研学“如梦大同”，书“天下大同”梦︳大同市平城区恒德学校高中部研学侧记

大同市平城区恒德学校

　　10月23日，恒德学校高一高二学子共赴一场大同地域文化与历史的盛宴，乘大巴车穿行于古城的金色的秋日，越过黛瓦青砖的古城墙去触摸平城文化的厚重。一场沉浸式感官体验的壮丽史诗，更是一次与穿越千年的历史雄浑之梦对话。学子们在体验中震撼，震撼中感慨抒情，于书写中启迪升华一颗赤子之心。

　　实景剧将千年的层叠痕迹，编织成今人可触可感的叙事。以云冈石窟的佛陀微笑道破千年悲欣，以悬空寺的凌空之势隐喻东方哲思，以华严寺的合掌露齿菩萨重塑辽金美学的温度，这一切并非简单的元素堆砌，而是通过光影科技与实景演艺的当代转译，让尘封的历史成为可感知、可共情的文化剧场。

　　我们的学子从不同的视角去解读大同的历史与文化，他们眼中的故事，心灵的体验。“如梦”二字，最直接的体现莫过于大型实景演艺《如梦大同》。 这场演出通常以恢弘的舞台科技（全息投影、巨型环幕、威亚技术等）为手段，将大同的千年历史——从北魏开凿云冈、冯太后改革到民族融合、丝绸之路的繁华——浓缩于一场视听盛宴中。不只感慨于儿女情长、兄弟父子情深的情节，不只沉浸于别致的剧场陈设，惊心动魄的梦幻灯光与视听体验。一帧桢孩子们用心流淌的文字里，解读了大同如梦如幻的艺术魅力。

　　如梦体验：观众不再是旁观者，而是被包裹在故事之中。佛像在眼前“活”过来，战士在身边策马奔腾，飞天在头顶翩翩起舞。它将书本上枯燥的历史，变成了可感、可触、可沉浸的情感体验和视觉奇观，真正让大同的历史“如梦”般呈现。如梦大同的艺术魅力究竟是什么？它是一种 “厚重与轻盈”、“历史与未来”、“真实与想象”的完美结合。

它不只有古旧的沧桑，更有涅槃重生的现代魄力。

它不只有佛国的肃穆，更有市井烟火的温暖人情。

它让坚硬的石头“开口说话”，让沉默的历史“翩然起舞”。

　　剧情结束主题升华

学生作品节选

　 这不是眼前应有的景象，而是你的仇恨在作祟。故事戛然而止，我想这便是最好的结局。历史长河中，无数人留下遗憾，无数人满怀不公，无数人执着于复仇，但如果能够放下，看淡疾苦，或许便是一种新生。佛教起源于古代人们对苦难生活的解脱需求，通过看淡苦难，让日子不再难熬。这或许也是云冈石窟那座著名佛窟中，佛像微笑且慈悲的缘由。

身临其境，感同身受，这是新时代下历史与科技的碰撞。演出结束的刹那，我浑身起了鸡皮疙瘩。这种震撼难以言表，谨以此文，表达我对这场表演的喜爱与感恩，以及对此次研学活动的感悟。我为你自豪，我的家乡——大同。

（高37班 吴旭然《天下大同 美美与共》）

《如梦大同》的最后一幕想告诉我们不必因歉疚而困在过去，也不要因期待就活在幻想的未来，保持心中的纯善，做好当下的每一件事，就是我们活过的证明。当演员谢幕，观众从座位上站起的那一刻，这场演出便也成了历史。

场景剧设计互动感十足，我们走进了北魏的街道，看见了高难度的杂技与优雅的歌舞，同时还有士兵们充满力量感的舞蹈以及吊威压的空中武打，新意频出，无不在震撼着我。同时边走边看的过程，既引起了我对下一幕的期待，也让我感觉仿佛真的走过了阿同的一生。角色塑造饱满，令我实实在在地为这个故事所动容，如此用心的《如梦大同》该被更多的游客看到，这是专属大同的文化符号与人文情怀。 （高37班 徐慧轩《如梦大同 此刻大同》）

再次嗅到那熟悉的萱草香，脑海里浮现的是故人身姿，眼前是她一生追寻的天下太平，海晏河清。本无此生所求，唯心中佛法，康平天下。儿女之情不及黎民家国，青丝白发只求来世情缘。

本无和西海投身于这一场乱世之局，将情分藏匿于战火纷飞里。这一世，唯愿黎民长久太平。

（ 高（38）班 郭蕴瑶）

此次的研学之旅使我倍受感动，不禁唤起我们的爱国之⼼。 要将国家放在⾸位 ，⼀代代中国⼈⺠ 秉承民族精神 ，始终站在时代浪尖。我们要肩负起新时代的责任与担当 ，成为 “ 最好的⾃⼰” ， 成就 “ 中国之盛世” ，以傲然屹立于世界东⽅之姿⾛向光明的远⽅！

（ 高（38）班 盛欣瑜）

大同不再拘于简单的“煤都”标签，不再是被外地人看作遍地矿工的落后乡野，而是一座不断探索、深刻发掘历史文化的宝藏城市。金石铭刻盛世崛起，春秋竹简已泛黄入泥，北魏英魂是鲜卑的传奇。苍土覆雪，待写壮丽，《如梦大同》以戏剧形式生动展现个人的细腻情感与慷慨的家国情怀，让无数人真正体会到“阅尽万卷尊北魏，平生只为拜云冈”的独特意蕴。 （高（39）班 郭淳）

舞美细节藏着主创的匠心。演员服饰的刺绣纹样复刻了云冈石窟的飞天飘带，背景音效里的风沙声取自大同古城墙的实地录音。当第五空间的全息投影亮起，“舍小我见大我”的字样与观众手中的微光融合，我突然读懂：那些凿石的匠人、守城的将士都是“天下大同”最生动的注脚。

这场演出的成功之处在于让“天下大同”从抽象理念变得可感可知。本无放下个人情愫守护信仰，公主舍弃爱情奔赴战场，他们的抉择正是大同人“舍己念，护众生”的精神原型。正如纪念书签上所写：那些沉睡的历史，终将在共鸣中醒来。那些沉睡在石窟里、城墙间的故事，成为我们走向未来最温暖的底色。 （高（39）班 宋晓卓）

《如梦大同》是一场触得到温度的时空漫游。

不同于传统舞台的疏离感，演出在细节处勾连古今。北魏乐舞段落里箜篌声穿堂而过，舞者广袖如流云舒展，裙摆绣着的云冈飞天纹样随动作流转，仿佛从石窟壁画中跃出的精灵，让千年之前的灵动气韵有了模样。古长城下的场景更显鲜活，老工匠递来的陶坯留有掌心的温度，指尖触到未干的纹路时，忽然懂了“匠心”从不是形容词，而是代代相传的触觉记忆。

最动人的是演出对“融合”的诠释——鲜卑族工匠与汉族画师并肩勾勒石窟壁画，赭石色与青色在画布上交融，没有刻意的族群标注，只有共同创作的专注。离场时回望舞台，现代灯光将“大同”二字映在城墙投影上，忽然明白这座城的“大”，从不是地域的辽阔，而是对古往今来人们情感的承载，那些悔的、遗憾的、悲痛的，都在这片土地上沉淀为文明的底色。

“如梦大同”似一场梦，人生也如一场梦，所有悲欢离合转瞬即逝，如幻影飞沙，唯有这片古老的土地，记住了一 切。

（ 高（39）班 闫潇予）

《如梦大同》观后感

高40班 高泽博

当《如梦大同》的最后一束灯光熄灭，剧场内的掌声久久未散，我却仍站在原地，仿佛还未从那场跨越千年的历史梦境中醒来。这场打破传统观演模式的沉浸体验，不仅用创新的艺术形式再现了大同的过往，更以细腻的情感共鸣，让我触摸到了文化深处最动人的温度。

走进剧场，最先颠覆认知的是 “行进式” 观演带来的参与感。没有固定的座位，观众随着剧情发展，在四个风格迥异的空间中穿梭，每一步移动都像是一次时空跳转。实景搭建更是让人惊叹，酒旗飘动的商铺、热气腾腾的食摊，甚至空气中弥漫的淡淡草木香，都精准复刻出古代市井的鲜活气息，让人瞬间忘记身处现代剧场；机械装置模拟的城墙震动、炮火轰鸣，配合演员们饱含张力的演绎，将战争的残酷与百姓的苦难具象化，那种直击心灵的冲击，远非书本上的文字可比。这种沉浸式设计，让观众不再是旁观者，而是成为历史的 “见证者”，每一段剧情、每一个场景，都能引发强烈的情感共振。

此外，科技与文化的完美融合，也为这场演出增添了无数亮点。四空间 144 块矩阵屏构建的裸眼 3D 效果，让云冈石窟的佛像 “活” 了过来，慈悲的面容在光影中流转，仿佛在诉说千年的沧桑；第五空间的透明全息屏与旋转舞台联动，将大同从北魏到现代的发展脉络徐徐展开，历史的厚重与时代的活力在此刻碰撞出奇妙的火花。但科技从未喧宾夺主，所有的光影、音效、机械装置，都在为文化表达服务，它们像一把钥匙，打开了通往历史深处的大门，让观众能更直观地感受大同文化的魅力。

这场演出，早已超越了 “看剧” 的范畴，成为一次深刻的文化洗礼。如果说之前对大同的了解停留在 “古都”“石窟” 的标签上，那么《如梦大同》则让我真正读懂了这座城市的灵魂。未来若有机会，我定会再次走进剧场，换一条故事线，重新开启一场与千年大同的温柔邂逅。

一道金光洒向他，佛光似现，他终于领悟，战争无法避免，为了和平、实现天下大同，一切都是值得的。因为天下大同，所以可以抚平所有的伤疤。 （高43班 马青如）

作为B线的观众，昙曜的八段台词，触碰着每一位观众的心灵，两个徒弟的命运交织，拓跋濬代表皇权与理想的碰撞，阿同则承载着民间最朴素的孝道。谢幕时，所有观观众的掌声经久不息。

这场演出让我明白，大同的佛光从不是静止的，它始终在战火与和平，毁灭与重生之间流转。这或许就是如梦大同最震撼的启示：真正的永恒，不在于石头的坚硬，而在于人类代代相传的守护之志。

高41班 袁圆

当第五空间的穹顶洒下佛光，我伸手触碰身旁演员袈裟的瞬间，北魏历史突然有了体温，作为全国首个双线行进式演艺。

在B线空间的辗转中，最震撼的是“去神化”的历史书写。当雲曜为拓跋濬背起小阿同，那句“凡人难断世间事”的台词，让课本里的“佛教中国化”考点具象为油灯下的生命抉择。这种处理消解了史书的冰冷感——佛像背后的皲裂结痂膝盖，远比云冈石窟大佛的微笑更令人动容。灯光设计更赋予叙事以灵魂：橙黄暖光勾勒孝道温情，与A线冷峻的复仇光谱形成戏剧张力，使同一空间能承载两种时空的情感。

谢幕时，我抚摸着被佛光映照的脸颊，终于理解“民族融合”的宏大命题；它藏在雲曜袈裟的褶皱里，在阿同“看到众生”的泪光中，更在观众离场时久久不肯平复的心跳声里。这场演出最伟大的创新，是让历史从单向观看变为可触摸的活体——当春风吹过武州山，我们怀抱的不仅是北魏往事，更是我们文化基因的温度。

42班洪俊祺《相约如梦，天下大同》

赏历史故事，品人文精神。纵观人类历史，无数仁人志士青史留名，而他们的英勇事迹也不断传承。当历史的薪火再度燃烧之时，我们便将北魏文化，以一种新颖独特的方式呈现出来，这不仅是一场视觉盛宴，也是灵魂与灵魂的碰撞。北魏文化，风云再起；大同之城，命运交汇。

“这里是北魏……”,两段存于遗憾与抉择的故事在这里而现，一段乱世之中的惊心复仇，一场围城之下的生死离别，北魏平城‘风云再起’，大同之城，声名远扬。《如梦大同》这是一场传承千年文明的双向奔赴，生动演绎大同这座历史文化名城，民族融合之城的千年记忆。

“当我们站起身来，我们也就成为了历史”，历史如何被铭记？它们被载入史册，被记录在书，被刻于石壁，被铭记于心。如今，我们用新型技术，将历史呈现于大众面前，让更多的人了解历史，感受历史，铭记历史。

如梦北魏，此刻大同。巍巍石窟，北魏风华。千年古都，开城盛典。 42班刘思雅

多重复杂又深沉的感情线索，交织出一曲宏伟壮阔的交响乐，奏响角色鲜亮的生命底色。

阿同，顶天立地的少年战士，他心里埋藏的是弑父的血海深仇。一夜之间，他褪去稚嫩的双眸，拾起复仇的坚毅，翻山越岭只为练就几招几式，全力以赴只求寻找复仇契机。数十年磨一剑，当晨露凝成云海，当跬步丈量山河，那些深埋于光阴沃土中的点滴耕耘，最终在黎明破土抽芽。终于，潜伏多年的少年，将刀刃抵于仇人的喉咙，他化仇恨于悲悯众生的慈悲胸怀，满腔怨念顿时随断线的风筝消失在万里晴空。

一缕思绪飘落大堂，青史留名的历史名人穿越千年记忆，齐聚一堂，伴随着响彻天地的乐曲与“惊为天人”的舞姿，将这时空逆转的一幕永恒定格在北魏工匠的一钎一斧中，也必然停留在我的脑海深处。

表里山河，这座被时间偏爱的城市——大同，伟岸的三晋大地，在云冈大佛的琉璃双眸之下，记录着先人灿若繁星的智慧，也凝结着无数文明延续的印记。 高（44）班 关园园

　　如梦北魏，此刻大同。若将大同的历史比作青铜器上凝固的铭文，那么“如梦大同”便是熔炉中跃动的火花。历史总在篆刻与熔铸的角力间前行——当人们跪拜于青铜鼎镌刻的礼法图腾，便易将文明锻造成供奉高阁的祭器；可若放任火焰吞噬所有器型，沸腾的金属终将缩成无序的液态。真正的文明进阶，恰似青铜匠人掌心的老茧：既需承托千年前的铸模温度，亦要驯服此刻灼烫的金属洪流。

（高（44）班 王凡）

走出剧场，古城的一砖一瓦似乎都被赋予了新的生命，与演出中的情境呼应。这场演出不仅是一场视听盛宴，更是一次对大同历史文化的深度探索，让我重新认识了这座城市的厚重底蕴。它将历史的厚重与艺术的美感结合，是大同文旅的一张亮丽名片。

高（45）班 荀昕怡

《如梦大同》不只是一场对历史故事的生动演绎，科学技术的加入使其更有韵味，电子升降吊顶的上下浮动，使人仿佛真的置于枷锁之中，令人真正体会到恐惧和震撼；灯光技术的加持，使其更具特色，四方形射灯好似将人真正困在其中，巧妙地运用烟雾，使花灯也变成了一道道射出的光路；演员高超的技术，不得不令人赞叹，舞蹈、表演、武打，他们真的把自己融入整场剧中，体现真情实感。

看完后，我们的心中久久不能平复，一道同入场时一样的长弯道将我们送到了现在的古城里，道两侧的镜子上又增加了剧中的经典台词，使人再度回味。 同时，还要感谢学校领导，给了我们这个出去感受历史文化深蕴的机会，此次研学活动令我们感受深刻，难以忘怀，不断回味。

高（50）班 王梓萱

　　《如梦大同》观后感

高（48）班 刘竹露

观看《如梦大同》后，我仿佛走进了一个充满历史底蕴和现代活力的梦幻世界。大同，这座古老的城市，在影片中展现出它独特的魅力和深厚的文化积淀。整部影片通过精美的画面和动人的故事，描绘了大同从古至今的变迁与发展，让人感受到时间的流转与城市的永恒。

金秋十月，我有幸和高一全体师生共同观赏了大型行进情浸式旅游演艺《如梦大同》。这场演出如同一场梦幻般的旅程，让我深深沉浸其中，难以自拔。

走进如梦大同剧场，仿佛踏入了一个时空隧道。演出以“北魏平城”的历史为创作背景，通过独特的“行进式观演 + 沉浸式互动”模式，将大同深厚的文化底蕴展现得淋漓尽致。五大空间的巧妙设计，九幕场景的精彩演绎，如同一幅幅生动的历史画卷在我眼前徐徐展开。

在“平城印象”空间里，“御街迎宾”与“市井烟火”两幕生动地再现了北魏都城的繁华景象。我仿佛置身于那个热闹非凡的市集，感受着人们的欢声笑语和生活的烟火气。而“云冈佛韵”空间则让我领略到了云冈石窟的神奇魅力。光影艺术勾勒出的庄严佛像，舞者化身的飞天，仿佛将我带入了一个神秘的佛国世界。

最让我震撼的是演出的技术赋能。全息投影、数控LED屏等现代科技与戏剧、舞蹈等艺术形式完美融合，构建出虚实交融的北魏平城。在“舍生取义”场景中，光影与音乐的配合，让我感受到了强烈的情感冲击，心灵为之震颤。这种“五感通联”的沉浸体验，让我仿佛触摸到了历史的脉搏，感受到了北魏时期的战火与温情。

演出中的人物命运也让我深受感动。剧本摒弃了宏大叙事，聚焦本无、阿同等小人物在时代浪潮中的命运抉择。当北魏战火威胁家国安宁时，主人公舍弃个人情感羁绊，选择为大义前行。这种“舍小我，见大我”的精神内核，让我对大同精神有了更深刻地理解。

《如梦大同》不仅是一场视觉与听觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。它让我感受到了历史的厚重与文化的魅力，也让我对大同这座古城有了全新的认识。在观演过程中，我仿佛与历史对话，与文化共鸣。演出结束后，那种如梦如幻的感觉依然萦绕在我的心头。

“大同千载，生生不息”，这句话在演出中回荡，也深深地印在我的心中。《如梦大同》就像一束光，照亮了历史的长河，让我们看到了那些被岁月尘封的故事。它是一部充满魅力的艺术作品，也是一张展示大同文化的新名片。我相信，它将会吸引更多的游客前来感受大同的魅力，成为推动城市发展的新引擎。

历史不会永远停留在北魏朝代，它在波澜长流中如同一粒尘埃，巍巍中华千年，历史长流滚滚来，一句铮铮誓言，一次奋勇呐喊，是多少人对平安家园的向往与祝愿。一愿山河无恙，二愿百姓安康，三愿国家富强！

风起了，我也要继续前进了。 高（50）班 刘泳清

《如梦大同》最动人之处，在于对“大同”内涵的深度挖掘。从北魏王朝的京华烟云到当代城市的活力新生，从佛教艺术的东传交融到边塞文化的豪迈厚重，它清晰地勾勒出这座城市从历史深处走来的轨迹，也让观众读懂“大同”二字背后，是文化的包容、文明的传承，更是人类对和谐共生的永恒追求。

当镜头定格在云冈石窟的微笑佛像与现代大同的繁华夜景交叠处，历史与现实的对话直击人心。《如梦大同》不仅是一次视觉与心灵的沉浸式体验，更像是一封写给大同的情书，让我们在光影流转间，读懂了一座城的过往与未来，也对文化传承的意义有了更深刻的感悟。

北魏的风沙吹散了历史的浮尘，云冈石窟的佛龛映出了千年的灯火。此刻在大同，做一场照见灵魂的梦，寻一处北魏平城的灯。千年一瞬，此梦长留。 高51班 徐卉

当两条故事线在第五空间交汇，主人公最终选择放下利剑，与A线的角色并肩守护平城百姓时，整场演出的内核被彻底点燃 。原来，B线的复仇从来不是终点，而是以个人命运为切口，展现北魏乱世中个体在家国大义面前的抉择 。那些曾让我紧张的复仇情节，最终都化作了对和平的珍视，就像大同古城历经千年风雨依旧矗立，北魏文明中“融合”与“守护”的内核，在这场演出里被诠释得淋漓尽致 。

离场时，回望剧场外的古城墙，B线故事里的挣扎与抉择仍在脑海中回荡 。《如梦大同》的B线，用一场充满张力的复仇叙事，让我触摸到了历史的温度，也读懂了“大同”二字背后，是无数人放下小我、守护家国的滚烫初心。 高51班 高颖

　　走出剧场，大同古城的晚风拂面，阿越放下剑时的眼神，仍在我脑海中清晰可见 。《如梦大同》的B线，从来不是简单的剧情演绎，而是让我们透过一个人的情感挣扎，触摸到北魏文明最动人的内核——所谓大同，从来不是无争无扰，而是纵使身处乱世，也能放下小我，选择守护更多人的安宁 。

高（52）班 王涵哲

《如梦大同》观后感

高（53）班 韩乔伊

硝烟飞动，乱箭漫天，黄沙悠悠，尽穿金甲。这里是古朴的盛世，如塞外明珠般的古都大同，在这个积淀着历史气息的地方，连打斗都透出一种别样的韵味。

舞台上刀剑迸出寒光，我们的思绪也被带到了古老的从前。那是个民族交融的年代，不仅有石窟壁画的别样魅力，亦有其他民族带来的淳朴气息。街边小摊上贩卖的胡饼，晋商马队上车夫爽朗的笑声，都为这个时代，这个城市平添了不一样的古韵。看着舞台上的剑拔弩张，我们似乎也融入成了千军万马中的一员——跟随着将领，为了心怀的那一份国仇家恨而奋斗。当“复仇”的口号声响起时，似乎被某种力量所牵引，我们的血液也激荡了起来。

家国两个字，虽然从未被频繁美化和夸大，但从未离开每一个中国人的骨髓。当号角响起时，我们的心里有些什么呢？是复杂酸涩氤氲在内心的情感，是先祖们修建长城，一块一块的砖筑起人民平安的高墙；是 “八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”；是“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还；是井冈山上飘扬的红旗，是长征飞夺泸定桥吹响的冲锋号……家国从来不是一个虚空的概念，它是融入中华儿女骨血的爱国心和民族情，是刻在每个中国人脊梁的“精忠报国”。我们从未忘记初心，从那个时代人们口中的“复仇”，演变到如今每一个人烂熟于心的 “中华民族伟大复兴”，都是初心和使命在我们心底留下的深刻烙印。如今立于时代潮头的我们，正因为从来铭记着饮水思源，才会在演绎从前故事的台前，流下夹杂太多感触的眼泪。

脚踏着这一片名为中国大同的土地，我想你我心里都百感交集。落叶归根是中华民族美丽的执念，而我们的根，不仅仅孕育了你我，还伴随着博大精深的文化和底蕴深厚的历史。很自豪生于我的家乡，因为它喂养出的子民，都带有一种厚重的淳朴和经过文化洗礼的美丽的文静。当我抬眼时，也许时空交叠，我想如今我脸上温和的笑，正来自千年前佛龛的笑颜，也许偶然凝眸时，眉间会落下一只祖先幻化的彩蝶。

枯木逢春，阅览古籍。“别再向枯木索要春天”，但我想，我们一定是万亩花开的逢春，而不是病弱将零的枯木。

现实与历史的奔赴与碰撞

高（54）班 文思乐

我们并非在观赏普通的情景剧，而是在剧中打捞文明的碎片。

——题记

踏入《如梦大同》的剧场，便穿过了连接现代与北魏的时光之门。这场行进式沉浸演艺彻底颠覆了传统观演体验，让观众从"旁观者"变为历史叙事的参与者，在五大空间的流转中，完成了一次对大同千年文脉的 深度触碰。

演出最精妙的莫过于双线的故事叙述，B线以少年阿同的复仇之路展开，从家破人亡的悲愤到得知师兄是弑父仇人时的挣扎，灯光音效令人震撼，武打场面令人眼花缭乱，直击人心。B线情景扎根于北魏平城的历史土壤，最终和A线在第五空间交汇共鸣，共同诠释着"舍小我，见大我"的精神内核。

舞台细节无处不在，从北魏街巷到铺满沙土的地面，宫廷的华美服饰到每一处场景都在唤醒历史记忆。当墙壁追杀的科技特效与演员的精湛表演交织，当金戈铁马的声响从耳畔掠过，千年前平城的繁华与沧桑仿佛触手可及。

这场演出早已超越了视听盛宴的范畴。它让观众在剧情起伏中读懂大同的城市故事。走出剧场时，古城的一砖一瓦似乎都与演出中的场景产生了呼应，那些镌刻在城墙与石窟上的故事，此刻正鲜活地流淌在心中。

《如梦大同》不仅是大同文旅的闪亮名片，更是一次跨越千年的文化对话，让每个观者都在与历史产生精神的共鸣。

　 研学《如梦大同》，不仅是是沉浸式走进爱恨情仇的故事，更是来体验一场跨越千年的、层次丰富的文化大梦。在这场梦里，你能触摸到民族的根脉，也能窥见一座城市奔向未来的雄心。这正是“如梦大同”独一无二、动人心魄的艺术魅力所在。也正是恒德学校带孩子们走进别样语文课堂之所在。关于青春梦想、历史记忆、文化传承、现实与使命，工匠精神、在体验中思考与成长，一直在探索的路上，在深秋的梦幻大同！我们必将带着使命走向天下大同！

文本：孙秀林

编辑：孙秀林 侯丽娜

摄影：李河 李美龙 高泽博、任子骁

审核：张君