艺术的没落

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艺术圈的人我接触过一些，不怎么喜欢，因为他们大多数人都不实在，不质朴，有不少炫技派，乍一看很好，却缺乏灵性。

我在北京石刻艺术博物馆做志愿讲解8年了，但对于艺术这个词，因为没有专门学过，所以不太懂，一直就不敢妄谈妄议。

这些天沉迷于用AI作图，我好像对艺术这个词有些感觉了，所以借着这个视频说说我的想法：

艺术这个东西，其实没有大家想的那么高深，音乐，绘画，雕塑，诗歌，相声，所有所有这些能被称为艺术的无非就是用技术来表达一些想法，或实现一些目的，就这么简单。

所以评价艺术的好坏，没那么复杂，第一，最直观的是看你的技术好不好，第二，透过技术看你的思想好不好，第三，看技术对思想的表达好不好。就这三点，没别的。

所有的艺术都是用技法去描述思想和感觉，塑一尊菩萨，你不是在塑菩萨，是在塑慈悲，雕一尊金刚，也不是雕金刚，而是用来表现勇毅。

思想是空性的，技法是色性的。

当你在一尊菩萨身上看到了慈悲，在一尊金刚身上看到了勇毅，色空就统一在一起了，于是色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，我们管这种协调统一，叫做艺术。

艺术就这么简单可以说清楚，不像某些专家说的那么云里雾里，高深莫测，不可思议。

你读一首诗，一首词，被感动，说明你透过他的表达，和他的思想发生了共振和共鸣，一旦有了这个共鸣，你也去写一个，就会发现你的技术跟人家差老远，老是词不达意，笔力不逮。你看一首诗觉得写得很一般啊，是你的眼睛被技术所束缚，看不到他的好来。

张志和《渔歌子》的那种闲适，柳宗元《江雪》的那种孤绝，初读不觉得多好，越读就越觉得牛逼，因为你写不出来，也画不出来。

楚辞《离骚》，有很多名家，很多画作来表现，我就敢说，没有一个画的好的，因为画画的没怎么读过离骚，你把屈原想当然了，你不把离骚读个800遍1000遍，你就敢画屈原？太嚣张了，技术我不懂，你画的不是屈原，是一个披头散发，形容枯槁，走在芦苇江边哭天抢地的瘦老头，屈原不那样。

李凡老师讲康雍乾官窑瓷器，说康雍乾三代里，雍正的最好，我问为什么最好？答曰：康熙八岁当皇帝，雍正45岁当皇帝，经历了夺嫡的各种变乱，乾隆25岁当皇帝，岁数不一样，经历不一样，思想不一样，做出来的东西就不一样。

我说我看不出来，我觉得长得都一样，李凡老师说：你看不出来说明你看书少。

于是买了一堆书，看清史，读会典，到处去找雍正的碑，看雍正给大臣批的奏折，然后再去看瓷器，果然能看出不一样了——敢情学瓷器这么麻烦，太复杂，我就放弃了。

但我就知道了，为什么后来的瓷器没有雍正的好，因为没有人再有雍正的经历，也就产生不了那样的思想，没有那个思想，就做不出来那样的东西。

石刻馆里，明清居多，看惯了明就不爱看清了，后来往外地跑，看了唐宋就看不了元明了，再后来，跑邯郸青州大同，看了北齐北魏，就看不了唐宋了。

为什么？北齐北魏是雍正做的，唐宋是乾隆做的，唐宋很好，但是不如北齐北魏那么极致。

瞎子比正常人更渴望光明，奴隶比普通百姓更渴望自由和解放，在最黑暗，最寒冷，最苦难的土壤里，才能绽放出最灿烂的艺术之花，佛陀是在苦行后实现觉悟的，那些带金表，开豪车的艺术家们，你们苦吗？

八大山人的鱼和鸟，全都翻着白眼，好看么？

好看，因为生活给我了各种无能为力和无可奈何，可我还是特么不服，不但我不服，我画的鱼和鸟也都特么不服，等我死了，我画的鱼，画的鸟还都一直翻着白眼看你们，所以你才被他所感染和打动，因为你从他的画里，可以看到一份在苦难的挣扎里，仍旧不屈不挠的高贵灵魂。

哪个美院的学生不会画死鱼眼啊？你凭啥非要去看朱耷的？

因为你美院的教授就是书读的太少，或者读了一堆书，理解不了，你一个搞艺术的，趋炎附势，拉帮结伙，出卖灵魂，你没有品格，没有坚持，没有思想，技术也不灵还一天到晚扯大旗吹牛逼。

还一天到晚大写意，你有意么你就写？你自己本身就没有精神，你的技术表达出来的也是技术，没有精神。

一个艺术家，没有精神的时候，你的艺术就死了，艺术生涯完结了。

六祖惠能有言：诸佛妙理，非关文字。

艺术是表理表法的，理是思想，法是技法和法度，无理无法的东西，你说你的艺术在哪儿呢？皮之不存，毛将焉附？

别扯了，你还跟我说你非专业，不懂别胡说。

对，我不懂，就特么你懂，不但你比我懂，你的学生，你们全家都比我懂。

这回总行了吧？