美润师心 艺聚英才——全县初中美术教师技能提升活动

美术组

十月的风刚吹过校园的梧桐道，我便听见美术教室里传来铅笔划过纸面的沙沙声。2025年10月17日星期五，今天是全县初中美术教师技能提升的日子，在昌乐县美术教研员王主任带领下，昌乐一中英才实验学校美术教室开启了整日的素描研修，像一场静谧的艺术仪式，线条与光影在画纸上缓缓流淌，把平凡的教室变成了灵感的原野。

推开教室的门，十几位老师已端坐于画架前，神情专注得仿佛世界只剩下两块衬布、两只陶罐还有几个水果。墙上的画作五彩斑斓，而此刻，所有人都沉入黑白灰的细腻对话中。光线斜斜地洒进来，照在画纸边缘，也落在他们低垂的眼睫下。没有人说话，但那种共同创作的默契，像一条看不见的线，把每个人的心轻轻系在一起。

我站在角落看了一会儿，目光停在一位戴眼镜的老师身上。他握笔的手很稳，笔尖在纸上轻轻游走，像在抚摸陶罐表面的纹理。他的眉头时而微蹙，时而舒展，仿佛正与那只静物进行一场无声的交谈。那一刻，我忽然明白，素描不只是技术的锤炼，更是心性的修行——一笔一划，都是对美的凝视与回应。

同样是陶罐、水果、衬布的组合，却因每个人的视角与表达而各具神韵。有的强调结构的严谨，有的偏爱光影的戏剧性，还有的在布纹褶皱间注入了近乎诗意的细腻。我看着这些作品，仿佛看见了一群教育者在繁忙教学之余，仍执着守护着内心那片艺术的净土。有人笑着说：“这样的活动，每年多来几次才好。”话语朴素，却道出了许多人的心声。

一幅作品吸引了我的注意：陶罐沉稳地立在中央，一串香蕉斜倚其旁，两个苹果安静地卧在布上。光从左侧打来，阴影温柔地延展，让整个画面有了呼吸的节奏。它不张扬，却自有一种沉静的力量，像一位老友默默讲述着时间与观察的意义。

这幅画让我驻足良久。高大的陶罐仿佛承载着某种象征——它不华丽，却因光影的雕琢而显得厚重而真实。旁边的香蕉与苹果被安排得恰到好处，既不喧宾夺主，又丰富了画面的层次。最打动我的是背景那抹淡淡的阴影，它没有具体的形状，却让空间有了深度，也让整幅画多了一份沉思的气质。这哪里只是静物写生？分明是一场关于美、关于专注、关于教育初心的无声告白。

另一位老师的画作则更注重线条的表现力。陶罐上的花纹被细细勾勒，每一笔都带着克制的耐心。苹果的轮廓圆润而有力，香蕉的弧度被精准捕捉，整幅画透出一种工笔般的精致。我忍不住想，这些老师平日里在课堂上教学生如何观察、如何起形、如何表现质感，而今天，他们自己也成了最认真的学生，在一笔一划中重新校准对艺术的理解。

有一幅作品甚至将绘画教室本身也纳入了画面——画中画的构图让人会心一笑。素描中的陶罐静静伫立，而它所在的“世界”，正是我们此刻身处的空间。桌椅、画架、工具箱，都被细腻地呈现出来。这不仅是一次写生，更像是一场对艺术教育现场的深情凝望：我们在哪里画画，我们为何画画，答案就藏在这份专注与秩序之中。

另一幅作品里，高大的陶罐前多了一只带把手的小罐，像是主与伴的低语。布料的褶皱被处理得极为自然，光影在布面上起伏，如同水波荡漾。几根香蕉与两个苹果错落有致，整个画面既有节奏感，又不失生活气息。我忽然觉得，这些静物之所以动人，是因为它们不是冷冰冰的道具，而是被赋予了温度的记忆符号——像极了我们日常教学中的点滴积累，平凡却不可或缺。

花纹精美的陶罐在多幅作品中反复出现，每一次都被赋予不同的性格。有的沉稳庄重，有的轻盈灵动。而那串香蕉，总以柔美的曲线打破几何的规整，像艺术教育中那一抹不可预测的灵感闪光。苹果则始终圆润饱满，仿佛象征着学生们尚未展开的无限可能。

这一天，美术教室不只是技能训练的场所，更成了思想碰撞的园地。老师们围坐在一起，研究如何把排线技巧画得更生动，如何引导学生发现生活中的美。有人提到，素描不仅是“画得像”，更是“看得深”。这话让我心头一震。是啊，美育的本质，不正是教会孩子用眼睛去爱这个世界吗？老师们全程投入，笔下有功夫，心中有热忱，为这场技能提升交流添上了温暖的一笔。

活动结束时，我站在走廊回望那间依旧亮着灯的美术教室，心中涌起一种踏实的感动。这场相聚，不只是技艺的切磋，更是一次心灵的润泽。每一位参与的老师，都在用行动诠释着“美润师心”的深意。