张明屋塆：刻刀留声，青山不语

理鸣

　　在梁子湖与幕阜山脉的深深褶皱里，藏着一个名为张明屋塆的村落。整个村庄东北高而西南低，温顺地偎在葫芦墩山宽厚的怀抱里。四周群山是层层叠叠的碧玉屏风，小路是曲曲环环的墨线，在这静谧的天地间，勾勒出85户231人的烟火人间。这烟火，不闻车马喧嚣，只有偶尔的犬吠与阵阵鸟鸣，搅拌着清冽的山风，酿成一种让人心安的沉寂。

　　这沉寂，却并非虚无。村庄的历史，有着沉甸甸的分量。明朝万历年间，一位名叫张蒙冕的先人，从阳新县张明屋塆跋涉而来，于此落地生根。张蒙冕未曾忘却来路，便将故土的塆名也一同携来，于是，“张明屋”三个字，便如同一个烙印，刻进了这片山水的肌理。然而，另一道更为深刻的烙印，属于一个叫张青山的名字。这个没有土地、靠打短工度日的赤贫者，在1925年的秋天，将生命的轨迹汇入了另一条汹涌的河流，加入中国共产党。从农民自卫军到党支部委员、赤卫队长，从攻克“朱林国”到参与“大冶兵暴”“李家庄八一暴动”，最终在1931年那个寒冷的二月，因叛徒告密，血洒石头坡。他的生命像一道炽烈的闪电，短暂地劈开了旧世界的浓重黑夜，而后，这山塆的寂静，便多了一分烈士血染的沉郁与壮烈。

　　或许，那不甘沉寂的魂灵，总要寻一个寄托。几十年后，另一段传奇，在刀锋与木头之间，悄然萌发。

　　那传奇的主人，名叫张声祥。十五岁的少年，因着家贫，放下了书包，挑起了沉甸甸的木匠担子，开始吃“百家饭”。命运的转机，常藏于不经意的刹那。当他在某户农家的祖传家具上，邂逅那些栩栩如生的古老木雕时，仿佛听见了来自另一个世界的召唤。他用笔偷偷描摹，用刻刀悄悄模仿，潜藏的天赋，便在此时破土而出。此后，便是三年师满，只身远游。云南的奇诡、广东的富丽、浙江的精雅、福建的古拙，中国“四大名雕”的魂魄，都被他一一采撷，融汇于心。浅浮雕的含蓄，深浮雕的雄浑，透雕的空灵，圆雕的完满，镂雕的奇巧……诸般绝技，最终在他手中，化为了游刃有余的呼吸。

　　走进他的家，便走进了一座微缩的华夏。堂屋墙上，《春牡》《夏荷》《秋菊》《冬梅》四屏并立，四时风光被凝固在木板上，仿佛能嗅到牡丹的馥郁，触到荷瓣的清凉，感到菊蕊的傲然，望见梅枝的坚贞。香几之上，《牧童吹箫》的圆雕，最是引人神往。那牧童顶着毡帽，赤足伏于牛背，神情憨然可掬，仿佛那悠扬的箫声已穿透木质，在空气中袅袅盘旋，将人引向一个草长莺飞、日光和暖的遥远春日。

　　这还只是序章。再看那《大象山》根雕，借树根天然的虬曲苍劲，化为一头巨象，昂首扬鼻，意态雄浑，仿佛下一刻便要发出撼动山岳的长鸣。太师椅上斜立的《关公》匾额，铠甲纹路细密如发，丹凤眼不怒自威，一股忠义之气扑面而来，几乎能让人听见金铁的交鸣。至于《吹箫引凤》的缱绻仙气，《九转乾坤》的玄奥格局，《福寿全归》的朴拙祝愿，《龙凤呈祥》的堂皇气象，《紫气东来》的祥瑞传说……每一件作品，都不再是冰冷的物件。它们是故事，是祈愿，是一个民族集体无意识的斑斓投射。张声祥多年做木匠，吃的是“百家饭”，云游四海，听人讲过很多民间故事，于是用他听来的“三箩筐也装不完”的民间故事，为坚硬的木头注入了柔软的魂。

　　然而，这满室生辉的背后，总萦绕着一丝难以言传的寥落。手工木雕，是时光与耐心的艺术。一件复杂作品，动辄耗上年半载。在这争分夺秒的时代，可惜没有多少双年轻的手，愿意去承接那落满木屑的刻刀，去聆听木头内部传来的、细微的呼唤。那精妙的“透雕”“镂雕”绝活，那需要“精、气、神”巧妙运用的刀法，自这位老艺人走后，正面临着无声消散的危机。

　　张明屋塆，这深山的村落，它守着的，不只是一方青山绿水，一段红色往事，更是一门在指尖流淌、在木纹中延续的活态史诗。张声祥老人的刻刀，雕刻的何尝是木头？他雕刻的，是时光的印记，是乡土的精魂。那《牧童吹箫》里，吹奏的是逝去的田园牧歌；那《关公》像中，凝聚的是千载不变的道义与忠勇；那四季屏风上，流转的是中华民族对自然节律最深的眷恋。

　　木纹如河，流淌着山河旧梦；刀锋如笔，书写着亘古绵长。在这层层叠叠的山中，那曲曲环环的路，最终通向的，是一个民族文化的深处。