《重阳》菊韵

博雅

北京紫竹院公园重阳菊花展，

秋意正浓时，我踏进紫竹院，仿佛走入了一幅流动的金秋画卷。重阳未至，菊香已满园，层层叠叠的花瓣在微凉的风中轻轻摇曳，像是把整个季节的温柔都织进了这一片花海。园中人影错落，有老人拄杖缓行，有孩童踮脚凑近花前，还有三两好友举着手机不停拍照，笑声与花影交织，热闹却不喧嚣。

广告牌上写着“金秋织境·菊韵流光”，八个字如诗般铺展在眼前。阳光斜照，字迹泛着微光，像是为这场秋日盛宴点亮了序章。几位游客站在花丛前，对着镜头摆出笑容，身后是五彩斑斓的菊花层层铺展，黄的明艳，粉的柔婉，仿佛把秋天最浓烈的情绪都盛放在这一方天地。我驻足片刻，也成了这景中人。

这场菊展，不只是花的陈列，更是一场文化的织锦。园艺师们用传统盆景菊与老桩艺菊勾勒出古典园林的风骨，又以现代布展手法营造出沉浸式的秋日意境。“金秋织境 菊韵流光”，不只是名字，更是眼前所见——竹编的地景蜿蜒如溪，古籍造型的展牌静立一隅，仿佛在低语着竹荷文化与菊花艺术的千年对话。

转过一处回廊，眼前豁然开朗：一排红灯笼高悬于木质支架上，镂空花纹在阳光下投下斑驳光影，像是把节日的喜庆悄悄藏进了秋色里。灯笼下是一片热烈的红花，与远处灰瓦白墙的中式建筑遥相呼应。我忽然觉得，这不只是赏菊，更像是一场与传统的重逢——在秋的尽头，用花与光，点亮了岁月的仪式感。

阳光穿过花瓣，落在一朵白菊上，那光竟像是从花心透出来的。它静静开在一座灰瓦屋檐下，红灯笼在风中轻晃，映得花瓣边缘泛起淡淡暖意。这朵花不争不抢，却让我久久停步。它不像在展览，倒像是住在这里多年的老友，守着屋檐，守着秋光，守着一份古朴的静谧。

园中几处老桩艺菊尤为动人，枝干虬曲如画，花头却饱满如绣球，一刚一柔，尽显匠心。独本菊则亭亭独立，一株一花，姿态各异，有的如瀑布倾泻，有的似云霞堆叠。它们不靠数量取胜，而是以形写意，让人想起古人案头那一盆清供，简净中自有风骨。

展台上的菊花盛放在蓝白相间的瓷盆里，黄橙粉白，错落有致。几位游客穿行其间，有的俯身细看，有的轻声交谈，还有一位老人轻轻抚摸花盆边缘，眼神温柔。竹影斜斜地落在花叶上，风过处，送来一阵清冽的菊香。这一刻，花是主角，人亦是风景。

一只花篮静静立在墙边，盛满了黄、粉、白、紫的菊花，竹枝环绕其侧，自然而不刻意。它不像为展览而设，倒像是谁家院中随手插的一篮秋意，却被悄悄搬进了园中。我忍不住想，若能将这样的一篮花带回家，摆在窗台，该是怎样的温馨。

几根竹竿撑起一束蜿蜒的花枝，红粉黄白的花朵缀满其上，像是一条流动的彩带，在灰墙前轻轻舞动。这不是规整的花坛，却更有生命力——枝条自由伸展，花叶交错，仿佛在诉说一种不被束缚的美。自然与艺术，在这里达成了最默契的和解。

另一只花篮更显秋意，枯黄的叶子与红浆果点缀其间，竹影婆娑，背景里还有几盆未入镜的花影绰约。它不追求繁盛，反而透出几分萧瑟的诗意，像是在提醒我们：秋之美，不仅在于绚烂，也在于凋零前的从容。

听说此次菊展共展出三百余个品种、六千余盆菊花，有多头菊、悬崖菊、盆景菊等多种造型。我虽数不清品种，却能感受到那份精心——每一盆花都像被认真对待过，每一条小径都藏着惊喜。游人络绎不绝，却无人喧哗，仿佛大家都默契地放轻了脚步，生怕惊扰了这一季的花事。

在一座古亭前，一群人正合影留念。红灯笼高挂，绿树掩映，他们的笑容被定格在秋光里。我不由也掏出手机，拍下这一幕——不是为了记录谁，而是想留住这种轻松愉快的氛围。重阳将至，登高赏菊，本就是中国人最温柔的节日仪式。

再往前行，一座龙形装饰跃入眼帘，金黄的龙身盘绕在传统建筑前，蓝红细节熠熠生辉。游客们纷纷上前拍照，孩子们兴奋地指着龙头。这龙不显威严，反倒带着几分节日的俏皮，像是为这场秋展注入了一股活泼的生气。

园中游人多穿外套，有的还戴着口罩，城市生活的痕迹在这里并未消失，反而与自然和谐共存。远处高楼隐约可见，而近处却是满园秋色。这是一座城市公园最动人的地方——它不逃离尘世，却在喧嚣中辟出一方宁静，让忙碌的人们得以短暂驻足，与一朵花对望，与一段秋光相拥。

离开时，夕阳正斜照在花海上，整座园子泛着金红的光。我回头望了一眼那块写着“菊韵流光”的广告牌，忽然明白：所谓“流光”，不只是灯光与花色的交织，更是人心中那一瞬的感动——在重阳前夕，我们来看花，其实是在看自己心中未被磨灭的诗意。