<p class="ql-block">“点绛唇”,唇未启,而意先传。闺阁里,铜镜映着摇曳的烛光,镜前搁着螺钿妆奁,匣中盛着上好的猩猩胭脂。一个女子伸出纤指,从玉盒中拈起一片浸透花露的胭脂绵,在唇上轻轻一抿,勾勒出饱满的唇形,唇间瞬间化作一朵将绽未绽的海棠,像晨曦初染的云霞,带着湿润的柔光。这精心点染的绛色,似雪地红梅,成了整张面容最动人的焦点。</p><p class="ql-block">这词牌,据说是从南朝的艳曲里化出来的。江淹那句“白雪凝琼貌,明珠点绛唇”,无意间为后世所有的婉约情致,点下了一个起点。于是,这短短四十一字的词牌,自诞生之初,便注定要承载那些最幽微、最曲折的情愫。</p><p class="ql-block">冯延巳的“蹙损眉山”,写闺中闲愁,那一点愁,也如唇上的胭脂,是精心点染出的姿态,美则美矣。北宋那位天才的词人出现,这小小的令词,才骤然被赋予了雄奇的气象与深沉的悲悯。</p><p class="ql-block">苏东坡的《点绛唇·闲倚胡床》,写的不是闺阁,而是山水。词曰:</p><p class="ql-block"><b>闲倚胡床,庾公楼外峰千朵。与谁同坐。明月清风我。</b></p><p class="ql-block"><b>别乘一来,有唱应须和。还知么。自从添个。风月平分破。</b></p><p class="ql-block">词人闲倚胡床,楼外群山如千朵青莲绽放。他独与明月清风为侣,那般孤高与自足,几乎要溢出纸外。即便友人来访,共赏风月,其心境也是阔大而平等的“平分”。东坡居士这一笔,真如仙人点化,瞬间将这玲珑小令,从绣房幽阁引向了莽莽苍崖、浩浩天风。</p><p class="ql-block">词牌的本色,终究还是难舍那一点柔情。姜夔的“数峰清苦,商略黄昏雨”,是词人将身世之感并入烟雨;吴文英的“伤感行色,短亭春泥”,是离人眼中天地同悲的凄迷。到了南宋末,王沂孙的“一双笑靥,嚬香蕊”,那笑靥背后的,已是家国沦丧后,再也回不去的繁华春梦。这一点绛唇,至此,已含了血泪。</p><p class="ql-block">最令人低吟的,还是李清照的那一阕:</p><p class="ql-block"><b>蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。露浓花瘦,薄汗轻衣透。</b></p><p class="ql-block"><b>见客入来,袜刬金钗溜。和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。</b></p><p class="ql-block">这全然是一个天真未凿的少女情态。“和羞走”的慌乱,与“倚门回首”的狡黠,在“却把青梅嗅”这一个动作里,得到了最微妙、最传神的定格。那一点绛唇在此处,不是点染出的艳丽,而是少女颊上天然的红晕,是生命最初、最动人的羞涩与好奇。</p><p class="ql-block">《点绛唇》这阕小令以其独特的魅力,成为词人们最钟情的抒情载体。自苏轼开清旷之境,姜夔续清空之韵,至元好问以“沙际春归”抒家国之痛,纳兰性德以“一种蛾眉”写悼亡之悲,历代词人在这方寸天地中,不断拓展着情感的疆域。</p><p class="ql-block">这抹唇间的绛色,早已超越了闺阁妆奁,化作中国文人笔下最凝练的情感符号:心头的血,眼底的霞,说不尽的千年心事。</p><p class="ql-block">我们轻吟这些句子时,仿佛正与无数往昔的灵魂对坐,那一点朱砂穿越时光,在每一个懂它的心灵上,烙下永不褪色的印记。</p>