中国宋庄2025文化艺术季参观纪实

燕赵郊人

（本篇文字采用Ai辅助生成，照片均源自现场拍摄。）

2025年9月30日上午，我驱车前往宋庄，阳光正好，微风不燥，一路畅通地驶入这片久负盛名的艺术聚落。远远就看见五彩旗帜在蓝天下飘扬，像是大地向天空挥舞的请柬。一座红色的充气熊憨态可掬地立在入口处，仿佛在说“欢迎光临”，而一旁的蓝色兔子则安静地守望着来往的人群。舞台上方横幅高悬，一辆黄色巴士静静停靠，整个场地洋溢着节日般的欢愉气息——宋庄2025文化艺术季，正以最热烈的姿态拉开帷幕。

第一站是宋庄艺术市集，这里正举行“元宇宙雕塑中国宋庄首届大展”的开幕式。还没走近，就被那尊巨大的粉色充气机器人吸引住了目光。它圆眼明亮，带着几分未来感的俏皮，像是从科幻梦境中走出来的信使。市集广场上，白色抽象雕塑静静伫立，周围绿植环绕，摊位林立，人们穿梭其间，或驻足拍照，或低声交谈。古典建筑前的电子屏滚动着“创见共鸣”四个字，紫色旗帜在风中轻扬，仿佛在提醒我们：艺术，正在传统与未来的交汇处悄然生长。

走进宋庄艺术市场美术馆，罗马柱撑起的山墙上方，“宋庄艺术市场美术馆”几个大字庄重醒目。门前人群三三两两，有的在雕塑前合影，有的仰头阅读横幅上的展览信息。一尊纯白的舞者雕塑在阳光下舒展双臂，仿佛随时会跃入空中。电子屏上轮播着展览主题，我站在人群中，忽然觉得，这里不只是看展的地方，更像是一个让心灵短暂出走的驿站。

随后我前往上上国际美术馆，外墙由粗粝石块堆砌而成，古朴中透着力量感。橙、蓝、粉三色横幅错落悬挂，写着“2025”与“创见共鸣”，像是一场色彩的宣言。台阶旁的雕塑静静守候，背后高楼林立，现代与艺术在此交汇，毫无违和。而馆内，一场名为“灵境”的主题展正悄然展开，文字展板上写着：“艺术是灵感的碰撞，是本土智慧与国际视野的对话。”那一刻，我仿佛听见了思想在空间中回响。

朱曜奎艺术展正在这里举行。海报上“清照应是绿肥红瘦”几个字如诗般流淌，背景山水朦胧，绿红交织，一如他笔下的泼彩世界。走进展厅，我才真正明白什么叫“江山入画”。他的画里有山川的壮丽，有秋林的静美，也有海浪的奔涌。《龙脊千秋》中长城蜿蜒于橙黄山峦之间，《碧潮海涛》里浪花拍石，气势磅礴。每一幅画都像一段凝固的时间，讲述着自然与生命的对话。

我驻足在《蒹葭之思》前，两只白鹤在水边低首觅食，芦苇随风轻摇，淡绿的天光洒在水面，宁静得让人不忍移步。旁边的《秋河绘色》则是一条溪流穿过斑斓秋林，倒影中金黄与深红交织，仿佛秋天本身在低语。而《雨后的黄山》云雾缭绕，山峰若隐若现，像是水墨未干时的梦境。

《霞光洒云海》铺展在眼前，五十厘米宽、一百五十厘米长的画布上，晖染千峰用色彩堆叠出云海翻腾的壮阔。阳光穿透云层，洒在连绵山脊上，那一刻，我仿佛站在山巅，听见风从远方吹来。不远处，《金秋》与《景色宜人》并列悬挂，同样是60×80的尺寸，却各自诉说着不同的秋意——一个温暖如酒，一个清新如歌。

还有一幅《竹林中的阳光》，竹影斑驳，雾气氤氲，仿佛能听见竹叶间漏下的光在轻轻呼吸。我站在画前，竟有种被自然拥入怀中的错觉。艺术的力量，或许就在于此——它不喧哗，却能悄然拨动心弦。

第二天清晨，我再次驱车来到宋庄。10月1日的阳光更加明亮，空气里多了几分秋日的清冽。这次的目的地是平津战役前线总前委旧址，历史的厚重与艺术的轻盈在此形成奇妙的对照。院中一幅水墨画《总前委入城》静静悬挂，笔墨凝重，人物肃然，仿佛将那段风云岁月重新带回眼前。

离开旧址后，我前往北京当代艺术馆。馆内正举办“时光之花”第三届女性艺术家作品年展，展览以细腻的笔触与多元的媒介，讲述着女性视角下的时间、记忆与成长。每一件作品都像一朵悄然绽放的花，在静默中释放力量。

最后一站是宋庄美术馆。这里没有喧嚣的开幕，也没有巨型装置，只有安静陈列的作品与低声交流的观众。我缓缓走过每一间展厅，像是完成一场与艺术的私密对话。从元宇宙的幻想，到泼彩的江山，从秋林的倒影，到竹林的光影——宋庄的秋天，不只是季节，更是一场持续整月的艺术呼吸。

这趟旅程，始于一面面飘扬的旗帜，终于一幅幅沉默的画作。而我，带着满心的色彩与思绪，悄然驶离这片土地。宋庄2025文化艺术季，不只是看展，更像是一次心灵的漫游——在现实与想象之间，在传统与未来之间，我们每个人，都是艺术的过客，也是它的见证者。