胡凌波书画文物揭裱修复艺术展在山西省大同市隆重开幕

史安东

2025年10月21日，胡凌波书画文物揭裱修复艺术展在山西省大同市隆重开幕。

中国文联副主席、河北省文联主席边发吉，大同市委书记张强，河北省书协主席刘金凯，山西省书协主席薛珠峰，大同市书协主席杜娟，山西省文联主席等领导出席了开幕式。

胡凌波书画文物揭裱修复艺术展本次展览所呈现的近百件“重生之作”，皆诞生于石家庄市中国书画装裱学校那一方素朴而神圣的教学案台。它们不仅是文物修复技术的成果展示，更是技艺传承与学术创新双重基因的结晶。这一切，都出自胡凌波之手。与凌波相识多年，在我看来，其可谓技有“三绝”、人具“三美”。

先论其“三绝”。一曰“揭裱绝”。揭绢尚可，揭纸最难。凌波在揭旧复新之际，如名医执刃，精准而从容。他能在薄如蝉翼的纸质画芯背面，施以水气熏蒸、指腹轻搓之法，分层剥离数百年旧裱，不伤纤毫墨韵，仿佛不是与残损博弈，而是在与古人对话。二曰“药水绝”。他独创的中药修复清洗液配方，取黄柏去霉、蒲公英消渍、芙蓉叶固色之效，融草本精华于修复科学。那一页页手写配方稿，不仅是技术档案，更是中医药学与文物修复跨学科交融的见证。三曰“修复绝”。无论是应对虫蛀密如星点的绢本，还是拼接碎裂如“地图”的宣纸，他总能于混乱中重建秩序——选配补纸之准、全色接笔之稳，往往令断裂和缺失之处无迹可寻，只见气韵生动如初、天衣无缝、巧夺天工。

再谈其“三美”。首为“匠心之美”。举一例以蔽之，在凌波示范教学影像中，其持一把棕刷轻蘸药液在空中划过，谨慎、稳重而准确；一支全色笔捕捉八大山人枯荷的苍劲笔意时，带着细微的震颤和满心的敬意，每一个动作皆折射出“跪着修文物”的至诚与敬畏。二为“传承之美”。凌波爱徒且无私。他未尝私藏绝技，而是倾囊相授，把修复案台变为授业道场，使这一古老的传统技艺薪火相传，门生之中亦能星火遍燃。三为“文明之美”。在他手中，一件件濒临消逝的文物重获生命 ，一幅幅被救赎的山水 、花鸟、笔墨，不再只是箱底的孤客，转而成为了一个可观可感可品可谈的时代注脚，这不仅是对古书画作品的修复，更是对历史文化 、时代文明的传承和保护。 这种让时光在笔墨间倒流的能力， 充满了神奇的魔力，可谓拯救破损古书画的文物“医生”。

边发吉（中国文联副主席、中国杂技家协会主席、河北省文联主席）

妙手回春四十载，万幅古画焕新生

——谈胡凌波古字画修复艺术

一包沉睡多年的枯树皮般的古字画碎片在他手中舒展筋骨，墨色渐醒，千年风华重见天日；一幅幅霉斑遍布的绢本在他案头褪尽沉疴，山水清明，历史记忆再度鲜活。

在河北石家庄的工作室里，胡凌波正俯身于长案前，指尖在破碎的一幅清代山水画上轻盈游走。揭裱、拼接、清洗、全色、接笔每一个动作都轻盈细微，每一次呼吸都牵动着数百年前的艺术生命。

这位被业界尊为“画郎中”的非遗传承人，出身于千年历史文化名城正定县，他自幼受家庭影响，酷爱书画、装裱及书画文物修复技艺，四十余载修复古书画逾万件，从宋代佚名之作到近现代名家墨宝，在他手中重获新生。

2024年初，当他的传统书画修复技艺正式列入石家庄市非物质文化遗产名录时，这位守护者依然守在那张堆满残卷的长案前，践行着对千年文脉的承诺。

滹沱河北岸的正定古城沉淀着千年文化基因。作为三国名将赵云故里，这里自古文风鼎盛，书画艺术源远流长。

这位出生于70年代的书画修复名师谈起家学渊源时目光沉静。自童年起随父辈俯案于装裱案台前，几十年以棕刷为伴，寄托了他对古书画的特殊情感。当同龄孩子在田野嬉戏时，他已在父辈的指导下学习分辨唐宋绢帛、辨识明清宣纸的质地差异。

书画修复技艺体系成熟于宋代，其核心工序有：洗、揭、补、嵌折、全色、接笔等，每道工序又细分数十道小流程，环环相扣，不容丝毫差池。

修复明代绢本《花鸟图》时，绢丝已脆如枯叶，凌波回忆早年代表作时，手指无意识地在空中模拟着嵌折动作说道:“用自制的纯中药清洗发霉污渍字画，方使变的清新亮丽，干净如初”。

2000年，而立之年的胡凌波将中医药学融入古字画修复技艺当中。经过数百次的试验，他研制出含动物肝脏发酵液的揭裱剂，使脆弱古纸增强了弹性；用纯中药熬制的清洗剂，既能清除千年霉斑又不伤原作墨韵。

走进胡凌波的工作室，仿佛踏入时空修复站。墙面上悬挂着古旧字画修复前后的对比图令人震撼：清代王宸山水画碎如焦炭的残片，经他施展绝技竟又重现层峦叠翠；任伯年《松鼠图》的数十片“锅巴状”碎片，魔术般还原成灵动鲜活的墨宝。化腐朽为神奇的背后是百道工序的坚守。胡凌波在揭裱工序中，他的手指如医者把脉般精准，在古字画背纸间游走数小时仅去除半尺复背。这种近乎禅修的专注，源于他对文物的挚爱和敬畏。古书画修复师还必须‘，“文武双全”，胡凌波这样定义自己的职业，文能提笔补全唐寅的山水，武可调配百种药液，懂宋元笔墨气韵，知明清纸张肌理。为补全清代尤笠江人物图缺失的衣袂纹样，他查阅三十余本服饰典籍；修复明代花鸟图时，他连续几天在库房里寻找一块颜色和纸质相近的古纸，以求整体气色一致，笔意相通。

开枝散叶，薪火相传，1993年，由胡凌波创办的石家庄市中国书画装裱学校挂牌成立。这所国内首家专业装裱学校的诞生，源自胡凌波的远见卓识：“”看着博物馆里堆积如山的残损字画，我意识到个人力量太渺小，需要培养更多的人才参与其中，并传承下去”。传统艺徒需三年才可出师，胡凌波却要开辟新径，创办了全国首家装裱学校，他还大胆改革，大胆创新，将千年装裱工艺全面革新，自制中药清洗剂、柔软剂，揭裱剂等，这些新技术很快被学员掌握，三个月达到独立操作的要求，走出了自古师傅带徒弟三年出师的魔咒。学校创办三十多年来，培养书画装裱，书画修复专业人才近万人，遍及全国各省市，胡凌波翻看着学员名册，眼中尽是欣慰。

著书立说，学脉永续，河北教育出版社的责任编辑记得，2001年那本《中国书画装裱款式艺术大典》再版三次仍供不应求。这部胡凌波撰写的著作，系统梳理了从晋代立轴到清代手卷的三百余种装裱款式，已成为业界必备的工具书。一部中国书画装裱史即半部中国艺术史，胡凌波经常向学生展示明代宫廷装裱的镶边手法。他陆续出版的《书画装裱三日通》、《书画文物揭裱修复最新技法》等专著，秘不外传的祖传技艺转化为系统理论。如今，他的书案上叠放着《中国装裱史》手稿。这部即将问世的著作首次提出“三时四地修复法：按唐宋、元明、清代三个时期，分中原、江南、巴蜀、岭南四大地理区域，解析不同时空的书画修复特征。“”技术会失传，文字能永生”，这是胡凌波在书稿扉页写下箴言。他主持制定的《古书画修复流程标准》，已被国内外专家认可。那些泛黄稿纸上记录的动物肝脏发酵液配方、植物药液熬制火候，正在逐步传向世界。

山水襟怀，笔墨春秋，业界很多有人都知道，这位“画郎中”的案头常年放置两套家当：一套修复古旧字画的修复工貝，一套创作山水的笔墨纸砚。修复是守护历史，创作才是安放心灵。胡凌波的山水画作多次斩获国家级奖项，笔下昆仑雪峰、长江奔流的气象，源自他数十年的行走。从茶马古道到三江并流，从戈壁孤烟到黄山云海，万里写生路成就了他“师古不泥”的艺术观。在《凌波山水画集》自序中他写道：“山水画要破小我而见大我，因为个性是缈小的，要破小我而见大我，民族之艺术精神才是伟大的、永恒的”。这种哲思也反哺着他的修复理念。全色接笔时，他从不以个人风格覆盖古画神韵。修复八大山人残荷时，他特意去白洋淀观察枯荷月余，只为捕捉那墨点无多泪点多的笔意。

修复与创作如同书画的正面与背面，共同构成中国艺术的生命体。在胡凌波工作室的展厅里，清代王宸的山水立轴前总聚集着最多观众。人们难以想象这些曾碎如焦炭的残片，如今竟重现着三百年前的青绿。胡凌波的弟子们仍在长案前俯身工作，棕刷轻抚过明代的绢本，药液浸润着宋代的宣纸。胡凌波创建的装裱学校已走过三十余载，这位非遗传承人如今奔波于石家庄与全国各地博物馆之间，行李箱里总放着未完成的《中国装裱史》手稿——那将是首部系统记录中国千年装裱技艺的专著。棕刷起落间，一批又一批学员开始练习揭裱修复手法。窗外梧桐新绿，屋内古画幽香，胡凌波的声音在修复室中回荡：我们修复的不是纸绢，是千年文化艺术跳动的脉搏。案头那盆凌波仙子悄然绽放，洁白花瓣托着金黄花蕊，恰如古字画上被唤醒的留白处，正流淌着跨越时空的墨韵……

(本文作者:刘金凯，中国书法家协会第七届副主席、河北省书法家协会主席)

匠心传承，光耀丹青：胡凌波的书画文物修复技艺创新与育才伟业

甄 忠 义

在中华文明的星河中，那些承载着历史与艺术精粹的书画文物，如同历经风霜的明珠，亟需妙手回春。胡凌波，这位中国当代书画文物揭裱修复界的擎炬者，以其非凡的技艺革新与精益求精的人才培育，为这门守护文脉的古老技艺注入了蓬勃生机，铸就了当今不可磨灭的功勋。

锐意创新，引领技艺新境

胡凌波先生并非传统的守成者，而是破浪前行的革新家。他深谙古法，数十年间修复近万幅古旧书画，对传统揭裱修复技艺的理解已臻炉火纯青。然而，他并未止步于精研古法，而是以过人的胆识与智慧，在传承的深厚根基上大胆开拓。他敏锐洞察传统技艺在现代语境下的局限与机遇，将现代科技、材料学研究成果以及跨艺术领域的理念，创造性地融入到揭裱修复的各个环节。

从把中医药学容入到书画文物修复的理念、再到纸张纤维的强化加固，到色彩还原技术的精进、对字画新型病害的应对策略，他不断突破技术瓶颈。其2000年出版的《中国书画装裱款式艺术大典》，胡凌波书画文物揭裱修复艺术展在山西省大同市隆重开幕正是他系统总结传统、提炼创新成果的集大成之作。这部被誉为行业界的工具书的巨著，不仅规范了操作流程，更将创新的理念与方法体系化、理论化，为整个行业的现代化、科学化发展树立了标杆，并奠定了其无可争议的领军地位。他的创新，让濒危的古老书画得以更安全、更长久地焕发新生，极大地提升了中国书画文物修复的整体水平与国内外的影响力。

桃李盈门，播撒传承星火

深知人能弘道，非道弘人，胡凌波先生将技艺的永续传承视为己任，倾注满腔热忱于人才培养的伟大事业。他自1992年创办石家庄市中国书画装裱学校，构建起系统、规范的教学体系，将毕生所学、所创倾囊相授。他不仅是技艺的传授者，更是匠心的塑造者，教导学生以敬畏之心对待每一件文物，以科学严谨的态度锤炼每一道工序。

三十余年来，他亲手培养的书画装裱及文物修复专业人才已逾近万名。这些学子，如同播撒四方的种子，如今已深深扎根于全国各省市县的博物馆、美术馆、文物保护研究机构、艺术院校以及文化企业中。他们传承着胡氏技艺与精神，成为守护祖国书画艺术遗产的坚实力量。胡先生还通过在全国各地举办《胡凌波书画文物揭裱修复展》，不仅展示修复成果，更将这门化腐朽为神奇的技艺推向公众视野，唤起社会对文化遗产保护的关注与支持，也为潜在人才的培养拓展了土壤。

功勋卓著，光耀时代文脉

作为河北省书画装裱协会主席、河北美术学院教授、石家庄市拔尖人才、非遗项目传承人等多重身份的肩负者，胡凌波先生以卓越的成就赢得了广泛赞誉。他不仅在修复台前妙手回春，在讲台上诲人不倦，更以其创新精神推动着行业前进的车轮。

胡凌波先生的双重伟业——开创性的技艺革新与精益求精的人才培养，犹如车之双轮、鸟之两翼，共同驱动着中国当代书画文物修复事业迈向更高峰。他以匠心守护历史，以创新启迪未来，以师者情怀点亮传承之路。他的名字，已深深镌刻在中国书画文物保护与传承的丰碑之上，其贡献泽被当代，功在千秋，为中华文明生生不息的艺术长河注入了澎湃而持久的动力。这份对民族文脉的深情守护与卓越贡献，彪炳史册，光耀丹青！

(本文作者为河北美术学院院长)

胡凌波简介

胡凌波，别署凌波，原名胡爱民，号九德轩主人。1970年7月生于河北省正定县树路村。1991年创办全国首家中国书画装裱学校至今，2001年由河北教育出版社出版发行个人专著《中国书画装裱款式艺术大典》多次再版，已成为中国当代装裱界的工具书；专著《中国装裱史》已近结稿，预计明年底交由文物出版出版发行。

现担任

河北省书画装裱协会主席

河北省美术家协会主席团委员兼综合材料绘画艺委会副主任

石家庄市美术家协会第六，七届副主席

河北美术学院教授

河北省太行印社副社长

石家庄市政协第十一、十二届常委

石家庄市中国书画装裱学校校长

石家庄市技尖人才

石家庄市非物质文化遗产项目书画文物揭裱修复技艺传承人