<p class="ql-block">第十八届上海青年美术大展以“机·智”为题恰属“合时”——“机”是奔腾的时代算法，“智”是青年永不驯服的想象力与批判力。本届展览旨在汇聚当代青年的思考与创作，为人与技术共生的宏大对话留下青年的注脚。</p><p class="ql-block">上海，这座始终奔涌向前、向梦想敞开的城市，再次成为青年艺术的共振场。4060件投稿作品中，既有AI生成的虚拟景观，也有算法介入的叙事实验；既见对传统媒介的再造，也有对社会现实的锐利发问……这些创作的背后，是一批与互联网同频、与技术共生的青年创作者。他们以艺术家的敏锐，以青年人的洞察，追问技术文明的价值、渴望情感联结的温度、凝视个体命运的沉浮。</p><p class="ql-block">机·智——第十八届上海青年美术大展</p><p class="ql-block">𝗧𝗜𝗠𝗘 ▸ 9.13-11.23</p><p class="ql-block">𝗟𝗢𝗖𝗔𝗧𝗜𝗢𝗡 ▸ 刘海粟美术馆1-4号厅海粟文化广场 D栋</p> <p class="ql-block">《买不到的月亮帕特农神庙雅典娜》</p><p class="ql-block">徐婕</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">该装置由一件古窗和绘画组成，打开窗</p><p class="ql-block">户即可见绘画。装置中的窗户是晚清的</p><p class="ql-block">历史建筑遗留物，绘画与其相互连接，</p><p class="ql-block">共同构成了一个互动装置。画布上的空</p><p class="ql-block">白在实际图像之间形成了阅读断层。</p> <p class="ql-block">《Paper Moon》</p><p class="ql-block">胡晓文</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">这是作者“爱月”系列的一个延伸，试图</p><p class="ql-block">用作品唤醒人在月下和自然中的感受。</p><p class="ql-block">清冷的月光如同纸一样易碎，月的形状</p><p class="ql-block">随时被树影和云吞噬。</p> <p class="ql-block">《海拔叙事》</p><p class="ql-block">苏悦</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">《海拔叙事》这幅木刻作品,以独特的</p><p class="ql-block">分层构图，展现了从海洋到陆地、从人</p><p class="ql-block">类到自然万物的丰富景象。作品借海拔</p><p class="ql-block">的变化，串联起不同生态场景，不仅是</p><p class="ql-block">对自然景观的艺术呈现,更蕴含着对生</p><p class="ql-block">命、环境与人类存在的深刻思考。</p> <p class="ql-block">《城市芯片在千万人之城的高空》</p><p class="ql-block">吴观文</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">以摄影手段捕捉上海居民区和科创区的</p><p class="ql-block">百余个屋顶，再通过数字胶片转印、拼</p><p class="ql-block">贴与多层亚克力板上,最终形成一幅类</p><p class="ql-block">似城市电路板的立体几何图像。这件作</p><p class="ql-block">品通过俯瞰的视角，展现了建筑的抽象</p><p class="ql-block">形态,将复杂的城市结构化作如同芯片</p><p class="ql-block">般精密的视觉语言。画面中的每一个建</p><p class="ql-block">筑形态都如同一块电子元件,彼此连</p><p class="ql-block">接,构成了这座科技都市的微缩图景。</p><p class="ql-block">上海,这座承载着无数创新与科技发展</p><p class="ql-block">的城市，在作品中被视为“芯片。</p> <p class="ql-block">《那山三》</p><p class="ql-block">田田</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">《那山三》彰显了人与自然、保护与发</p><p class="ql-block">展的环保理念，契合了“道法自然”“与天</p><p class="ql-block">地参中华优秀传统生态文化。创作构思</p><p class="ql-block">中，借鉴传统笔墨技法，以求更纯然的</p><p class="ql-block">传统审美；借用西画的形式感，以求更</p><p class="ql-block">广阔的空间效果；参照水彩的精妙用</p><p class="ql-block">色，以求更好的表达心灵深处的那抹色</p><p class="ql-block">彩。在强化观者环保理念的同时,也催</p><p class="ql-block">发在亘古不变的时空坐标下对人生意义</p><p class="ql-block">的思考。</p> <p class="ql-block">《早点摊》</p><p class="ql-block">郭祺</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">该作品以生活中的早点摊为创作主题</p><p class="ql-block">用“线性语言来表现人物的动态，将“绘</p><p class="ql-block">画中的速写人物”立体化处理，观者可以</p><p class="ql-block">根据不同的观察视角产生不同的视觉效</p><p class="ql-block">果,整体造型简洁现代。</p> <p class="ql-block">《机械猫》系列二</p><p class="ql-block">刘鼎辉</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">猫是一个近现代流行起来的动物，一只</p><p class="ql-block">猫蹲坐在石墩上，灵感来源于古人门口</p><p class="ql-block">摆放的石狮子，古与今的结合或许是跨</p><p class="ql-block">越时间的呼应；《机械猫》主体效果为铸</p><p class="ql-block">铁做旧，像是一个破旧的老古重，作品</p><p class="ql-block">中加入了电线与传动装置,赋予了它新</p><p class="ql-block">的生命；值得思考的是，如何赋予人新</p><p class="ql-block">的生命焕发生机?</p> <p class="ql-block">《六十仪》</p><p class="ql-block">聂士昌</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">是一件融合机械传动与中国传统天干地</p><p class="ql-block">支文化的动态装置作品,通过机械传动</p><p class="ql-block">结构,将深邃的东方哲学与数学的抽象</p><p class="ql-block">概念转化为一场可视的、循环不息的视</p><p class="ql-block">觉冥想。作品的正反两面“十”与“十二”</p><p class="ql-block">两套系统，并非孤立存在，而是通过机</p><p class="ql-block">械运动被融合在‘o”形的轨迹之上。它</p><p class="ql-block">们共同模拟了中国传统计时方式中”十天</p><p class="ql-block">干与“十二地支”依次相配、六十循环一</p><p class="ql-block">次甲子的宇宙大周期。同时，这一轨迹</p><p class="ql-block">又是金文大篆中的“玄字形态，在视觉</p><p class="ql-block">上形成了“数之无穷”与‘道之玄妙”的同</p><p class="ql-block">构，暗喻《道德经》中玄之又玄，众妙</p><p class="ql-block">之门”的深逸思想，也演绎着时间既无穷</p><p class="ql-block">无尽，又周而复始的本质。</p> <p class="ql-block">《春消息》</p><p class="ql-block">徐旭峰</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">以儿童视角.国绕“桃花源”母题，进行</p><p class="ql-block">戏剧舞台式的创作，作品中的“小人人”</p><p class="ql-block">的情意料之外却又情理之中。他们没有五官,作者也借此试图营造观者的</p><p class="ql-block">代入感。</p> <p class="ql-block">《渊》</p><p class="ql-block">苏宝晴</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">刻画内敛的神情反而更能凸显人物微妙</p><p class="ql-block">的内心活动，展示出更深刻的内心世界。故本幅作品从人物面部的“静”开始,着重刻画了五官,并将其置于深渊般浓重的黑色阴影中，使形状浮现、明确。画中的人物凝视前方或紧闭双眼隐而不发的情绪暗涌。试图通过碎片化静止的人物形象和清晰的细节内容,引发观者对个人内心更多的思考。</p> <p class="ql-block">《后花园》</p><p class="ql-block">金俊杰</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">作品通过层层丙烯铺色达到一定厚度对</p><p class="ql-block">其进行雕刻，以表现城市后花园的景象。</p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block">《若有人兮》</p><p class="ql-block">徐一诺</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">Ai以自身算法的视角解构经典文本《九</p><p class="ql-block">歌》，并据此生成对应的雕塑形体。保</p><p class="ql-block">持AI算法的独特生成特征,就必然无法</p><p class="ql-block">还原古诗的原初意涵。正是在这种“缺</p><p class="ql-block">陷”之下，最终图像与雕塑形体在不同视</p><p class="ql-block">角之间滑动、在传统与未来的语境中切</p><p class="ql-block">换.诗句中的意象被误认、重新排列</p><p class="ql-block">扭曲，永远偏离原始的文学精神。作品</p><p class="ql-block">通过AI再造古典文本的方式，隐喻未来</p><p class="ql-block">人机关系的潜在张力。</p> <p class="ql-block">《时空百年》</p><p class="ql-block">王婧婧</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">创作以“时间”为主题，利用“多元并列”</p><p class="ql-block">使岩彩绘画产生自身有可能的多种变</p><p class="ql-block">异,打造厚重的材质质性关系。首先，</p><p class="ql-block">以岩彩“颗粒感”的特点，在创作中着重</p><p class="ql-block">表现这种特色。同时，为了体现材质的</p><p class="ql-block">共性，我利用“铁粉”这一元素，它是以</p><p class="ql-block">化合物的形态存在于自然界中,属于自</p><p class="ql-block">与砂岩、土、矿物质等自然界产物，</p><p class="ql-block">物有机结合，以此来丰富自己的画面</p><p class="ql-block">打造肌理效果，使画面更具有冲击力，</p><p class="ql-block">也更能表达出“岩彩是地球的基本物质”</p><p class="ql-block">这一当代认知。</p> <p class="ql-block">《堇》</p><p class="ql-block">陈戈霖</p><p class="ql-block">创作理念</p><p class="ql-block">灵感来源一种名为堇的紫色植物，此植</p><p class="ql-block">物拥有强大的生命力以及多种功效,如</p><p class="ql-block">药用价值。作品视觉呈现上采用了植物</p><p class="ql-block">的根系及花瓣形状再加以结合未来建</p><p class="ql-block">筑，疾驰的跑车造型进行解构,以此想表</p><p class="ql-block">达植物的强大生命力与现代工业产物的</p><p class="ql-block">和谐共生，互为依存。</p> <p class="ql-block">现场环境📷</p> <p class="ql-block">地址链接🔗</p>