<p class="ql-block">十里青山半入城。自年初踏访虞山南麓黄公望墓、王石谷墓,再到北麓的王翚纪念馆,这趟写生之路便悄然铺展。吴文鸿、郜峰、王殿安三人发起,惠山美协推动,三十二站走来,早已不只是笔墨行走,更像是一场与古城对话的日常修行。常熟,这座被青山半揽入怀的小城,总在不经意间,把人拉回生活的本味。</p> <p class="ql-block">十月的方塔园,秋意初染。郜峰的新书《吃吃白相相》在访宋书坊分享,墨香与茶气氤氲。我们几个写生的,也趁此机会,把画具往碑刻长廊边一搁,一边听他讲老城里的烟火日常,一边对着南宋古井勾线描形。笔尖落纸的沙沙声,和园中落叶轻响混在一起,竟比任何言语都更贴近这座城的呼吸。</p> <p class="ql-block">十二月再至,已是深秋向冬的转场。南门外坛上老街的丰乐桥,成了第三十二站的落脚点。天阴着,细雨如丝,梁元老师撑起蓝伞,立在桥下上塘岸边,画笔在板上轻轻扫过,把湿漉漉的屋檐、斑驳的墙影一笔笔收进画里。那画面,像极了江南水墨里最耐读的一帧——不喧哗,却深邃。</p> <p class="ql-block">老街巷子里,人声不断。赶集的、卖鸡的、挑菜的,穿行在窄窄的石板路上。我们几人穿行其间,像误入了一幅活着的市井长卷。一位中年男子在枕河人家的小院前摆弄花木,盆景错落,小景自成。他不说话,只是低头修剪,神情安静得仿佛与这喧闹无关。那一刻,忽然明白,所谓“烟火气”,未必是吵闹,也可以是一种沉静的坚守。</p> <p class="ql-block">桥东卖面皮,西头鸡鸣阵阵,丰乐桥像一道生活的分界线,又像一座连接过去与现在的渡口。我们站在桥头,看行人来去,看河水缓流,看屋角一丛鸡冠花开得热烈。这些寻常景致,平日里匆匆掠过,如今一笔一划描下来,竟觉格外治愈——原来城市里的麻木,是缺了这样慢下来的凝视。</p> <p class="ql-block">中午寻到得意楼,光绪年间的茶馆,翁同龢曾在此品茗题匾。三层楼阁,砖木结构,修葺后依旧风骨犹存。我们坐在临街的窗边,喝口热茶,吃碗小点,听邻座老人慢悠悠讲老城掌故。百年市井,五味杂陈,马詠斋的酱菜、五芳斋的点心、三层楼的面,挤在一条巷子里,活色生香。这哪里是写生?分明是借一支笔,重新认识一座城的肠胃与心跳。</p> <p class="ql-block">午后雨未歇,我与葛鹰驱车往翁同龢瓶隐庐。紫芝白龟之室、渫井、碑廊……一步步走,一页页读。晚清士人的退隐,不在深山,而在市井一隅。他们以书画寄情,以题匾铭志,把禅意藏在笔墨间。没有打坐诵经,却处处是“以艺入禅”的痕迹。这让我想起郜峰书里写的:“吃吃白相相,才是真修行。”——或许,生活的艺术,本就不在远方。</p> <p class="ql-block">归途路过丰乐桥石碑,风化的“丰乐桥”三字静静立着,像一位沉默的老者。桥还在,人来人往,煤炉还在生火,老太还在灶前忙碌。我们画过的每一笔,都不过是这座城漫长呼吸中的一瞬。可正是这一瞬的驻足,让久居都市的我们,重新听见了时间的脚步。</p> <p class="ql-block">河水静静流,桥上行人往来。白墙黑瓦的老屋与远处高楼并立,新与旧,在这里不争不抢,反倒和谐共生。我站在桥上,看画友们收起画具,抖落伞上的雨珠,说笑着走向停车场。那一刻忽然觉得,这三十二站写生,画的从来不只是风景,而是我们与生活重新和解的过程。</p> <p class="ql-block">窄巷深处,电线交错,墙皮剥落,几株绿藤从砖缝里探出头来。天空有云,不高不低,像极了老照片的底色。我们走过的每一条巷子,都藏着无数未曾讲述的故事。而我们能做的,不过是用笔轻轻记下一角光影,一缕气息,一份属于这个季节的、温热的记忆。</p> <p class="ql-block">画里那位戴帽老人,站在树下,像在等人,也像在等一段回忆。这画面,不知是谁的写生稿,却莫名让我心头一软。在常熟的这些日子,我们画桥、画巷、画人,其实都在画自己——画那个想慢下来、想看得更清楚一点的自己。</p> <p class="ql-block">河边栏杆旁,有人静立远望。风不大,河面泛着细纹。他不画画,也不拍照,只是站着。我走过时,没打招呼,却觉得彼此心照不宣。在这座被青山半入的小城里,有时候,什么都不做,才是最深的写生。</p> <p class="ql-block">古街石板路,绿植掩映,有人拍照,有人闲聊。我们这群人,从无锡来,带着画具和好奇,却在一次次驻足中,被常熟的日常温柔收留。写生三十多站,走过的不只是地点,更是心境的迁徙——从追逐风景,到安于当下。</p> <p class="ql-block">斑驳的墙,晾晒的衣,老建筑的呼吸里,住着最真实的生活。我们画下这些画面,不是为了展览,而是为了提醒自己:美,不在远方,就在这寻常巷陌的每一寸光阴里。</p> <p class="ql-block">白墙黛瓦,小桥流水,飞檐翘角在蓝天下勾出优雅的弧线。这画面,像一首无声的诗,写给所有愿意慢下来的人。我们用笔墨临摹,其实是在临摹一种生活态度——不慌,不躁,自有回响。</p> <p class="ql-block">绿意环绕的两层小楼,台阶通向阳台,像极了老城人家最朴素的梦想。我们画它时,一只猫从墙头跃过,留下一串轻巧的脚印。那一刻,画布上的静,突然有了动的灵气。</p> <p class="ql-block">石板路上,画具摊开,绿荫洒落。有人专注作画,工具箱旁轮子微微转动,像随时准备启程。这场景,不张扬,却有一种笃定的力量——只要笔还在,路就还在。</p> <p class="ql-block">墙前立着一块黑底金文的牌匾,字迹庄重。有人驻足凝望,眼镜片后的眼神,像是在读一段尘封的往事。我们走过,没打扰,只把这份静默,悄悄画进了心里。</p> <p class="ql-block">水墨庭院,石板小径蜿蜒,老树孤直,墙影斑驳。这一笔一墨,画的不是景,是岁月本身的质地。粗犷的线条里,藏着一种说不出的安宁。</p> <p class="ql-block">一组画作,风格各异,有花、有人、有景、有楼。它们像我们这一路的缩影——每个人眼中的常熟都不一样,但都真挚。艺术的多样,原来就藏在生活的褶皱里。</p> <p class="ql-block">得香楼前,四人合影,有人竖起大拇指。红灯笼摇晃,花篮鲜艳。那一刻的笑意,不是摆拍,而是对这一日写生的满足。我们画了城,也成了城中的一景。</p> <p class="ql-block">三人站在老屋门口,挥手告别。天色阴沉,木墙斑驳,像极了老电影的结尾。可我们知道,这不是结束——下一站,还在等我们提笔。</p>