延边群艺馆第十期声乐班圆满结业，周红艳老师带病授艺传温暖

幸福女人

群艺馆教室里的光从蓝色窗帘的缝隙间洒进来，落在一张张微笑的脸上。我们穿着统一的红上衣、白裙子，站得笔直，像一排排即将绽放的花。黑板前的空气里仿佛还飘着刚才那首歌的余音，周老师站在那儿的身影，虽瘦弱却坚定。她没说太多告别的话，只是笑着看我们，眼里有疲惫，更有欣慰。

这期声乐班结束了，可心里却像刚唱完一首未落定的曲子，余韵悠长。周红艳老师带病坚持上课的事，大家早就知道，只是她每次走进教室都挺直腰背，声音清亮地示范每一个呼吸、每一个发声。她说“气息是歌声的根”，于是我们就一遍遍练，从胸腔到腹腔，从急促到绵长。她站在我们中间，手轻轻按在学员背上，感受着气息的流动，像一位母亲在教孩子走路。

最难忘的是她强忍不适，一遍遍纠正我们的呼吸节奏。有次她咳得厉害，却摆摆手说“没事，咱们继续”。她把“气息支撑”拆开来讲，从吸气的位置到呼气的控制，细致得像在雕琢一件艺术品。课后有人说：“我们学的不只是唱歌，是怎么样认真地对待一件事。”

授课时，她站在前方指挥，手起手落间，旋律便有了生命。我们看着她的手势，听着她的引导，声音渐渐融合成一片。窗外的光洒在钢琴上，也照在她的侧脸。那一刻，她不仅是老师，更像是领我们走过一段音乐旅程的引路人。她的病痛藏在沉默里，而她的热爱，写在每一个音符中。

我们的合影拍得很自然。笑容不是摆出来的，而是从心里溢出来的。红色的衣服在阳光下显得格外温暖，像一团火，而她站在前面指挥，穿着那件熟悉的黑衣，安静地笑着。教室还是那个教室，音响、黑板、窗帘都没变，可我们知道，有些东西不一样了——我们唱得更好了，也更懂音乐了。

我有幸走进优秀的团队，结识优秀的老师和姐妹们是多么荣幸事啊！拍张照片两人靠得很近，笑容亲切，像老友重逢。阳光落在地面上，映出我们的影子。那一刻的她，不再是讲台上严肃的导师，而是一个温柔、真实的女人，有着自己的牵挂与情谊。那块绿黑板上的音符，仿佛也在轻声哼唱。

今天结业，学员们专注地跟着节拍。她手中的乐谱翻动，眼神扫过每一个人。没有谁走神，因为我们都明白，这不仅是课程的尾声，更是一段共同记忆的定格。她的声音有些沙哑，却依然有力，像一根细而韧的线，把我们串在一起。

来张合影，背景是写满音符的黑板。周老师和我并肩站着，一个穿红色上衣，一个着黑衫，像光与影的对话。我们的笑容里有种默契，仿佛在说：艺术的传承，不只是技巧，更是心与心的交付。

最后一次排练，教室里格外安静。我们唱得格外认真，每一个音都带着不舍。她站在指挥位上，阳光透过窗帘照进来，落在她的肩头，也落在我们齐刷刷的红衣上。那一刻，我忽然明白，什么叫“以心传声”。

结业合影，大家都笑得灿烂。我们穿着红衣白裙，像一群即将起飞的鸟。她站在中间，手轻轻搭在琴键上，像在为这段旅程按下最后一个和弦。音响设备安静地挂在墙上，窗帘被风吹得轻轻晃动，仿佛也在鼓掌。

这张照片里，周老师和两位学员姐姐站在一起，三人笑得亲密。中间是她，穿着那件熟悉的黑衣，花纹细密，像她的心思。她不张扬，却让人无法忽视。她的存在，本身就是一种力量。

我们这群人，原本只是因为喜欢唱歌聚在一起，却在她的课堂里，学会了如何用气息支撑声音，也学会了如何用坚持支撑热爱。红色的衣服穿在身上，像一团火，而她，是点燃这火的人。

最后一堂课结束时像光与影的对话。我们的笑容里有种默契，仿佛在说：艺术的传承，不只是技巧，更是心与心的交付。

这间教室不大，却装得下几十颗热爱音乐的心。我们在这里笑过、练过。而她，始终站在前方，用病弱之躯，撑起一片声音的天空。

看，红衣在光下闪动，像一片燃烧的晚霞。她站在前方，声音轻了些，却格外清晰：“愿你们永远唱出心里的声音。”我们齐声说好，声音响亮，盖过了窗外的风。

她常穿那件黑色传统衫，立领、盘扣，朴素却有风骨。她说：“衣服不必华丽，声音才要动人。”而她的声音，早已在我们心里留下了最深的回响。

三人合影，她站在中间，左右是穿红衣的学员。三人笑容灿烂，像一朵开在春风里的花。她没说什么豪言壮语，可我们知道，她把最珍贵的东西——热爱与坚守——悄悄传给了我们。

我们唱的是《我和我的祖国》。她站在前方，打着拍子，我们越唱越响。

课  间  花  絮

群艺馆的灯还会亮，歌声还会响起。而周红艳老师带病授课的那些日子，会像一段低吟的旋律，长久地回荡在我们心里。下一期的课程要来了，我相信，会有更多人走进这间教室，听见那份用生命传递的温暖。