坦言自己本已心境孤寂，此番送别更添怅惘。情感递进，为结句蓄势。

8. “不堪鸟语听关关”

结句以景结情。“关关”拟鸟鸣声（如《诗经》“关关雎鸠”），本应欢愉的鸟鸣，却因离别而“不堪听”，以乐景写哀，倍增其哀。鸟鸣关关反衬人心寂寥，余韵悠长。

整体艺术特色：

1. 典故化用自然：“刀环”、“边鸿”、“野鹤”、“关关”等典，皆贴切融入语境，不着痕迹。

2. 对比手法巧妙：共凭水榭与独瞰江山、边鸿有信与野鹤无心、黄尘客颜与关关鸟语，形成情感与画面的多重张力。

3. 意象象征丰富：黄尘（宦途）、野鹤（隐逸）、边鸿（羁旅）、关关（相思）等意象系统，构建出士大夫矛盾内心——既忧宦海沉浮，又慕超然世外。

4. 次韵酬唱之工：此诗为和春圃侍郎原韵所作，押韵严谨而情感真挚，可见清代文人酬唱的诗艺追求。

全诗在送别主题中寄寓了深切的乡愁、宦倦与隐逸之思，展现了清代学者诗沉郁典雅的风格，堪称一首情韵兼胜的送别佳作。

644、《翠楼吟·江楼送别三十九人，怆然赋此》

清·赵熙

月过中秋，茶香碧井，登楼又寻洪度。木樨黄喷雪，醉金粟如来风露。高丘无女。试北望阑干，神州前路。烟江树。雪山西断，海潮东注。

日暮。当代名流，合党贤遗耇，泪边留住。枇杷门巷古。各浇取桃花人墓。明朝何处。算入画津关，知心鸥鹭。西风苦。酒醒人远，一帆归去。

【白话译文】

月过中秋时节，碧井茶香氤氲，登江楼再寻薛涛遗韵。 木樨花黄如雪喷涌，沉醉于金粟如来般的风露间。 高丘空寂再无佳人，试向北眺倚栏，遥望神州前路。 烟霭笼罩江树，雪山脉络西断，海潮向东奔注。

日暮时分，当代名流荟萃，汇聚贤者遗老，泪光中强留客驻。 枇杷门巷犹存古意，各斟酒祭浇桃花美人墓。 明日又将去向何处？算来唯有入画的渡口关山，知心的沙鸥白鹭。 西风凄苦，酒醒时人已远，唯见孤帆悠悠归去。

【赏析】

《翠楼吟·江楼送别三十九人，怆然赋此》是清代词人赵熙的一首深沉悲慨的送别词。词中融离情、家国之忧与历史沧桑于一体，展现了晚清文人的集体焦虑与孤寂。

逐句赏析：

“月过中秋，茶香碧井，登楼又寻洪度”

起笔点明时令（中秋后），以碧井茶香清新之景反衬离愁。“寻洪度”暗用唐代才女薛涛（字洪度）之典，薛涛晚年隐居成都浣花溪，此处借指登楼怀古，暗喻才士凋零、风雅不再的怅惘。

“木樨黄喷雪，醉金粟如来风露。”

写桂花（木樨）盛放，花黄如雪，香似金粟（佛经中如来净土意象）。“醉”字双关，既沉醉花香，亦暗含酒饯别情；“如来风露”则赋予离别的宗教般神圣与凄美，升华意境。

“高丘无女。试北望阑干，神州前路。”

“高丘无女”化用《离骚》“哀高丘之无女”，喻指神州危局中贤者匮乏。“北望阑干”动作特写，凝望神州前路，栏杆拍遍，尽显忧国忧民的沉痛与无奈。

“烟江树。雪山西断，海潮东注。”

以壮阔苍茫之景收束上片：烟江迷树，雪山截断西方，海潮东涌。景象纵横万里，暗喻时代巨变（西方列强侵迫、东方海疆危机），地理意象中灌注家国飘摇之悲。

“日暮。当代名流，合党贤遗耇，泪边留住。”

过片“日暮”既实写黄昏，亦象征时局昏暗。“名流”、“党贤遗耇”指送别的三十九人包括朝野贤达与遗老，群贤泪聚，刻画出末世士大夫的集体悲怆与悲伤中的相互依存。

“枇杷门巷古。各浇取桃花人墓。”

再借薛涛典故（其故居有枇杷门巷），“桃花人墓”指薛涛墓（旁有桃花林），以酒祭奠，既悼念古代才女，亦哀悼当代才士之命运，历史与现实叠映，加深了“送别”的永恒悲剧性。

“明朝何处。算入画津关，知心鸥鹭。”

怅问别后归宿，“入画津关”谓前程如画却终是羁旅，“知心鸥鹭”则化用鸥盟典，愿与自然为友，反衬人世孤寂。表面超脱，实含无处可投的茫然。

“西风苦。酒醒人远，一帆归去。”

结句以景结情：西风凄苦，酒醒后友人已远，唯见孤帆消逝。“苦”字点醒全篇，风苦、酒苦、心苦；“一帆归去”空余苍茫，余恨无穷。

整体艺术特色：

1. 历史与现实交织：多重用典（薛涛、屈原）、地理意象（雪山、海潮）与当代群贤送别场景交融，形成宏大的历史纵深与时代厚重感。

2. 家国离愁一体：个人送别之悲升华为对神州命运的共忧，“北望”、“海潮”等句可见晚清士人对西方入侵与民族危机的集体焦虑。

3. 意象对比强烈：桂花香醉与西风苦寒、画境津关与泪边留住，乐景哀情相衬，倍增其哀。

4. 词风沉郁苍凉：赵熙作为“晚清第一词人”，此词堪称代表作，将词体的婉约与诗史的沉雄结合，在送别题材中独具境界。

此词不仅是惜别之作，更是一曲挽歌，哀悼一个时代的终结与士人群体的飘零，展现了传统文人在历史巨变中的深刻困境与精神坚守。

645、《双调望江南·杭州旅馆送别迦陵》

清·何振岱

西湖路，聚散负深期。残烛心红离后泪，寒钟声曳别前词。苦语忘更迟。

临分处，刻意泥深卮。天色病容相黯淡，吞声强笑漫猜疑。一昔鬓添丝。

【白话译文】

西湖畔的路上，聚散总是辜负深挚期许。残烛般的心燃尽离别后泪，寒钟声曳着诀别前的词句。苦涩话语中忘却更漏已迟。

临分手的时刻，刻意斟满深杯强留。天色与病容相互黯淡，忍泪强笑何必再猜疑。一夜之间鬓边添新丝。

【赏析】

《双调望江南·杭州旅馆送别迦陵》是清代词人何振岱的一首深情送别词，以细腻婉约的笔触刻画离愁别绪，语言凝练而意境凄美。

逐句赏析：

“西湖路，聚散负深期。”

起笔点明地点（杭州西湖）与事件（聚散离合）。“负深期”三字暗含无奈：原本期待深聚，却终成别离，命运弄人之感顿生，为全词定下怅惘基调。

“残烛心红离后泪，寒钟声曳别前词。”

对仗工巧，意象凄清。“残烛心红”以烛芯烧残喻离人泣血之心，泪尽成灰；“寒钟声曳”以寒夜钟声拖曳余音，象征别语缠绵难断。烛泪与钟声交织，视觉与听觉相通，离痛刻骨铭心。

“苦语忘更迟。”

直抒胸臆，“苦语”指离别时悲苦之言，“忘更迟”则言虽欲强忘却更显煎熬，长夜漫漫，苦语萦耳，突显别后孤寂难眠之态。

“临分处，刻意泥深卮。”

过片转写饯别场景。“泥深卮”意为刻意劝酒、杯盏深斟，以酒滞留住行之人。“刻意”二字透出送者强作挽留的挣扎，无奈中见深情。

“天色病容相黯淡，吞声强笑漫猜疑。”

继续工对，写双方神态：天色晦暗，人容病悴，彼此黯然失色；“吞声强笑”刻画强忍泪水、故作笑颜的复杂情态，“漫猜疑”则暗含心有千言却无从诉说的迷茫与猜度，极尽离别时矛盾心理。

“一昔鬓添丝。”

结句惊心：“一昔”即一夜之间，鬓发骤添银丝。以夸张笔法写愁绪催人衰老，将离痛推向极致，与李白“白发三千丈”异曲同工，余韵苍凉。

整体艺术特色：

1. 意象密丽凄美：残烛、寒钟、病容、鬓丝等意象密集叠加，营造出黯淡缠绵的离别氛围。

2. 心理刻画深微：从“苦语忘更迟”的煎熬、“刻意泥深卮”的挣扎，到“吞声强笑”的隐忍，层层剖解离人复杂心绪。

3. 时空浓缩巧妙：上片写别后长夜（残烛寒钟），下片回写临别场景（劝酒强笑），结句骤收于“一昔鬓添丝”，打破线性时空，强化瞬间沧桑感。

4. 词调哀婉契合：《望江南》本为柔婉词牌，双调重复更增回环咏叹之致，与离情主题高度和谐。

此词以小儿女情态写士大夫离愁，深得婉约词精髓，堪称清代送别词中至情至性之作。

646、《潞河詶吴西斋送别》

清·陈廷敬

鞍马频年老蓟城，临流击楫忆平生。

文章自写衰迟意，烟水新关故旧情。

君向海山分位业，我从尘土濯簪缨。

觚棱小别劳相念，柳外花边昨日行。

【白话译文】

多年鞍马劳顿频老于蓟城，临流击楫忽忆起平生壮志。

文章自抒迟暮衰颓之意，烟水新添故旧离别之情。

您向海山而去分寻位业，我仍于尘世濯洗簪缨。

宫阙小别劳君相挂念，柳外花边犹记昨日同行。

【赏析】

《潞河詶吴西斋送别》是清代诗人陈廷敬的一首酬答送别诗，诗中融仕途感慨、友人情谊与人生哲思于一体，语言凝练而意境深沉。

逐句赏析：

1. “鞍马频年老蓟城”

起笔自述宦旅生涯。“鞍马”象征奔波劳碌，“频年”言时间之久，“老蓟城”（北京别称）暗写长年滞留京城的疲惫与沧桑，为全诗奠定沉郁基调。

2. “临流击楫忆平生”

“临流击楫”化用祖逖中流击楫之典，但此处非言壮志，而是面对潞河水波，击楫慨叹，追忆平生宦海浮沉，豪情中透出悲凉，转折微妙。

3. “文章自写衰迟意”

直言诗文创作已染衰颓迟暮之气。“自写”二字既含自嘲，亦显孤寂——文章唯有自我慰藉，暗指知音难觅，与下文“故旧情”形成情感张力。

4. “烟水新关故旧情”

“烟水”指潞河朦胧水色，“新关”或实指运河关口，亦喻人生新境。此句言烟水之景新添离愁，却更牵动故旧情谊，景物与情感交织，含蓄深沉。

5. “君向海山分位业”

写友人前程：“海山”喻指远方疆域或要职，“分位业”言友人将赴任建功立业。语含钦羡，亦暗藏自身困守京城的失落。

6. “我从尘土濯簪缨”

转而自况：“尘土”喻官场纷扰，“濯簪缨”暗用《楚辞》“沧浪之水清兮，可以濯我缨”，言己虽处尘世，却欲保持高洁。但“濯”字亦透出倦怠与无奈。

7. “觚棱小别劳相念”

“觚（gū）棱”指宫阙殿角，代指京城；“小别”轻言离别，却以“劳相念”反衬友情之深——即便短暂分别，亦彼此牵挂，平淡中见真挚。

8. “柳外花边昨日行”

结句以景收束，追忆昨日共游之乐：柳外花边，并肩而行。往日温馨与眼前离别形成对比，以乐景写哀，更显怅惘，余韵悠长。

整体艺术特色：

1. 典故化用自然：“击楫”、“濯缨”等典不着痕迹，既切合身份（陈廷敬为康熙朝重臣），又含蓄表达仕途感慨。

2. 对仗工稳意深：颔联“文章”对“烟水”、“自写”对“新关”，颈联“君向”对“我从”、“海山”对“尘土”，工整中见人生境遇对比。

3. 情感层次丰富：从自伤宦老（鞍马频年）到追忆平生（击楫），从衰迟意到故旧情，再从友人之志到己身之守，最终归于昨日之忆，迂回跌宕。

4. 空间意象对比：“海山”之远与“尘土”之近，“觚棱”之贵与“柳花”之闲，构建出仕与隐、别与聚的张力。

此诗以酬答之体写送别之情，不溺于哀婉，而透出士大夫的理性克制与深厚涵养，展现了清代台阁诗风中难得的个人化表达。

647、《杨柳曲送别沈五遂初》

清·吴敬梓

江南二月春风吹，江边杨柳千万枝。

行人欲折不忍折，笼烟蘸雨垂绿丝。

王恭张绪不可见，困酣娇眼如欲啼。

攀条流涕桓宣武，何不移栽玄武陂。

昔日幽燕轻薄儿，斫取柔条系斑骓。

越溪春半如花女，祓禊牵裳怜爱谁。

羌管声中伤别离，声声寄我长相思。

【白话译文】

江南二月春风吹拂，江畔杨柳垂挂万千枝条。

行人欲折柳枝却心不忍，烟雨浸润的绿丝低垂飘摇。

王恭的风姿、张绪的俊朗再难寻觅，困倦娇媚的柳眼似要啼泣。

攀折柳条令桓温潸然泪下，何不将柳树移栽到玄武陂？

往日幽燕之地的轻狂少年，砍取柔枝系住斑驳骏马。

越溪春半如花少女，祓禊时节牵裳嬉戏心属谁？

羌笛声里伤怀别离，声声寄我绵绵长相思。

【赏析】

《杨柳曲送别沈五遂初》是清代文学家吴敬梓的一首送别诗。全诗以杨柳为核心意象，融咏物、用典、抒情于一体，借柳丝离情寄托对友人的深厚情谊与人生感慨。

逐句赏析：

“江南二月春风吹，江边杨柳千万枝。”

开篇点明时令与地点：江南早春，江畔柳枝新发。“千万枝”以数量写春意之盛，亦暗喻离情万千，为全诗奠定缠绵基调。

“行人欲折不忍折，笼烟蘸雨垂绿丝。”

“欲折不忍折”刻画行人矛盾心理：古有折柳赠别之俗，然柳丝笼烟蘸雨（如蒙薄雾、沾细雨），柔美可怜，令人不忍攀折。以柳之娇弱写别之凄楚，景情交融。

“王恭张绪不可见，困酣娇眼如欲啼。”

连用两典：王恭，东晋名士，风姿如玉，曾被人赞“濯濯如春月柳”；张绪，南朝名臣，风流清雅，齐武帝曾言“此柳风流可爱似张绪”。诗人叹此二人不可复见，而眼前柳枝“困酣娇眼”（化用苏轼“困酣娇眼，欲开还闭”），如美人含泪欲泣，既咏柳之柔媚，亦喻人才风流难再。

“攀条流涕桓宣武，何不移栽玄武陂。”

再借典故抒情：桓宣武即东晋桓温，北伐见旧植柳已十围，叹“木犹如此，人何以堪”而攀枝落泪；玄武陂为曹操所建园林，池畔多柳。诗人诘问：既知柳催人老，何不将柳移栽禁苑，永葆青春？实则慨叹时光流逝、人生易别。

“昔日幽燕轻薄儿，斫取柔条系斑骓。”

转写北方游侠：幽燕少年斩柳系马（“斑骓”指毛色斑驳的马），动作飒爽却带无情，与江南柔柳形成南北风格对比，暗含离别的决绝与无奈。

“越溪春半如花女，祓禊牵裳怜爱谁。”

又写江南少女：春半（上巳节）祓禊（水边祈福），牵裳嬉戏，却不知怜惜柳枝。以少女天真反衬柳之孤寂，暗喻离别中无人顾念之悲。

“羌管声中伤别离，声声寄我长相思。”

结句点明送别主题：羌笛（边地乐器）声起，离伤愈浓，“声声寄我长相思”直抒胸臆，将漫天柳丝与笛声皆化作相思之情，余音不绝。

整体艺术特色：

1. 咏物与用典完美结合：全诗八句五典（王恭、张绪、桓温、玄武陂、祓禊），以柳串连，不显堆砌，反增文化厚度。

2. 时空对比巧妙：江南烟柳与幽燕骏马、晋代名士与当代行人、北方豪迈与南方柔婉，在对比中拓展意境。

3. 拟人化手法细腻：柳如“娇眼欲啼”、“困酣”，赋予其灵性，离愁更显生动。

4. 结句双关：“羌管”既指离别曲，亦暗含边塞意象，与“幽燕”呼应，寄寓对友人远行的忧思。

此诗以杨柳之柔韧写离别之坚贞，展现了吴敬梓作为小说家之外的诗才与深情，堪称清代送别诗中的典范之作。

648、《题姚抱勤明府梁溪送别图》

清·沈梧

官职声名众口碑，风流儒雅是吾师。

宦囊多少何须问，一幅新图万首诗。

【白话译文】

您的官职声名早有众口传颂，风流儒雅堪为我的师表。

何必追问宦囊积蓄多少，这一幅新绘的送别图，便胜似万首诗的深情。

【赏析】

《题姚抱勤明府梁溪送别图》是清代诗人沈梧为题咏友人离任所作的一首题画诗。语言简练而意蕴深厚。

逐句赏析：

“官职声名众口碑”

首句直赞友人的政绩与声望。“官职声名”点明友人（明府为知县尊称）的身份，“众口碑”以民间口碑代指百姓称颂，凸显其官声清廉、深得民心，侧面肯定其仕途成就。

“风流儒雅是吾师”

次句承上句转而推崇友人的个人风度。“风流儒雅”既指文采斐然、气度温雅，亦暗含《诗经》“国风”与《论语》“雅言”的文化底蕴；“是吾师”直言敬仰之情，以师礼相待，更显推崇备至。

“宦囊多少何须问”

第三句巧妙转折，触及离任官员常被关注的“宦囊”（为官所得财物）问题。“何须问”三字轻描淡写，既暗示友人两袖清风、无需查问，亦含对世俗窥探之不屑，褒贬自明。

“一幅新图万首诗”

结句归至题画主题。“一幅新图”指《梁溪送别图》，“万首诗”虚写，既赞画中意境足以激发无穷诗思，亦喻友人离任之价值远非物质可衡——留此画作，便胜万首颂诗。文人风骨与情谊尽在其中。

整体艺术特色：

1. 结构层层递进：从政绩（公）到风度（私），再从物质（宦囊）到精神（诗画），逐层升华友人形象。

2. 用典自然含蓄：“风流儒雅”化用杜甫《咏怀古迹》“风流儒雅亦吾师”，暗合杜甫对庾信的推崇，抬升友人文化地位。

3. 对比手法巧妙：以“宦囊”之俗对“新图”之雅，凸显友人超脱物质的精神境界。

3. 题画诗特色：末句点题，将画作价值与友人之德关联，既咏画又颂人，体现“画以载道”的文人传统。

此诗以二十八字精炼概括友人的为官、为学、为人之道，不落俗套而风骨自成，堪称清代题赠诗中的精品。

649、《星洲送别何录事·其一》

清·邱炜萱

记曾花底诉飘零，累我樽前制泪听。

又是别侬银汉去，大家滋味似双星。

【白话译文】

还记得曾在花树下听你诉说漂泊之苦，惹得我持杯强忍泪水默默倾听。

此刻你又离我远去星河彼岸，你我怅惘竟似那隔河相望的牛郎织女双星。

【赏析】

《星洲送别何录事·其一》是清代诗人邱炜萱的一首送别诗，语言凝练而情感深婉，以天上双星喻人间别情，独具匠心。

逐句赏析：

“记曾花底诉飘零”

起笔追忆往事，“花底”暗指昔日相聚的美好场景（花下共语），“诉飘零”则道出二人曾互诉身世漂泊之苦。一词双关，既写往事，亦暗含人生如飘蓬的慨叹。

“累我樽前制泪听”

“累”字巧妙，既指友人倾诉飘零之事令己动容，亦含情感负担之重；“樽前”点明饯别酒宴，“制泪听”强忍泪水倾听，刻画出隐忍悲慨之态，见出情谊深厚。

“又是别侬银汉去”

转写当下别离：“又”字点明离别非首次，倍增无奈；“别侬”（侬为我或你，此处似指代对方）口语化，亲切自然；“银汉去”以银河喻远行，将友人离去比作渡银河而去，意境顿升空灵缥缈。

“大家滋味似双星”

结句翻空出奇：“大家”指你我二人；“双星”直指牛郎织女，谓你我别离滋味，正如天河两岸的牛女双星，隔河相望不得聚。以神话喻现实，既美化离别，又深诉相思苦楚，余韵悠长。

整体艺术特色：

1. 时空交织：前二句忆昔（花底诉飘零），后二句写今（银汉别），今昔对照，情感层层深入。

2. 比喻新颖：以“银汉”、“双星”喻别离，既合“星洲”地名（新加坡古称），又赋予俗世离别以神话色彩，哀而不伤。

3. 语言简淡情深：全诗无艰深词汇，却以“累”、“制”、“又”、“似”等字眼精准传递复杂情感，含蓄有力。

4. 双关妙用：“飘零”既指身世，亦暗合柳絮浮萍之象，与“双星”形成人间天上之呼应。

此诗以浅语写深情，借神话寓现实，在清代送别诗中别具一格，展现了海外羁旅（星洲）文人的独特情怀。

650、《临江仙·季荃明经由乳源移铎琼海，其朋从与门下士赋诗送别，刊成卷帙。南海伍懿庄都转德彝为补云门识别图，题此颂之》

清·陈步墀

种遍宫墙桃李树，乳源满县花开。阳春有脚到珠崖。绿波归棹去，黄绢送诗来。

画里有诗诗有画，分明近水楼台。乔迁人喜鸟喈喈。风光无限好，尺幅是天涯。

【白话译文】

宫墙内外种满桃李树，乳源全县遍开教育之花。阳春般德政终至珠崖海岛。绿波中归舟渐远去，黄绢上送别诗纷至沓来。

画中蕴诗情诗中有画意，分明是近水楼台得月先。乔迁之喜如鸟鸣喈喈欢欣。风光无限美好，尺幅画卷尽收天涯情谊。

【赏析】

《临江仙·季荃明经由乳源移铎琼海，其朋从与门下士赋诗送别，刊成卷帙。南海伍懿庄都转德彝为补云门识别图，题此颂之》是清代陈步墀的一首题画赠别词。全词以颂赞为基调，融政绩、文教、友情于一体，语言明快而意境开阔。

逐句赏析：

“种遍宫墙桃李树，乳源满县花开。”

起笔以教育之功入题。“宫墙桃李”化用《论语》“夫子之墙数仞”，喻季荃在乳源任上培育人才众多；“满县花开”既实写春景，亦象征其政教如春风化雨，惠泽一县。

“阳春有脚到珠崖。”

“阳春有脚”典出《后汉书》，赞官员德政如阳春煦物，无处不在；“珠崖”指琼海（海南古称），此言季荃由乳源调任琼海，其仁政亦将随之南播，语含颂羡。

“绿波归棹去，黄绢送诗来。”

对仗工巧，写送别场景：“绿波归棹”指友人乘舟南下赴任；“黄绢”典出《世说新语》“黄绢幼妇”（绝妙好辞），指朋从与门生所赋送别诗刊集成卷，文采斐然。

“画里有诗诗有画，分明近水楼台。”

赞伍懿庄所补《云门识别图》：“画里有诗”化用苏轼评王维“诗中有画，画中有诗”，言此画意境如诗；“近水楼台”既可能指画中景致，亦暗喻伍氏与季荃关系亲近，赠画情深。

“乔迁人喜鸟喈喈。”

“乔迁”指升迁赴任，语出《诗经·伐木》“出自幽谷，迁于乔木”；“鸟喈喈”拟鸟鸣声，既写画中景，亦喻百姓与友人对季荃调任的欢欣祝贺，声情并茂。

“风光无限好，尺幅是天涯。”

结句双关：“风光无限好”既赞画中风物之美，亦颂季荃前程似锦；“尺幅是天涯”化自“尺幅千里”，言画纸虽小却囊括天涯之远，既赞画技高超，亦喻季荃虽远赴琼海，情谊仍存尺幅之间。

整体艺术特色：

1. 典故贴切自然：桃李宫墙、阳春有脚、黄绢幼妇、近水楼台等典，皆与颂政、论文、赠别主题契合，毫无堆砌之感。

2. 双重意象交织：如“花开”既实指春景，亦喻人才；“绿波”既写江行，亦暗含“青波”（清政）之誉；“鸟喈喈”既状画中鸟，亦喻百姓欢呼。

3. 结构环环相扣：上片写季荃政教与离别（乳源→琼海），下片赞画作与情谊（画诗合一→天涯尺幅），全词以“颂”贯穿，浑然一体。

4. 语言明快欣悦：一反送别词常有的愁苦，以“花开”、“阳春”、“人喜”、“无限好”等词营造欣荣氛围，贴合升迁送别的喜庆语境。

此词以题画为媒，将离任、赴任、赠诗、补图等事巧妙熔铸，展现了清代文人交往中雅颂相期的独特风貌，堪称一首情辞兼胜的酬赠之作。