千年斧凿凝神韵 一窟沧桑铸永恒

🐝FY香飘万里

“云冈石窟”中国四大名窟之一，“世界文化遗产”。已到花甲之年终于来了云冈石窟，风从山谷间穿过，带着千年的回响。身后的石窟群依山而立，层层叠叠，像一部凿在岩石上的史书，静默却震耳欲聋。蓝天之下，绿树环抱，仿佛时间在这里放缓了脚步，只为让人看清那一刀一斧中凝结的神韵。

云冈石窟是千年艺术的瑰宝，凝聚着中华文明的智慧与信仰，每一尊造像都诉说着历史的辉煌与永恒的魅力。

—————题记

中国四大石窟，敦煌莫高窟、龙门石窟、麦积山石窟、云冈石窟，如同四颗明珠镶嵌在中华大地。它们不只是佛像的集合，更是信仰、艺术与时间共同雕琢的奇迹。而当我真正站在云冈脚下，才明白，有些震撼，必须亲身抵达才能体会。

三十年前，我在洛阳龙门石窟第一次被佛像的庄严击中。那时的我，看的是盛唐气象，是皇家气度。而今站在大同的秋阳下，云冈的北魏风骨扑面而来——粗犷中见精微，雄浑里藏慈悲。2025年的这个初秋，高铁载着我穿越黄土高原，仿佛也穿越了时光。当双脚踏上这片土地，我知道，这不仅是一次旅行，更是一场与千年文明的对话。

礼佛大道缓缓铺展，两排高大的石柱如仪仗般列于两侧。白象为基，佛像叠立，柱身雕刻着经文与莲纹，阳光穿过树影洒在石面上，光影斑驳，像在诵读一段无声的经文。我缓步前行，脚步不自觉地放轻，仿佛怕惊扰了沉睡的神灵。这些柱子是第九、十窟列柱的复刻，却依然传递出原始的庄严——那是信仰的序章，是进入圣地前的心灵洗礼。

一根根石柱高耸入云，佛像层层排列，宛如无数化身静默注视人间。这便是“千佛列像”，象征着佛法无边，世界无穷。大象驮塔，寓意稳重与清净，六度修行的智慧藏在每一刀刻痕里。松林在远处低语，蓝天如洗，那一刻，我忽然明白，古人不是在造像，而是在用石头写诗，用信仰铸魂。

这些石柱名为“礼佛大道列柱”，共十三对，高八米有余，是通往神圣的引路者。它们复刻自云冈早期洞窟的形制，却不仅仅是景观。每一步走过，都像在穿越北魏的岁月，听见斧凿敲击山岩的回响，看见僧侣与工匠在晨光中合十祈愿。

千佛列像不只是视觉的震撼，更是精神的牵引。那些密布的佛面，或微笑，或沉思，或低眉，仿佛在说：众生皆可成佛。古代艺术家将教义化为图像，把抽象的修行具象成阶梯般的佛影，让人在行走中领悟——信仰，原来也可以如此具象而温暖。

穿过列柱，一座石塔静立前方，再往里走，便是洞窟的深处。三号、四号窟已令人驻足，但真正让我屏息的，是第五窟。它是云冈的巅峰之作，北魏皇家意志的凝结。主尊释迦牟尼坐像高达十七米，几乎顶天立地。他双手结印，目光低垂，慈悲如海。窟内现存两千三百余尊造像，大小错落，层次分明，仿佛整座山都在为他呼吸。那一刻，我站在佛前，渺小如尘，却感到一种奇异的安宁——那是艺术与信仰共同编织的永恒。

第十窟与第十一窟，是北魏工匠的浮雕杰作。须弥山在石壁上拔地而起，佛像彩绘依稀可见，衣袂飘动，仿佛随时会从岩中走出。每一尊佛姿态各异，或讲经，或冥想，或降魔，故事在石头上流动。我凝视良久，竟分不清是人在看佛，还是佛在度人。

第二十窟，是云冈的象征。那尊露天大佛端坐于天地之间，高十三米七，面容圆润，双耳垂肩，袈裟随风轻扬。他融合了犍陀罗的写实与北魏的庄严，是中国佛像艺术的巅峰。游客们静静仰望，无人喧哗。有人合十，有人拍照，更多人只是站着，任风吹过脸庞。那一刻，我仿佛听见了千年前的诵经声，看见了香火缭绕中的虔诚。这不仅是艺术的震撼，更是心灵的净化。1565年过去了，斧凿声早已停歇，但那份静谧，依然在石缝间流淌。

两尊巨佛静坐于岩壁之上，面容慈祥，眼神深邃。可我知道，有些东西是拍不走的——那是佛的宁静，是千年的沉淀，是站在巨像前突然涌上心头的谦卑。

石窟前，我们想告诉千年工匠们，您们凿出的艺术作品我们来欣赏并定格在这片古老的土地上。千年之前，也有人在这里祈愿、礼佛、欢笑。文明之所以不朽，正是因为一代代人不断赋予它新的温度。

一座古朴的木构建筑依山而立，飞檐翘角，像一只欲飞的鸟。游客在遮阳棚下排队，安静而有序。山崖之上，植被稀疏却顽强，像极了那些在荒年中仍坚持开窟的僧人——信仰，从不因环境而褪色。

洞窟深处，一尊大佛端坐，袈裟垂落，纹理清晰。几位游客仰头凝视，有的拍照，有的默然伫立。蓝天白云映在佛顶之上，仿佛天地也为之动容。我忽然想，这些佛像之所以能穿越千年，不仅因为石头坚硬，更因为人心柔软——是无数双眼睛的注视，让它们始终“活着”。

窟内龛位层层叠叠，佛像密布，壁画残存。柔和的光线洒在雕刻上，让每一道衣褶都显得生动。游客们举着手机，小心翼翼地记录。我看到一位老人用手轻轻抚摸石壁，动作轻柔，像在抚摸孩子的脸。那一刻，我懂了什么叫“文化共鸣”——它不在书本里，而在这一触一念之间。

一尊佛像合十而坐，蓝橙袈裟如云霞流转。他背后岩壁残存彩绘，依稀可见飞天舞动。下方一只蓝色神兽静卧，威严却不凶戾。整个画面和谐而神秘，像一场正在进行的法会，跨越了时间的界限。

另一尊佛头戴宝冠，身披彩衣，蓝绿橙交织，华丽而不失庄重。背后的彩绘繁复精美，仿佛整座山都在为他加冕。我凝视良久，不愿离去竟觉得他也在看我——那不是偶像的凝视，而是千年前匠人灵魂的回望。

舞者飞天在石壁上起舞，衣带飘飞，手持乐器，身姿丰满圆韵，四周为它伴舞似有天音缭绕。她们不是静止的雕刻，而是凝固的旋律，是信仰中最轻盈的部分。我站在她们下方，仿佛听见了梵音，看见了极乐世界的光影。

一面石壁布满佛像，密密麻麻，如星河倾泻。灯光打在上面，让每一张面孔都清晰可见。讲台上的标牌写着“禁止触摸”，监控摄像头静静守望。我们终于学会珍惜——这些不是石头，是文明的命脉。

一尊大佛双手结印，面容安详。岩石的粗粝衬托出他的温柔，岁月的风霜反而让他的慈悲更加深邃。他不说话，却告诉我：一切皆苦，一切皆空，唯有慈悲。

这次的旅行带给我强烈的艺术震撼与文化共鸣，深刻感受到中国古代工匠的智慧与佛教文化的永恒魅力。