老子出关贴塑盘

阿原

　　这是一件我收藏的宋金时期钧瓷老子出关浮雕大盘。它完美融合了宋代钧瓷的“釉色天成”与金代瓷器的“繁复装饰”两大审美趋向，是一件集雕塑、釉色、诗文于一体的复合型艺术珍品。今贴出与大家分享。

盘子的背景釉色是典型的钧瓷特征——天青月白釉为底，釉质肥厚莹润，如雨过天晴，静谧深邃。其上自然流淌、泼洒着玫瑰紫等深紫色斑块，形成了“蓝中泛紫，紫中藏青”的窑变效果。这种色彩并非人工描绘，而是在窑火中天然形成，所谓“入窑一色，出窑万彩”，体现了宋代追求自然、含蓄、典雅的美学境界。工匠巧妙利用釉色的流动性和遮盖性，使蓝釉在浮雕人物和牛的立体部分产生“挂釉”现象，边缘积釉较厚，颜色更深，自然地突出了浮雕的轮廓和立体感。釉色不仅是背景，更参与了造型的塑造。

　　这件盘子采用了难度极高的高浮雕甚至贴塑工艺。人物、牛、祥云等元素不是浅刻，而是近乎圆雕的立体塑造，然后粘贴在盘坯上再施釉烧制。老子骑牛、书童相伴的场景构图饱满，层次分明，极具戏剧性和叙事感，仿佛将一则“紫气东来”的道家典故凝固于盘中。老子长髯宽袍，姿态悠然，展现出仙风道骨；书童面容稚嫩，肩扛葫芦（盛装仙丹的容器），手持拐杖（或为藜杖），动作生动活泼。人物的衣纹褶皱、面部表情都雕刻得细腻传神。青牛健壮敦实，四蹄有力，姿态沉稳，与老子超然的神态形成一动一静的和谐对比。脚下翻涌的祥云，增强了画面的仙逸之气。

“露胎贴花”是宋金时期磁州窑系等北方窑场的一种特殊装饰技法。工匠事先将刻好诗句的泥片（胎体）塑成不规则形状，贴在盘子的釉坯上。入窑烧造时，有釉的部分覆盖了釉色，而这块泥片区域因不施釉或施釉极薄，在窑火中氧化成火石红色或棕褐色，与周围光洁艳丽的蓝釉形成粗犷与细腻、质朴与华美的强烈质感对比。

　　盘中左上贴有诗一首，“紫气东来三万里…圣人西行经此地，青牛驾车载老翁，藏形匿迹混元气”直接点明了画面主题，出自老子西出函谷关的典故。诗文与浮雕画面相互呼应，图文并茂，提升了作品的文化内涵和文人趣味。

这件宋金钧瓷老子出关浮雕大盘，它成功地将钧瓷的窑变釉色之美、雕塑的立体叙事之力、书法的文人意境之雅以及精湛的露胎、支烧等工艺之巧融为一体。它不仅是实用器，更是一件表达了道家哲学思想、凝聚了工匠无限智慧与艺术创造力的雕塑性陈设珍品，是研究宋金时期陶瓷工艺、审美风尚和文化思想的宝贵实物资料。

本人收藏，摄影，撰稿，分享众人欣赏。