古诗文品读赏析999：宋 寇准 咏华山

邹红兵

咏华山

宋 寇准

只有天在上，更无山与齐。

举头红日近，回首白云低。

译文：

华山的上面只有青天，世上更是找不到和它齐平的山。

在山顶抬头就能看到红色的太阳有多近，回头看甚至觉得白云都很低。

注释：

1.与齐：与之齐的省略，即没有山和华山齐平。

2.举头：抬起头。李白《静夜思》举头望明月，低头思故乡。

3.回首：这里作低头，与“举头”相对应。

作品简介：

《咏华山》是北宋大臣寇凖创作的一首五言绝句。作者运用了夸张的修辞手法，描写华山的高峻，人在顶峰，群山白云都在脚下，顶天立地，气象万千。布局严谨，句意明晰，语言精当，气象阔大，寥寥数语就道出了华山的雄伟峭拔。

“只有天在上，更无山与齐”，以华山为基准，表现天宇、群山与华山的关系，突出华山高耸峭拔。华山之高，举目望去，平视之中，再无其他山峰能够与之比肩，山峰之上，只有青天，可见华山高耸，直入云霄。其中“只有”一词说明了华山极高，再比华山高的就只有那蓝天了；“更无”说明华山是唯一最高的山峰，再没有任何一座山峰能与之平起平坐。

“举头红日近，回首白云低”，这两句以“我”为中心，先写抬头仰望，再写回首俯瞰，所见景象，色彩明丽，气势非凡。意思是说，当你站在高高的山顶的时候，抬起头来仰望苍穹，红日仿佛就在你的头顶上；低头俯瞰脚下，蒸腾的云雾正在半山腰缭绕弥漫。“红日”后之“近”字，“白云”后之“低”字，都极有力地衬托了华山的高耸与陡峭，全诗的气势，在此也越显得不凡。

创作背景：

《咏华山》是寇准七岁时写的诗。华山就是五岳之一的西岳华山，又叫太华山，就在寇准的家乡陕西省渭南市。

关于这首诗的来历，有两个说法。一个说法是，寇准七岁那年，他的父亲寇湘带着他去爬华山。爬到山上以后，寇准站在山上一看，山下的渭河如同丝带弯弯，周边的群山、白云都在华山下面，兴奋地他忍不住脱口而出，吟诵出了这首《咏华山》。还有一个说法，寇准八岁时，他的父亲寇湘在家里招待客人。客人听说寇准非常聪明，就要考一考他，让他以华山为主题，写一首诗。寇准就一边踱步一边思考，刚刚走了三步，就写下了这首《咏华山》。很显然，第二种说法是参考了三国时期曹植七步成诗的典故。寇准这首诗非常的简单，每一句都写的自己的亲眼所见，抬头看看青天和红日，再低头看看群山和白云。抬头低头之间，已显示出七岁的寇准非凡的心胸和气度。这种博大的胸襟绝不仅仅是因为攀登华山的缘故，更与寇准自幼勤奋好学、熟读经史息息相关。古人说：读万卷书，行万里路。只有万卷书读在肚子里，再行万里路，才能开阔襟怀，增长见识。如果肚中草莽而行万里路，不过是拉车的牛马罢了。

作者简介：

莱国忠愍公寇准（961-1023），字平仲。汉族，华州下邽(今陕西渭南）人。北宋政治家﹑诗人。太平兴国五年进士，授大理评事，知归州巴东、大名府成安县。天禧元年，改山南东道节度使，再起为相（中书侍郎兼吏部尚书、同平章事、景灵宫使）。天圣元年 (1023) 九月，又贬寇准衡州司马，是时寇准病笃，诏至，抱病赴衡州（今衡阳）任，病故于竹榻之上，妻子宋氏奏乞归葬故里。皇佑四年，诏翰林学士孙抃撰神道碑，帝为篆其首曰“旌忠”。寇准善诗能文，七绝尤有韵味，今传《寇忠愍诗集》三卷。

品读赏析：

擎天一柱立云端：寇准《咏华山》的少年豪情与雄奇意境

北宋名相寇准，自小便带着一身“初生牛犊不怕虎”的英气。七岁那年登临华山，凭栏远眺间，笔锋未落便写下《咏华山》这四句千古绝唱。短短二十字，没有铺陈的辞藻，没有晦涩的典故，却像一把锋利的斧钺，劈开了华山的巍峨与壮阔；更像一声少年的长啸，震彻了天地山河，把“天下第一险”的华山写得既霸气外露，又充满灵动的画面感。细品这首诗，仿佛能顺着文字攀上华山之巅，感受那“手可摘星辰，脚可踏云海”的极致体验——每一句都是一幅立体的画，每一个字都藏着一股喷薄的力，把华山的“高”与“奇”，以及诗人心中的豪情壮志，展现得淋漓尽致。

一、“只有天在上，更无山与齐”：以“独绝”写“独尊”，藏尽华山的霸气

诗的开篇，便用两句斩钉截铁的断言，把华山的高度推到了极致。“只有天在上”，一个“只有”，像一道不可逾越的界限，瞬间划定了华山的位置——它不与群峰为伍，不与丘壑比肩，唯一能与之相对的，只有苍茫的天空。这里的“天”，不是平日里抬头望见的、飘着白云的天空，而是更辽阔、更威严的“苍穹”：是清晨染着霞光的天，是黄昏铺满余晖的天，是深夜缀满星辰的天，它像一顶巨大的穹顶，稳稳罩在华山之上，而华山，便是这穹顶下唯一的“擎天柱”。

紧接着“更无山与齐”，一个“更无”，把华山的“独尊”地位彻底坐实。试想一下，站在华山之巅，极目远眺，曾经巍峨的秦岭群峰、连绵的黄土高原，此刻都成了“矮子”——它们或隐在云雾里，或伏在山脚下，没有一座能与华山齐平，更没有一座能挡住华山向上的势头。这不是夸张，而是少年寇准亲眼所见的真实震撼：华山的主峰南峰海拔2154.9米，是五岳之巅，站在这里，“会当凌绝顶，一览众山小”的豪情，比在泰山更甚——泰山的“高”是厚重的、包容的，而华山的“高”是尖锐的、独绝的，像一把利剑直刺苍穹，带着不容置疑的霸气。

这两句诗的妙处，在于用“极简”的对比，写出了“极繁”的气势。“天”是最高的参照物，“无山与齐”是最绝对的判断，一正一反，一上一下，瞬间把华山从“群山之中”抽离出来，塑造成了天地间独一无二的存在。更难得的是，这不是成年人故作高深的感慨，而是七岁少年的直观感受——没有世俗的束缚，没有城府的考量，看到什么便写什么，那份纯粹的霸气，比任何华丽的辞藻都更有力量，仿佛能听到少年站在山巅，对着天地大喊“除了天，谁也比不过华山”的倔强与豪迈。

二、“举头红日近，回首白云低”：以“感官”写“高度”，藏尽华山的奇趣

如果说前两句是“宏观”的断言，那后两句便是“微观”的描摹——用最真切的感官体验，让华山的“高”变得可触、可感、可玩。“举头红日近”，一个“举头”的动作，瞬间拉近了人与太阳的距离。站在华山之巅，不需要踮脚，不需要远眺，只需轻轻抬头，那轮平日里遥远得像个光斑的太阳，突然就“撞”进了眼帘：它不再是天边的一抹红，而是一个滚烫的、鲜活的“火球”，橘红色的光晕铺满了天空，连脸上都能感受到它灼热的温度；它仿佛离人只有几步之遥，伸手就能摸到那柔软的光，甚至能看清太阳边缘跳动的火焰，那份震撼，是站在平地永远无法体会的。

这里的“近”字，用得堪称神来之笔。它不是物理距离上的“近”，而是心理感受上的“近”——因为华山足够高，高到突破了云层的阻隔，高到能与太阳平视，所以在少年的眼里，太阳不再是遥不可及的天体，而是一个触手可及的玩伴。这种“天人合一”的感觉，带着少年特有的天真与浪漫：或许他会伸出手，假装要去摘太阳；或许他会眯起眼睛，与太阳对视，感受那份属于天地之间的温暖与力量。这“近”里，藏着的不仅是华山的高度，更是少年的勇气——敢于与天对话，敢于与日比肩的勇气。

再看“回首白云低”，一个“回首”的转身，又把视角拉到了山的另一侧。如果说“举头”是向上的极致，那“回首”便是向下的惊艳。站在华山之巅，转过身来，低头望去，平日里高高飘在天上的白云，此刻竟都“沉”到了山脚下，像一团团柔软的棉絮，轻轻铺在山谷里、峰林间。它们不再是“抬头可见”的风景，而是“低头可触”的景致：有的白云缠在半山腰，像给华山系上了一条洁白的腰带；有的白云漫过山谷，像给大地盖上了一层厚厚的棉被；还有的白云被风吹得轻轻流动，像一群调皮的孩子，在山峰间追逐嬉戏。

这个“低”字，与前一句的“近”字形成了绝妙的呼应。向上，是“红日近”，与天为邻；向下，是“白云低”，与云为伴。一上一下，一近一低，不仅写出了华山的垂直高度，更营造出一种“置身仙境”的奇幻感——仿佛站在天地的分界线上，往上是人间烟火般的温暖（红日），往下是世外桃源般的静谧（白云），而自己，便是这仙境里的主人，俯瞰着芸芸众生，感受着天地的辽阔。这种感觉，带着少年特有的得意与畅快：或许他会对着脚下的白云大喊，看白云被风吹得散开；或许他会张开双臂，假装自己要乘着白云飞走，那份纯粹的快乐，透过文字都能溢出来。

三、少年豪情与山河气魄：藏在二十字里的“大人物气象”

《咏华山》之所以能流传千古，不仅因为它把华山写得淋漓尽致，更因为它在短短二十字里，藏着寇准一生的“大人物气象”。七岁的孩子，本该是懵懂贪玩的年纪，可寇准却能在登临华山时，生出“只有天在上，更无山与齐”的豪情，这份眼界与格局，注定了他日后会成为“挽狂澜于既倒”的北宋名相。

这首诗里的“霸气”，不是恃强凌弱的狂妄，而是对自我价值的笃定；不是目中无人的骄傲，而是对天地山河的敬畏。“只有天在上”，既写出了华山的高，也暗合了少年心中的“敬畏之心”——知道天是最高的，知道自己还有向上的空间；“更无山与齐”，既写出了华山的独绝，也展现了少年心中的“自信之心”——相信自己能像华山一样，不与凡俗为伍，成就一番独一无二的事业。而“举头红日近，回首白云低”，则藏着少年的“进取之心”与“从容之态”：向上，渴望靠近光明（红日），追求更高的理想；向下，能俯瞰风云（白云），保持清醒的认知。

再看这首诗的语言，全是白描，没有一个华丽的词，没有一个生僻的字，却像“清水出芙蓉，天然去雕饰”，带着最纯粹的力量。“只有”“更无”“近”“低”，都是最简单的词汇，可组合在一起，却形成了千钧之力，把华山的雄奇与少年的豪情，牢牢刻在了读者的心里。这正是寇准诗歌的特点——不刻意雕琢，不追求辞藻的华丽，只凭内心的真情实感，用最直白的语言，写出最动人的意境。

如今，再登华山，站在南峰之巅，看着眼前的红日与白云，总能想起七岁寇准写下的这首诗。那一刻，仿佛能看到那个小小的身影，穿着粗布衣衫，站在山巅，举头望日，回首看云，眼神里满是坚定与豪迈。他写的不是华山，更是自己——写自己的志向，写自己的格局，写自己对未来的憧憬。而华山，也因为这首诗，多了一份少年的灵气与豪情，成了无数人心中“敢于追梦、勇于攀登”的象征。

四、意境升华：从“写山”到“写心”，藏尽中国文人的精神追求

《咏华山》的魅力，还在于它超越了“咏物诗”的范畴，从“写山”上升到了“写心”，藏着中国文人自古以来的精神追求。华山，作为五岳之一，不仅是自然的奇观，更是文化的象征——它代表着“险峻”与“崇高”，代表着“坚韧”与“不屈”，而这些品质，正是中国文人所推崇的。

寇准用“只有天在上，更无山与齐”写华山的“崇高”，实则是在写自己对“人格崇高”的追求——像华山一样，不随波逐流，不趋炎附势，始终保持自己的独立与尊严；用“举头红日近，回首白云低”写华山的“境界”，实则是在写自己对“人生境界”的向往——站得更高，看得更远，既能靠近光明，又能包容万象。这种“以山喻人，以景写心”的手法，让这首诗有了更深厚的文化底蕴，也让华山成为了中国文人精神世界的“精神坐标”。

千百年来，无数文人墨客登临华山，留下了无数诗篇，可唯有寇准的《咏华山》，以其少年的豪情、直白的语言、雄奇的意境，独占鳌头。因为它不仅写出了华山的“形”，更写出了华山的“神”；不仅写出了诗人的“景”，更写出了诗人的“心”。它像一颗璀璨的明珠，镶嵌在中华诗词的宝库中，无论时光如何流转，都能让每一个读到它的人，感受到那份来自少年的豪情、来自华山的雄奇，以及来自中国文人的精神力量。

当我们再次品读“只有天在上，更无山与齐。举头红日近，回首白云低”时，不妨闭上眼，想象自己站在华山之巅：头顶是滚烫的红日，脚下是流动的白云，身边是呼啸的山风，心中是喷薄的豪情。那一刻，我们不仅能读懂华山的壮阔，更能读懂寇准的初心，读懂中国文人“与天地精神往来”的终极追求——那是一种敢于攀登、敢于追梦、敢于成为“独一无二自己”的勇气与力量。