欧洲宝石箱，维也纳

星月鱼儿

手机拍摄/编辑：星月知识性介绍：维基百科/百度百科 十年前去过奥地利🇦🇹的因斯布鲁克，一直盼望着能游览奥地利的首都，维也纳以其丰富的历史、文化和艺术遗产而闻名。今年暑末终于成行，我们在维也纳停留了两天，这座城市坐落在阿尔卑斯山北麓，多瑙河畔，被誉为“音乐之都”和“欧洲宝石箱”。今天我们就来探索宝石箱里的议会大厦、艺术史博物馆和美景宫。 奥地利议会大厦 奥地利议会大厦是奥地利议会两院的所在地，希腊复兴式，占地面积超过13500平方米，有100多个房间，其中最重要的是众议院、参议院和原帝国下议院。 去过希腊以后，才理解了西方政府机关为什么常用希腊的柱廊和三角门楣，希腊是民主制度的发源地，希腊复兴式建筑表达了尊崇实行希腊式的民主制度。 大厦前的喷泉和雅典娜雕像，基座旁的塑像象征着奥匈帝国的四大河流：多瑙河，莱茵河，易北河，摩尔多瓦诃。议会大厦在二战期间严重受损，现已恢复了原貌。 这里是奥地利总统宣誓就职和每年10月26日国庆节发表演讲的地方。 入内参观是免费的，但需要提前预约，我们网订了早9:45入内参观。 大厦兴建于1874年至1883年，负责建筑内外的建筑师是特奥费尔·翰森男爵Theophil Hansen。 柱廊大厅有24根科林斯大理石柱子，每根重约16吨，支撑天花板和玻璃屋顶。 柱廊大厅曾是皇帝举行议会会议的仪式场所。 柱廊大厅也是举办招待会、接受采访的场所。 紧连柱廊厅的是上前厅，两侧有六根由特伦蒂诺大理石制成的柱子。 左右两边是从下前厅上来的大楼梯，楼梯上方的壁龛里有古代神灵的复制品。 Alois Hans Schram的一幅装饰画，从壁龛上方开始，一直贯穿，通向中庭。 联邦大会堂保留了原奥匈帝国众议院大会堂的原状，以古希腊剧院为蓝本，具有半圆形和逐渐上升的排排座位，共有456个座位，并由手绘玻璃屋顶冠冕。 过去奥地利帝国委员会由代表17个王国和土地的516名代表在这里开会，该委员会被组成30多个议会集团。 联邦总统的就职典礼、全国理事会、联邦理事会和国家社会主义受害者联盟的会议都在此举行。 联邦委员会会议室Federal Council这里曾经是以前的预算大厅Budget Hall，前帝国议会的两院代表团在此开会，代表来自帝国的奥地利和匈牙利各半，今天它是联邦委员会的会议室。 我们的讲解员负责认真。 在房间能看到17个王国的国徽和奥地利国徽。 国民议会会议厅第二次世界大战期间被炸弹摧毁，经过多次重建和现代化改造，有崭新的玻璃圆顶，屋顶正下方有一条玻璃走道，与会者可以在上边行走互动。 通向图书馆的走廊 图书馆 展览馆 艺术史博物馆 Kunsthistorisches Museum 位于玛丽亚-特蕾西亚广场，1891年奥匈帝国皇帝弗朗茨·约瑟夫一世时期，与维也纳自然历史博物馆同时开放，这两座建筑是根据戈特弗里德·森珀和卡尔·冯·哈森纳男爵的设计，于1871年至1891年建造，为容纳哈布斯堡家族强大的艺术收藏品，并向公众开放。 这些建筑是长方形的，具有对称的文艺复兴时期的砂岩立面，主层内衬着大型拱形窗户，顶部有60米高的八角形圆顶。博物馆的内部装饰着大理石、灰泥装饰、金箔和壁画。 宏伟的楼梯上有古斯塔夫·克里姆特、恩斯特·克里姆特、弗朗茨·马奇、汉斯·马卡特和米哈利·明卡西的画作。 大理石雕塑《忒修斯和半人马Theseus and Centaur》由Antonio Canova 安东尼奥·卡诺瓦于1805年至1819年制作，描绘了英雄忒修斯即将对他已经制服的半人马进行最后一击。这件作品最初由拿破仑委托，在拿破仑倒台后被奥地利皇帝弗朗茨一世收购。 🔻 该雕塑因其逼真的解剖结构、动态构图和情感强度而被认为是新古典主义艺术的杰作。该作品以其强大的三角形构图，创造了一种平衡感和戏剧性的紧张感。卡诺瓦仔细研究了人类和动物的解剖学，以捕捉两个人物的应变和肌肉收缩，甚至杀死一匹马来详细观察它的姿势。🔻 圆形大厅 Rotunda🔻 展览馆中间有个庭院，隔窗能看到墙壁上栩栩如生的雕塑。 《文艺复兴的神格化Apotheosis of the Renaissance》是米哈利·明卡西Mihály Munkácsy在1888年画的一幅大型板壁画，位于主楼梯上。它描绘了一个宏伟的建筑结构，圆顶通向天空，在凉廊中展示了米开朗基罗、莱昂纳多·达·芬奇和拉斐尔等人物，象征著文艺复兴的荣耀。 Michelangelo, Leonardo da Vinci, and Raphael, along with allegorical figures such as Fame and Glory. 🔻 《巴别塔The Tower of Babel 》是《创世纪》中的一个圣经故事，讲述了人类曾是统一单语的，试图建造一座通往天堂的塔来为自己扬名立万。因此，上帝混淆了他们的语言，导致他们停止建造城市，分散在地球上。这个叙述是语言多样性的起源故事，并被解释为关于人类骄傲和野心的后果和教训。此画是老彼得·布鲁格尔Pieter Bruegel 1563年最著名的画作之一。🔻 《丘比特制弓箭Cupid Making His Bow 》是意大利文艺复兴晚期艺术家Parmigianino1533–1535年的一幅画作。🔻 《四季》是意大利艺术家朱塞佩·阿尔钦博尔多在1563年创作的《冬天的预言》。冬天被描绘成一个老人，他的面板是一个粗糙的树干，木材的擦伤和肿胀代表着老年的面板皱纹。胡须很薄，修剪得很差，由小树枝和根组成；两个蘑菇的嘴。眼睛是原木上的黑色裂缝，耳朵是断枝的残骸；他的头发是纠结的树枝，后面是一系列小叶子。他赤裸的身形只被柠檬和橙色的颜色所激发，挂在男人胸前的树枝上，柑橘是意大利唯一的冬季水果，男人的衣服是一个简单的草垫。🔻 朱塞佩·阿尔钦博尔Giuseppe Arcimboldo通过水生生物的影象创造了《水的寓言》。这件艺术品创作于1566年，是不同种类鱼的集合。 🔻 《玛丽·安托瓦内特穿着宫廷礼服Marie Antoinette in Court Dress》她是玛丽亚.特蕾莎的最小的女儿，法王路易斯16的王后，法国大革命中被杀，由Marie Louise Elisabeth Vigée-Lebrun 1778年绘制。🔻 《报喜Annunciation to Mary》Anton Raphael Mengs于1760创作🔻 《阿斯特拉亚与牧羊人的告别Astraia's farewell to the shepherds 》由Salvator Rosa17世纪中叶创作的木板油画。这是巴洛克时期的流行主题：女神Astraea离开世界进入铁器时代。🔻 《施洗约翰的布道The Sermon of St. John the Baptist》是1644意大利艺术家Bernardo Strozzi的一幅巴洛克画，它描绘了圣约翰在旷野专心致志地向一群听众讲道。艺术家描绘了他穿着骆驼皮的肖像，他的左手拿着一个刻有”ecce看哪”字样的班德罗尔，是指约翰福音1:29“看哪，上帝的羔羊，他带走了世人的罪孽。”人群由不同年龄段的人物组成，代表了圣的普遍性。画家Strozzi是一位色彩丰富、充满活力的笔触大师，是威尼斯巴洛克风格的创始人。构图使用特写视角，将观众的注意力集中在场景中人物的手势和面部表情上。 Strozzi巧妙地使用空中留白，将目光引向关键的情感和叙事元素。🔻 《先知以利亚和萨瑞塔的寡妇The Prophet Elias and the Widow of Sarepta》Bernardo Strozzi's painting 1640。根据《旧约》中的一个故事改编，在一场大饥荒期间，先知以利亚向寡妇和她的儿子要食物，尽管她只剩下少量的面粉和油。在她和他分享了最后一顿饭后，她的面粉和油罐奇迹般地从未空过，使她和她的儿子免于饥饿。这幅画捕捉到了三个人物之间互动的时刻。寡妇的脸传达了对她处境的绝望和对先知承诺的希望。她年幼的儿子向先知提供饮料，而以利亚指着天堂，暗示着神圣的奖励。该作透过其戏剧性的灯光，富有表现力的手势和丰富发光的色彩体现了作者的巴洛克感性。🔻 《哀悼基督The Lamentation of Christ》由Lodovico Cardi da Cigoli 洛多维科·卡迪·达·西戈利于1599年创作的一幅宗教油画。🔻 彼得·保罗·鲁本斯在1609年左右画了两个版本的《天使报喜》。这第一个版本于1609年完成，是一幅更传统的祭坛画，右边是Gabriel刚落地，左边是Mary，惊讶地向后靠了靠。以戏剧性的灯光为特色，让人联想到卡拉瓦乔和威尼斯绘画的影响。🔻 《基督和撒玛利亚的女人Christ and the Woman of Samaria》🔻 Frans Snyders和Anthonis van Dyck的《鱼市场—致敬钱》 1621年绘的一幅直接描绘拥挤的鱼市场的画作，将日常商业场景与《致敬金钱》的宗教故事相结合。是Frans Snyders《鱼的静物》和Anthonis van Dyck人物的合作作品。🔻 《提图斯皇帝征服耶路撒冷The Conquest of Jerusalem by Emperor Titus》Nicolas Poussin 1635的作品，罗马将军提图斯在公元70年征服了耶路撒冷，导致第二圣殿被摧毁。这一事件是第一次反对罗马帝国的犹太人起义的决定性结论，并导致该市许多居民被杀害、奴役或流离失所。罗马的提图斯拱门后来被竖立起来，以纪念罗马的胜利。🔻 阿尔贝蒂娜博物馆Albertina Museum 没有时间进去参观，喜欢博物馆门前的楼梯彩绘。 美景宫 Belvedere Palace 这座巴洛克式宫殿曾是哈布斯堡王朝将军欧根亲王的宫殿，现在是美术馆的所在地，奥地利0.2欧元硬币就使用了该宫的图案。 欧根亲王Eugen Franz, 1663年10月18日—1736年4月24日，是哈布斯堡王朝的将领之一，神圣罗马帝国陆军元帅。他与英国的约翰·邱吉尔、法国的维拉尔公爵，并列为欧洲18世纪前期最优秀的天才将领。 他在17世纪末对奥斯曼帝国的战争中崭露头角，并在西班牙王位继承战争当中大放异彩，与英国猛将约翰丘吉尔一道，多次大破欧洲第一强国法兰西王国雄兵。让太阳王路易十四头疼。 他在18世纪20年代，成为奥地利最高统帅，策划对奥斯曼帝国的战争，让奥斯曼帝国节节败退。为此，哈布斯堡家族褒奖给他这块土地。1714-1724年欧根在这片土地上建起了美景宫。 欧根亲王与前两位皇帝利奥波德一世和约瑟夫一世关系极为亲密良好，但与皇帝查理六世却只是上司跟元老部属的关系。 欧根对无男嗣的查理六世力荐，主张把皇位传给兄长约瑟夫的女婿，巴伐利亚选侯卡尔·阿尔布雷希特（1726－1745年在位），如此即可自然地把相邻且信仰天主教的巴伐利亚与奥地利合并，大幅增强奥地利在德意志的地位与实力。该主张触怒了执意要把皇位传给女儿玛丽亚·特蕾莎夫妇的查理六世。 欧根从未结婚，1736年在睡梦中病逝，在此前的33年中，均享有奥皇最高顾问与哈布斯堡王朝军事大元帅的权力，普鲁士国王因此讽刺他是真正的皇帝。 他的侄女继承了庞大财产，但她沈溺于赌博，于1752年把宫殿卖给玛丽娅·特蕾茜雅。二战期间宫殿曾遭到破坏，战后得到修复。 美景宫美术馆收藏的艺术品中，最有名的是奥地利象征主义画家古斯塔夫·克里姆特 Gustav Klimt 的油画《吻》，它添加了金箔、银和铂金。创作于1907年至1908年的黄金时期，最初以《恋人》为题展出。 🔻 这幅画描绘了一对夫妇互相拥抱，他们的身体缠在精致的长袍中，装饰的风格受到当时新艺术运动、早期艺术和手工艺运动的影响。🔻 《奥弗平原Plain of Auvers》是荷兰后印象派画家文森特·梵高Vincent van Gogh 1890年的油画。🔻 《穿越阿尔卑斯山的拿破仑Napoleon Crossing the Alps》是雅克-路易·大卫Jacques-Louis David1801年的画作，是为野心勃勃的拿破仑做宣传，因为拿破仑渴望被视为汉尼拔Hannibal和查理曼Charlemagne一样伟大的征服者，所以有与事实不符的高度理想化的描绘。穿越是在宜人的天气，画出暴风雨；他穿着一件实用的大衣，画出飘逸的红色斗篷、蓝色外套和白色腰带，与法国国旗🇫🇷的颜色相呼应。画中显示他在前线指挥，但他的部队比他领先几天；拿破仑乘坐骡子而不是战马。🔻 《花园餐厅》克劳德·莫奈 1902年 《藤架下In the Pergola》 by 奥地利画家 Marie Egner 1910 德国画家Lovis Corinth 的花卉 美景宫花园 奥地利国徽以黑色雄鹰为主体图案，其设计传统可追溯至中世纪。国徽元素包含头戴三垛壁形金冠的雄鹰、双爪握持的镰刀与锤子、胸前的国旗颜色盾牌及挣断的锁链，分别象征市民阶级、工农联盟、国家主权及独立自由。这幅现代图案于1945年确立，其中政府机构及官方场合使用带国徽的国旗，普通场合使用简化版本。 维也纳的皇宫、皇家图书馆、皇家教堂、皇家墓室、维也纳歌剧院、教堂和公园等等景点有待下篇。 多谢您的赏阅和鼓励