<h1 style="text-align: center;"><b>马岩松的建筑诗学与文化传承</b></h1> <p class="ql-block"> 在北京六十五中七十周年校庆之际，国际建筑大师马岩松深情回望：“母校给予我的，是老北京文化里那份踏实厚重，与自由包容、敢于创新的精神。”这份独特的教育滋养，不仅塑造了他将东方哲学融入现代建筑的设计内核，更支撑他成为首位在海外斩获重要标志性建筑项目的中国建筑师，开启非凡的职业征程。</p> <h5 style="text-align: center;"><b>马岩松</b></h5> 1991年从北京六十五中初中毕业的马岩松，其建筑生涯宛如一部跨越东西方的文化对话录。高中毕业后，他考入北京建筑工程学院，如今已成长为享誉国际的建筑大师、MAD建筑事务所创始人，曾入选《时代》周刊全球最具影响力百大人物。 从“梦露大厦”的曲线韵律，到“北京2050”的未来构想，从“胡同泡泡32号”的传统新生，到鄂尔多斯博物馆的在地表达，他的作品始终以独特视角诠释传统与现代的共生，而这背后，正是六十五中赋予他的文化根基——既有老北京的沉稳底蕴，又有突破边界的创新勇气。 在学术领域，马岩松同样步履不停。他现任教于中央美术学院，同时担任清华大学建筑学院、美国耶鲁大学建筑学院客座教授，以及北京建筑大学建筑设计艺术研究中心教授，并曾在麻省理工学院、伦敦大学建筑学院、纽约建筑联盟等顶尖机构举办专题讲座，将东方建筑理念推向更广阔的学术舞台。 在丹佛RiNo艺术区，马岩松创造了一场颠覆想象的建筑实验：一栋16层高的住宅楼，被一道从6楼延伸至9楼的“裂缝”纵向剖开，绿意盎然的步道在其中蜿蜒穿梭，仿佛将科罗拉多州的壮丽峡谷直接“搬进”城市中心。 这道横跨4个楼层的空间，不只是一座立体公园，更是东方山水画“留白”意境与西方现代建筑技术的完美融合。“我想让住在这里的人，感受到自己栖居在峡谷里，而非冰冷的水泥盒子中。”马岩松的设计，为这片曾被遗忘的工业区注入新生，续写了城市更新的篇章。 马岩松的建筑哲学，始终深深植根于中国传统文化土壤。他执着于将“山水”意境植入现代都市，创造人与自然对话的诗意空间。在被落基山脉环抱的丹佛，那道“裂缝”正是东方美学与西方地景的奇妙交汇点——屋顶游泳池直面山脉全景，每层走廊模拟登山小径的蜿蜒，“开窗见绿”成为居民的日常。 “开窗不应是冷冰冰的水泥盒子，而该是会呼吸的生命体。”这一理念早在他30岁时便已锋芒毕露：当年他以“梦露大厦”方案，从91个竞争对手中脱颖而出，成为首位在海外中标地标建筑的中国建筑师，一举打破“建筑师30岁前难成名”的行业魔咒。 面对设计引发的争议，马岩松始终保持豁达与清醒。北京“朝阳公园广场”因全黑外形被调侃为“黑山洞”，深圳湾文化广场的形态被戏称为“丢了的AirPods”，但他坦然回应：“被骂至少说明有人在意，这远比无人问津更有价值。” 这份不随波逐流的坚持，同样源自六十五中赋予他的精神内核——在传统的根基上，永远敢于突破常规。 从北京胡同里的“泡泡”到丹佛城市中的“峡谷”，马岩松始终用建筑语言，讲述着文化传承与创新的故事。他在水泥森林里开辟自然缝隙，在都市喧嚣中留存诗意留白，不仅实现了建筑师的职业理想，更回应了现代人对“诗意栖居”的深层渴望。 正如他所说：“我想建造的从来不是单纯的房子，而是让人重新感受自然的媒介。”这种将东方智慧与现代技术深度融合的建筑诗学，正是他献给母校、献给世界的厚礼——既踏实厚重又自在灵动，既坚守传承又勇于创新，这正是六十五中精神在当代建筑领域的璀璨绽放。