<p class="ql-block">自从探访过廊坊的《只有红楼梦戏剧幻城》，心心念念惦记要亲临郑州的《只有河南戏剧幻城》感受一下那里的氛围，与我崇拜的偶像王潮歌导演再来一次心灵碰撞……</p><p class="ql-block">克服重重困难之后终于成行，我与先生及妹妹夫妇一行四人自驾来到郑州中牟，开始两天《只有河南》的深度体验……</p> <p class="ql-block">通过闸机进入场景，首先映入眼帘的是一眼望不到边的高粱地，红红的高粱穗饱满又挺拔。远处耸立着高高长长且错落有致的夯土墙……穿过厚重的城门，仿佛一脚踩进了时光的褶皱里。千百年光阴，最终都落在那片金黄的麦田上，成了刻在中原大地上的史诗……</p> <p class="ql-block">出门前做了观剧计划，三场主剧，十八个小剧场，争取多看几场……</p> <p class="ql-block">在这里，我们首先在小剧场看了《下沉岁月》</p><p class="ql-block">节目单上是这样说的：这部剧没有剧情，只有艺术。</p><p class="ql-block">宇宙是无始无终的吗？</p><p class="ql-block">人类是从什么时候摆脱混沌状态的？</p><p class="ql-block">宇宙是无穷无尽的吗？</p><p class="ql-block">来吧，来这里让你的思想乱飞一会儿。</p><p class="ql-block">如果您带着严肃的逻辑来看，寻找剧情、</p><p class="ql-block">寻找破绽，怕是就做错了看这部剧的心理预设。</p><p class="ql-block">其实这是以“宋代汴京十二时辰”为蓝本，还原北宋东京城的市井生活，包括百姓日常、商业活动和社会风貌，让观众穿越体验古代都市的繁荣。真的没有剧情啊！</p> <p class="ql-block">在这里，我们观看的第一场主剧是《李家村》……这部以“土地、粮食和传承”为主线的剧目，讲述了1942年河南大饥荒中，一个普通村庄里的人们为了活命而奋争的故事，展现了人们在生死存亡关头的艰难抉择。</p> <p class="ql-block">当看到剧中六十岁以上的老人为保存粮食种子，为了子孙后代的生生不息说着“从现在起，我们再也不吃一粒粮食”而主动去赴死，唢呐凄美吹响和漫天飞雪飘舞时，我瞬间泪眼模糊，深刻体会到饥饿年代的绝望与希望……</p><p class="ql-block">《李家村》，它不仅仅是一场戏，更像是一扇打开的历史之门，带我们穿越回那个烟雨朦胧的年代，感受那份淳朴与真挚。每一个细节，都透露着导演王潮歌的深邃思考，让人在泪与笑中，看到了历史的厚重与温度。</p><p class="ql-block">资料显示，这场发生在以河南省为主，波及安徽北部、河北南部等地的灾难从1942年夏秋开始，至1943年春达到顶峰并逐渐缓解。受灾人数超过1000万，占当时河南人口的三分之一以上。死亡人数至今仍为有争议的数字，但普遍认为在100万至300万之间。不同的统计和研究结果不一，但无疑是一场死亡枕藉的浩劫。</p> <p class="ql-block">《天子驾六遗址坑》“天子驾六”博物馆的遗址前，昏黄的灯光勾勒出斑驳的车马坑。当演员身着玄色礼服，以肃穆的仪态复刻出“天子驾六，诸侯驾五”的礼制时，泥土里的青铜锈迹突然有了温度。那不是冰冷的文物，是上古时期“礼”的开端——中原大地第一次用规整的秩序，定义了文明的模样，让王权不再是野蛮的争夺，而是有了庄重的仪式感……</p> <p class="ql-block">《曹操的麦田》带我们踏入汉魏的篇章，曹操的身影在苍茫的暮色中格外清晰。他不是戏文里单一的“奸雄”，而是站在官渡古战场的风沙里，望着破碎的山河叹息的诗人。“对酒当歌，人生几何。譬如朝露，去日苦多”的吟诵响起时，悲壮感顺着风声漫过来——那是中原大地独有的英雄气，是在乱世里想护一方百姓，却终究抵不过历史洪流的无奈，慷慨又苍凉……</p> <p class="ql-block">《火车站剧场》讲的是站前广场……一仓粮食，两个兄弟，百万饥民……</p><p class="ql-block">其中李十一和李十八是舍小我、取大义的兄弟，这大义在至暗时刻散发出人性的光芒。这光芒照耀着我们，我们感到温暖。这光芒照耀着子孙，子孙绵长。这光芒照耀着麦田，麦田生长。</p> <p class="ql-block">《侯车大厅》</p> <p class="ql-block">《幻城剧场》是三大主剧之一，与“李家村剧场”和“火车站剧场”的叙事性不同，它是一场极其宏大、瑰丽、充满想象力的穿越时空的视觉史诗。如果说“李家村”和“火车站”讲述的是具体的“人的故事”，那么“幻城”讲述的就是 “文明与历史的故事”。它是一幅立体的、流动的、跨越数千年的河南历史长卷。这个舞台和观剧座位很独特，观众座位是固定看台，而对面是一个巨大的、像地下城市一样的L型坑阵。整个舞台由多个巨大的升降平台组成，可以随时让地下的“朝代”升起，又让台上的“人物”沉入地下。这设计营造了一种“古今对话”的格局。我们坐在看台上，俯瞰着脚下这些在土地下沉睡的历代先贤，他们随着灯光和音乐，从历史的尘埃中“复活”与我们相见：老子与孔子隔空论道；李白和杜甫在此对酒当歌；张择端的《清明上河图》在舞台上活过来；花木兰、武则天等巾帼英雄飒爽登场。无数的诗人、艺术家、思想家……从地下缓缓升起，构成一个星光熠熠的文明矩阵。</p><p class="ql-block">巨大的L型墙面的投影幕布上，时而呈现甲骨文，时而呈现诗词歌赋、山水画卷，时而宋徽宗的瘦金体在光影中流转，将书画的雅推向极致。它们与台下升降的实体人物和建筑交融，形成一种“虚与实”、“古与今”的完美结合……它像一场宏伟的“梦”，一场关于中华文明的、极致的视觉幻想。当灯光熄灭，那些沉入地下的先贤轻声呢喃：“我们从未离开，我们只是换了一种方式，守护着这片土地。”</p><p class="ql-block">《幻城剧场》让我们感受到脚下所站的河南，不是一片普通的土地。它的地下，层层叠压着夏商、汉唐、宋金等无数朝代的文明。“一部河南史，半部中国史”，在这里不再是一句口号，而是一种可感、可知、可看的体验。 它打破了历史是“书本上死去的知识”的隔阂。通过让历史人物“活过来”并与其对话，我们会感到，老子、杜甫并不遥远，他们就和我们在同一个空间，他们的思想与诗歌，依然在与今天的我们共鸣。</p> <p class="ql-block">《苏轼的河南》</p> <p class="ql-block">《麦子啊麦子》</p> <p class="ql-block">《李铭旦书场》</p> <p class="ql-block">《第七机车车辆厂礼堂》</p> <p class="ql-block">《薛怀义》</p> <p class="ql-block">《老院子》</p> <p class="ql-block">两天的时间很快过去，虽然提前做了功课，虽然紧赶慢赶，虽然看了三场主剧和许多场小剧，但还是深感意犹未尽……</p><p class="ql-block">到今天为止，脑海中还时常会想起剧中情景……</p><p class="ql-block">我想这片土地的秘密，不在于一个清晰的结论，而在于这种丰饶、复杂、甚至矛盾的感受本身。 作品想传递的关于文明、苦难、传承的厚重感，已经成功地抵达了我的心里。这，就是一场伟大旅程的余韵吧。</p>