走进旅顺博物馆（4）

崔

　　图中左上是《青玉谷纹剑璏（zhi) 》，清代（公元1644～1911年）。

图中右是《白玉万福纹“喜”字翎管》，清代（公元1644～1911年）。翎管是清代官员帽子上的部件。

图中左下是《青玉兽面纹剑珌(bi)》，明代（公元1368～1644年）

　　清代官员的帽子。

　　图中左是《白玉双马》，清代（公元1644～1911年）。

图中右是《青玉瑞兽》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《青玉百寿如意板》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《白玉黑皮双犬》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《白玉双鸟》，清代（公元1644～1911年）。

俏色玉。也叫“巧色玉”，特指在一块玉料上的颜色被运用得非常巧妙，利用玉的天然色泽进行雕刻。在古代，在玉器制作的过程中，俏色是治玉工匠非常喜欢利用的手段。工匠们常巧妙地保留并利用原石上的颜色，让它在雕刻的题材中活出自我，使其不但不会成为瑕疵，反而能使制成的玉器独具特点而更加生动起来。

　　图中是《青玉牛镇纸》，明代（公元1368～1644年）。

　　中国古代雕刻艺术源远流长，早在新石器时代，智慧的先民们就开始利用玉、石、骨、牙等大自然赋予的天然材质，使用原始的工具采用雕、琢、刻、镂等技法表达自己对自然的敬畏和对美的理解。之后历代工匠在雕刻艺术创造中尽显智慧，一件作品从选材、立意到构思、创作，往往需要匠人半年甚至更长时间，久久为功，精雕细琢。

明清时期，在空前丰富的社会物质财富基础上，雕刻技术不断改进、创新。宫廷御苑、园林住宅、宗教建筑、人俑造像等领域的雕刻艺术品规模大、制作精，但大多缺乏创造性和生命力。而世俗性的小件工艺雕刻因众多文人的加入，不受陈规局限，往往集绘画、雕刻于一体，面貌各异，是为此时雕刻艺术的亮点。此次展览即从馆藏中遴选玉、竹、木、牙、漆等小件作品，为您展现明清雕刻艺术的新成就。

竹雕，也称竹刻，是指截取相应竹材的竹节或竹根部分，雕刻各种装饰图案及文字的各种陈设摆件。作为一种正式的作品，竹雕在西周时已经形成，从明代中期开始，竹雕成为专门艺术，在中国工艺美术史上独树一帜。

其实，竹雕工艺与木雕工艺通常被视为同一门类，但竹、木是两种不同种属的植物，自然作为雕刻材料，就有着不同的要求和表现方法。但从雕刻工艺的基本技法上看，二者却有着更多的相似之处。因此，有些木雕作品就出于竹刻家之手。品鉴下面几件作品，我们即可体会出竹、木两种雕刻艺术的“同”与“不同”。

图中是《竹刻八仙人物立像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《竹刻八仙人物立像》中的局部。

　　图中是《木根雕山水楼阁图山子》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中左是《竹刻东山报捷图笔筒》，清代（公元1644～1911年）。

图中右是《竹刻携琴访友图笔筒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中左是《竹刻仙人采药图香筒》，清代（公元1644～1911年） 。

图中右是《竹刻东山报捷图香筒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中左是《竹刻山水人物图香筒》， 清代（公元1644～1911年）。

图中右是《竹刻竹林七贤图香筒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《吴之璠款根雕秋胡戏妻图山子》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《竹根雕渔翁立像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《竹根雕八仙图山子》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕渔翁坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《黄杨木雕山水人物图笔筒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《沉香木雕山水人物笔筒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中左是《乌木雕寿星立像》，清代（公元1644～1911年）。

图中右是《木雕寿星立像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕寿星坐像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕弥勒坐像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕布袋僧立像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕寿星立像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木根雕寿星立像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《木雕寿星立像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕如意》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《木雕福禄寿如意》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《黄杨木刻如意》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《牙雕山水人物立屏》，清代（公元1644～1911年）。

牙雕，主要指以象牙或兽骨为材料雕刻而成的工艺品。牙雕重雕工，其制作工艺复杂，包括雕刻、镶嵌、劈丝编织等。由于象牙质白莹润，坚韧细腻，宜于精雕细刻，因此牙雕工艺品一向被视作工艺雕刻的上品。

牙雕历史悠久，早在新石器时代的大汶口时期便已出现象牙制成的梳子，以后历代不绝。清雍正、乾隆时期，牙雕达到鼎盛，作品种类繁多、雕镂工艺繁复精致，以清供珍玩的小件器物较为常见。20世纪90年代以后，由于国际上禁止象牙贸易，我国牙雕业陷入困境，牙雕艺人纷纷转向其他材质如兽骨等的雕刻。

　　图中是《牙雕海水云龙纹笏板》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《牙雕钥匙牌》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《牙雕人物形鼻烟壶》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中左是《牙雕花鸟纹笔筒》，明代（公元1368～1644年）。

图中右是《牙雕诗文笔筒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《牙雕“大学”全文印》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《牙雕“乾清宫鉴藏宝”印》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《留青竹刻山水人物臂搁》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《竹刻仕女图臂搁》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《竹雕小船》，清代（公元1644～1911年）。

　　漆雕，是中国漆工艺中的主要品种，融绘画、雕刻、磨制、髹漆等多种工艺于一体。

漆雕工艺创始于唐代，传世品中最早见于宋代，盛于明清。其制作方法是，使用天然漆树上分泌出的一种液体，经加工提炼调制成多种色漆，在已做好的木胎或金银等各种材质的胎骨上层层髹涂，待达到一定厚度时，再按所需图案雕刻出花纹，其纹饰具有层次分明、主题突出的浮雕效果。根据其所雕漆色不同，雕漆又分为剔红、剔黄、剔黑、剔彩、剔犀等若干品种。

图中左是《剔红花卉纹盒》，清代（公元1644～1911年）。

图中右是《剔红雕花小漆盒》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《剔红开光山水圆盒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红开光花卉纹八棱盒》，清代乾隆（公元1736～1795年）。

　　图中是《剔红云龙宝盒》，清代乾隆（公元1736～1795年）。

　　图中是《剔红福寿圆盒》，清代乾隆（公元1736～1795年）。

　　图中是《剔红云龙盏托》，清代（公元1644～191年）。

剔红，即雕刻红漆，从传世实物看，剔红数量很多，又常与其他颜色的雕漆相结合，如剔黑、剔黄、剔绿、剔彩等，其中剔红必不可少。剔红漆器的做法是在器胎上髹红漆至一个相当的厚度，少则二三十层，多则百余层，然后在其上刻画花纹，雕刻花纹的厚度即为漆层的厚度。

　　图中是《剔红花卉纹冠架》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红缠枝莲纹香盒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红双龙戏珠纹长方盒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红云龙纹灯笼尊》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红人物长方盒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红人物长方几》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔红开光山水人物海棠式花瓶》，清代（公元1644～1911年）。

　　剔犀，也称“云雕”。其做法是用两种或三种色漆，先在胎骨上用一种色漆刷若干道，积成一个色层，再换另一色漆刷若干道，有规律地用两种或两种以上色层达到一定厚度，然后用刀斜剔出回纹、卷草、云纹等不同纹样，在刀口的断面清晰地显露出不同的色层。剔犀虽然属于漆雕范畴，但这种工艺只是以雕刻线条简练、流畅大方的回纹、云纹等为主，并不雕刻山水人物、花鸟鱼虫等。

图中是《剔犀云纹长方盒》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《银胎剔犀云纹碗》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《剔犀长方盘》，清代（公元1644～1911年）。

　　佛教起源于公元前6世纪的古印度，两汉之际传入中国，在与中国本土文化水乳交融中不断发展，成为独具特色的中国佛教文化。佛教造像是佛教文化的重要载体，中国古代佛教造像在吸收印度、中亚、西亚等地艺术风格的基础上，融入中国传统的技艺和审美，发展形成中国美术的重要门类。

中国古代佛教造像因地域和风格不同，分为汉传佛教造像和藏传佛教造像两大系统。本展览以这两大系统为体系，以石雕、木刻、铜铸、泥塑等不同材质的文物精品，展现诸佛造像的庄严、观音造像的优美、罗汉造像的生动以及藏密金刚护法的神秘、天王造像的威武，时代跨度从深受异域风格影响的魏晋南北朝，到中国本土化风格形成期的隋唐、世俗化倾向比较明显的宋代，以及藏传佛教艺术勃兴的元明清，充分反映了中国古代佛教造像发展的全貌。

　　图中是《汉白玉那伽犀那尊者坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《汉白玉戍博迦尊者坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《汉白玉罗汉坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《汉白玉罗怙罗尊者坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《汉白玉诺距罗尊者坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《汉白玉阿氏多尊者坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中左是《铜鎏金释迦牟尼坐像》，六朝（公元420～589年）。

图中右是《铜佛三尊立像》，北齐天保四年（公元553年）。

　　图中是《铜佛三尊立像》，北齐武平四年（公元573年）。

　　图中左是《铜菩萨三尊立像》，隋开皇二十年（公元600年）。

图中右是《铜双观音立像》，隋开皇七年（公元587年）。

　　图中左是《铜菩萨立像》，隋大业（公元605～618年）。

图中右是《铜双观音立像》隋大业四年（公元608年）。

　　图中是《石雕阿弥陀佛龛像》，唐天宝十一年（公元752年）。

　　图中是《铜佛坐像》，辽代（公元907～1125年）。

　　图中是《木雕枕龛佛》，元代（公元1206～1368年）。

　　图中是《铜佛坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜鎏金地藏佛坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜释迦牟尼涅槃像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜文殊菩萨坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜男相观音坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《石雕佛三尊像》，北齐武平二年（公元571年）。

　　图中是《石雕佛头像》，六朝（公元229～589年）。

　　图中左是《石雕佛头像》，北齐（公元550～577年）。

图中右是《石雕佛头像》，北魏（公元386～534年）。

　　图中是《石雕阿弥陀佛残碑像》，北魏（公元386～557年）。

　　图中是《石雕菩萨头像》，北魏（公元386～557年）。

　　图中是《石雕菩萨头像》，隋代（公元581～618年）。

　　图中是《木雕菩萨头像》，宋代（公元960～1279年）。

　　图中是《石雕菩萨头像》，唐代（公元618～907年）。

　　图中是《石雕提瓶观音立像》，隋代（公元581年～618年）。

　　图中是《木雕托瓶观音立像》，宋代（公元960年～1276年）。

　　图中是《木雕观音立像》， 明代（公元1368年～1644年）。

　　图中是《木雕观音立像》的局部。

　　图中是《四大天王》之一， 清代（公元1644年～1911年）。

“四大天王”原本是佛教二十诸天中四位护法天神的合称，分别为东方持国天王、南方增长天王、西方广目天王和北方多闻天王，佛教传入中国后，在与中国传统文化的交融过程中，纳入了伦理纲常、阴阳五行学说，同时中国传统神话中的神也融入其中，四天王分别执司“风”、“调”、“雨”、“顺”。

　　图中是《铜阿弥陀佛立像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜释迦牟尼佛坐像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜释迦牟尼坐像》，清代（公元1644～1911年）。

图中是《铜鎏金阿弥陀佛像》，明代（公元1368～1644年）。

　　图中是《铜鎏金释迦牟尼佛坐像》，清康熙（公元1661～1722）。

　　图中是《铜阿弥陀佛坐像》，清代（公元1644～1911年）。

　　图中是《铜阿弥陀佛坐像》，清乾隆三十五年（公元1770年）。

　　图中是《铜自在观音坐像》，元代（公元1206～1368年）。

　　图中是《铜鎏金十一面观音立像》，清代（公元1644～1911年）。