走进中国国家大剧院，2025.10.12

咪咪老妈

金秋十月，怀着兴奋的心情走进中国国家大剧院，准备观看马林斯基剧院经典的芭蕾舞剧《天鹅湖》。 一楼大厅的东西两侧正在展出"国运繁荣渡白头一何香凝艺术精品展″和"集虚叠境——王明明中国古典园林作品展″。趁离演出时间还有1个半小时，抓紧时间观看展览。 何香凝艺术精品展展览前言2025年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，值此之际，国家大剧院与何香凝美术馆联合主办“国运繁荣渡白头——何香凝艺术精品展”，通过艺术的方式回望历史，致敬这位以笔墨丹青践行革命理想的巾帼典范。何香凝先生（1878-1972）是中国近现代史上杰出的社会活动家、艺术家。作为中国民主革命的先驱，她早年追随孙中山先生投身革命，以画笔为武器、绘丹青以明志。新中国成立后，她继续以饱满的热情投入国家建设，其艺术创作也进入全新境界。本次展览精心遴选何香凝先生艺术生涯各时期代表作50余幅，辅以珍贵文献资料 40余件，通过“国魂招得睡狮醒——觉醒年代的革命呐喊”“铁骨冰心正义持——烽火岁月的气节写照”“东风和暖胜西风一社会主义建设的艺术抒怀”三个板块，系统呈现其艺术创作与革命生涯交相辉映的壮丽画卷。展览不仅展现了她从早期以激昂的视觉语言传播革命理念，到抗战时期以雄浑有力的艺术形象鼓舞抗争意志，再到新中国时期以饱含深情的笔墨描绘建设成就的艺术演进轨迹，更彰显了一位革命艺术家的思想高度与使命担当。国家大剧院作为国家级综合艺术展示平台，始终坚定文化自信，坚持守正创新，致力于传承和弘扬中华优秀传统文化，不断提升公众艺术素养。在此重要历史时刻举办何香凝艺术精品展，既是对这位革命艺术家的崇高致敬，也是对艺术为人民这一命题的生动诠释。何香凝先生以艺术服务革命、以创作见证时代的实践精神，与当下坚定文化自信、建设文化强国的时代主题高度契合。我们期待观众通过本次展览，深入感受艺术与时代的深刻对话，体悟艺术家创作背后深沉的家国情怀。国家大剧院院长王宁2025年9月 何香凝（1878-1972），出生于中国香港，原籍广东省南海县棉村，自号棉村居士，又号双清楼主，是中国近现代集社会活动家和艺术家于一身的伟大女性。1903年，何香凝和丈夫廖仲恺东渡日本求学。1905年加入中国同盟会，致力于中国民主革命。1931年，“九一八”事变，何香凝毅然归国，共赴国难。1937年，抗日战争全面爆发，此后，先生积极联合社会各阶层力量，坚定拥护孙中山“三大政策”，组织、参与大量抗日救亡运动。抗战胜利，面对时局，何香凝与民主、爱国人士一道投入制止和反对内战，争取和平民主的斗争之中，奔走呼号、发表文章。与李济深等一同参与中国国民党革命委员会的创建。1949年后，何香凝历任华侨事务委员会主任、中国人民政治协商会议全国委员会副主席、全国人民代表大会常务委员会副委员长等职。何香凝为新中国的建立、国家的社会主义建设和民族统一大业，以及中国人民与世界各国人民的友好事业做出重大贡献，在海内外享有崇高威望。何香凝曾任中国美术家协会主席，她的画作气度恢弘、立意深邃，常借对松、梅、狮、虎和山川的描绘，抒情明志，是她70年革命生涯和高尚人格的生动写照。众多中国艺术家和国家领导人的补笔、题词，使得她的画作更为凝重。她的绘画作品堪称中华民族的瑰宝。1937年6月，毛泽东在给何香凝的信件中，对先生的画作曾有这样表述：“先生的画充满了斗争之意！我虽不知画，也觉得好。今日之事，惟有斗争，乃能胜利！”斗争精神，是何香凝绘画的灵魂。今年正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，我馆特联合国家大剧院共同举办此展，以传承何香凝的革命与爱国精神。何香凝美术馆 2025年9月1928年，何香凝寓居上海的“海庐”，与柳亚子等人作画以排忧遣意。 菊题跋:“宫崎夫人雅鉴，何香凝绘”。“宫崎夫人”即日本友人宫崎寅藏夫人。袁世凯窃取辛亥革命成果后，企图通过中国驻日公使馆组织暗杀团，刺杀流亡日本的孙中山。幸得廖仲恺、何香凝和日本友人宫崎寅藏、头山满等襄助，保证了孙中山的安全。在长期交往中，何香凝与日本人民建立了深厚的感情。这幅风格雅致笔法细腻的菊花，已成为中日友好的历史见证。 山水铃印：白文“香凝四十后作”1920年底，何香凝回广州定居。她受到广东国画研究会组织者姚粟若等的影响，自觉寻找中日两种绘画之间的结合点，画风开始转变。这幅画在仿古绢上的山水正属这类探索之作，具有鲜明的个人风格。1920年代何香凝美术馆藏 国魂招得睡狮醒觉醒年代的革命呐喊 狮何香凝 1914年题跋:“香凝”。钤印：朱文“何香凝印”，白文“双清度”。1909年，何香凝入东京女子美术学校日本画科学习，师事端管紫川学画花卉、山水。同时在业余时间师从日本帝室画家田中赖章学习动物画。她格外喜欢雄狮、猛虎题材，借以表达对中华民族的觉醒的希冀。“双清楼（馆）”是何香凝与廖仲恺的斋号，取“人月双清”之意。 雪·月·松题跋:“雪月交辉意态殊，直教画出岁寒图。栋梁大厦心原在，羞向秦庭作大夫。奉题香凝先生法绘,即请教正，吴江柳亚子”。“香凝”。钤印：白文“何香凝”“香凝四十后作”，朱文“柳亚子印”。以深暗的天空背景衬托雪松，这在传统中国画家画雪景时也有用到，但描绘月亮则是结合了日本画的岭南派作风。1922年回广州定居后，何香凝开始受岭南派高剑父、高奇峰画风的影响，材料上多用水墨而少用浓丽的色彩，注重画面气势和意境的描绘。这幅未录创作年代的作品，最早见于1929年柳亚子题签的《何香凝画集·第一辑》，画集中除第一幅《狮》创作时间较早（约1913年）外，其它作品多是何香凝在1929年出国前，为筹集川资而集中制作，题跋中有年款的几幅作品全部是这年5、6月间，作品也当完成于此前不久。柳亚子题诗后两句，大意是将松有独立品格，尽管秦王封其为“五大夫”，它也不愿屈节事秦。这首诗被收在上海人民出版社1985年1月版《磨剑室诗词集》，定为1929年作。 一枝梅讯陇头春何香凝 1920年代题跋：“一枝梅讯陇头春，点缀风华迥绝尘。莫问孤山林处士，罗浮翠羽倘前身。香凝先生命题。亚子”。钤印：白文“香凝四十后作”“柳亚子印”。柳亚子（1887-1958）原名慰高，字安如,又改名人权，字亚庐，再改名弃疾，号亚子。江苏省吴江县人。同盟会会员、民主革命者、爱国诗人、南社领导人。从20年代起，“何画柳题”几乎成为一种模式。题诗中用到“孤山林处士”，取宋代隐士林和靖“梅妻鹤子”典，借指喜画梅花的何香凝。罗浮，粤中名山，道隐胜地，传晋葛洪在此得仙术。 铁骨冰心正义持烽火岁月的气节写照 松·菊何香凝 1931年题跋：“册年革命中山孙，廖何仙俪同及门。苌弘埋血死不朽，周嫠恤纬今犹存。当年南粤盛才人，跋扈早识桓将军。新亭涕泪河朔饮，酒徒一散都如云。微言愧我称先见，慷慨长辞粤王殿。杜门已悔锥处囊，亡命还愁剑赘面。多君仍挺鲁阳戈，赣鄂从征冒矢箭。武昌虽小正朔尊，巍然坐看玄黄战。可怜驾马啮驅骢，水火朝端论不同。三户亡秦垂语谶，九章哀郢悲回风。过江名士多于鲫，唯君杰出群流中。一恸昭陵毕万缘，誓言去国凌长空。去国三年居海上，笔床茶灶东西向。补天炼石梦荒唐，滴粉研朱情惘怅。余技丹青迥绝伦羞为凡葩写形相。后凋松菊入画图，雪虐霜饕岂沮丧。文章有道交有神，唯我与君同性真。江山摇落千行泪，家国兴亡几辈人！秦庭大夫宁足骂，陶家三径岂嫌贫。吁嗟乎！劲质孤芳世已稀，愿君善葆坚贞身。二十年春奉题香凝松菊巨幅，亚子柳弃疾稿，时客海上”。“双清楼主，二十年作于法京”钤印：朱文“亚子”，白文“双清馆”“香凝四十后作”。 为谁来补破河山何香凝 1934年题跋：“为谁来补破河山，腕底烟云未等闲。收拾雄心归淡泊，时时曳杖款荆关。香凝先生首唱亚子续题”“一九三四年合作于申江。双清楼主”铃印：朱文“双清楼主”，白文“何香凝印” 松·鹰·蜂何香凝、张聿光合画柳亚子题款1930年代题跋:“振羽长松畔，英姿飒爽来。似闻蜂有毒，微物漫相猜。香凝夫人画松，聿光兄出鹰蜂，亚子题”。钤印：朱文“何香凝印”。 青山瀑布何香凝、王一亭 1934年题跋：“能为青山助，不是界青山。出山有何意，声流大地间。一亭写人物、松，香凝写瀑布、山，于右任为记”。“香凝写瀑布。一九三四年于上海”。铃印：朱文“右任”“何香凝”“双清楼主”。王一亭（1867-1938），名震，别属白龙山人，信佛，法名觉器，浙江吴兴人。在近代上海商业界、宗教界、艺术界都颇具影响。工书画，花鸟、人物、佛像俱佳。 菊何香凝 1934年题跋:“天地苍茫厄万华，孤芳耿耿照尘沙。此花从未随风坠，独殿荒园斗晚葩。二十三年秋末，香凝画，颐渊题”。“香凝”。钤印：白文“颐渊居士”“香凝”。何香凝此幅菊花虽仍是勾花点叶的手法,但笔线短促，肯定而果敢；与经亨颐富于金石味的隶书放在一起，显得和谐凝重。 虎何香凝 1934年题跋：“二十三年六月在白马湖作此，祝经夫人康健。何香凝识于双清楼”铃印：白文“何香凝” “香凝五十后作”。1934年夏，何香凝、柳亚子等聚首于浙江上虞白马湖经亨颐家，吟诗作画，何香凝为经亨颐夫人作此虎图。廖、经两家感情深厚并结儿女之亲。 石头城下卖梅花何香凝 1934年题跋:“沽酒莫愁阿堵物，石头城下卖梅花。二十三年冬香凝画于申江并题”。铃印：白文“何香凝”。诗中“阿堵物”指钱。宋诗有“爱酒苦无阿堵物”句，何香凝诗句可说脱胎于此，但格调与境界却是反其道而行之。“石头城”，南京古名。 红枫雪景何香凝 1930年代题跋：“何香凝画于上海”。铃印：朱文“何香凝”，白文“双清馆主”。画面采用全景式构图，势的前后穿插，栈桥、茅屋、行人无不刻画周到。何香凝在三十年代初接触到了故宫书画集、神州大观、宋画集锦等印刷品，大大丰富了胸中丘壑，在题材上出现大量的山水画。1963年人美社《何香凝诗画集》收录时，尚无朱文印。 虞夏黄农梦已非何香凝 1933年题跋：“虞夏黄农梦已非，空山啸傲各忘机。五松兀傲堪同调，不遣嬴庭尘浼衣。亚题”。“香凝画松石”。铃印：朱文“何香凝”“双清楼主”“亚子”。 东风和暖胜西风社会主义建设的艺术抒怀新中国成立后，何香凝的艺术实践展现出独特的双重自觉：一方面，她以松梅等传统意象为载体，将对新时代的认同融入含蓄的笔墨语言中，完成了艺术创作的新时代转换；另一方面，通过对传统中国画的深入学习，实现了从革命美术到文人意趣的审美溯源。这种转变并非简单的技法回归，而是艺术家在特定历史条件下，将时代精神与艺术传统自然融合的创造性实践。 冰雪暖于棉何香凝 1951年题跋:“独钓寒溪水，冰雪暖于棉。借问何能尔,人民今是天。一九五一年三月，郭沫若题”。“何香凝画于北戴河”。钤印：白文“何香凝印”“郭沫若”。郭沫若（1892-1978），原名开贞，号尚斌，四川乐山人。1914年赴日本学医，后改行从事文学和社会科学研究。1927年加入中国共产党。历任国务院副总理，中国科学院院长、全国文联主席、中国科学院院长等。 祖国山河何香凝 1951年题跋:“祖国山河，刘少奇敬题” “何香凝”。铃印：白文“何香凝印”。 梅菊何香凝 1951年题跋：“先开早具冲天志，后放犹存傲雪心。独走天涯寻画本，不知人世几升沉。录民国十八年前蒋反革命后香凝弃职出国有感旧作”。铃印：朱文“双清楼主”“何香凝”。 寒梅有深意何香凝 1953年题跋：“不怕严寒，富战斗精神，双清楼主有深意在。一九五三年四月，沈均儒”。“何香凝画于首都，时年七十有六”。钤印：朱文“双清楼主”，白文“沈钧儒印”“何香凝印”。巨大的画幅以群山深涧为背景，一株枝干槎桠的老梅树为主体；从梅树、山石到天空背景，画家都注意了墨色的浓淡、干湿区别，使整个画面呈现出一种山气氤氲、烟岚笼罩的早春气息，与北宋郭熙《早春图》有着异曲同工之妙。沈钧儒（1873-1963）,爱国民主人士，1930年代与宋庆龄、何香凝等人发起组织“全国各界救国联合会”开展抗日救亡运动。1949年后曾任最高人民法院院长、全国政协副主席、中国民主同盟主席等职。 花寒不落墨常新何香凝画董必武题题跋：“花寒不落墨常新,劲挺疏枝最有神。端的双清楼上作，化身如愿暗香真。董必武”。“香凝”。“双清楼主画于北京”。钤印：朱文“何香凝”“何香凝印”，白文“董必武”。梅是文人画家十分喜爱的画材，尤其是生长在山野清绝之地，梅干劲直，尽自然之本性的野梅、村梅；何香凝此幅既有借鉴古法之处，更多的则是个人精神修养和崇高人品的结晶。历来有关画梅的文字也是不胜枚举，董必武这首诗在众多的咏梅诗中可称为独树一帜。董必武(1886-1975)，同盟会会员，中国共产党创始人之一，1949年后曾任政务院副总理、中华人民共和国副主席等职。 春山童趣 1953年何香凝、胡佩衡、吴镜汀、吴光宇、邵逸轩、惠孝同、周元亮、潘素合画张伯驹题款 题跋:“何香凝、胡佩衡、吴镜汀、吴光宇、邵逸轩、惠孝同、周元亮、潘素合画，张伯驹题记。时一九五三年夏”。钤印：朱文“镜汀”“张伯驹”，白文“逸轩”“周元亮”“潘素”。 倚松读书图 1951年何香凝、廖承志、徐悲鸿题跋:“此幅香凝老人画松，苍劲轩翥固不待论，承志人物极有新罗韵味，能者固不可测也。悲鸿画马，时木适在侧，山限于地，颇虑其难于设计。及画出，余不禁拊掌，因为题识并附一诗。遐庵”。“倚马情犹壮，哦松意未厌。偶然持一卷，成折花韬钤。叶恭绰”。钤印：朱文“遐庵”“一九五一年抗美援朝书画劳军纪年” “廖承志”，白文“何香凝印” “叶绰”“徐悲鸿”。 高松立海隅何香凝 1960年题跋:“高松立海隅，梅菊为之护。幽兰亦间出，清泉石中漱。绿竹更悠然，岁寒挺如故。画树重高洁，画花喜独步。大师撮其神，一纸皆留住。绘画如其人，方向毫不误。画高寿亦高，但祝两繁富。一九六零年六月香凝老人以所画高松图嘱题，陈毅谨遵命”。“何香凝画于首都时年八十有二”。铃印：朱文“何香凝”，白文“陈毅”“仲弘”。陈毅(1901-1972)，1923年加入中国共产党，中华人民共和国元帅，1949年后曾任国务院副总理兼外交部长、中央军委副主席等职。 春壑云涛 1951年何香凝、溥雪斋、汪慎生、胡佩衡合画，叶恭绰题款题跋：“春壑云涛。一九五一年春日，何香凝、溥雪斋、汪慎生、胡佩衡合写，叶恭绰题。”铃印：朱文“何香凝、一九五一年抗美援朝书画劳军纪念”，白文“恭绰之印”。 青山红树 1954年李秋君、何香凝、张聿光、李祖韩、钱瘦铁、贺天健题跋:“二十年前，何先生在沪常与同文诗画欢叙，每以发扬国画相属。今何先生从京来沪寻将去榕，而于短暂之间复以国画相敦勉，召集同文笔墨合作之欢。奉此帧相赠，聊为纪念作，一九五四年冬月。李秋君、香凝先生首作丹枫，同文张聿光、李祖韩、钱瘦铁、贺天健合补成章，天健并识”。钤印：朱文“何香凝”“李秋君”（两方）、“李祖韩”“钱”，白文“张聿光”“瘦铁”“贺天健”。 烹茶论诗何香凝、廖承志1950年代钤印：朱文“何香凝”。 踏歌图 1951年何香凝、廖承志、胡佩衡、陈半丁题跋:“香凝写松，承志画人物，辛卯五月佩衡补景”。“半丁”。钤印：朱文“何香凝印”“冷會书画”“半丁”“春风大雅之堂”，白文“胡佩衡之印章”。陈半丁（1876-1970），名年，字静山。浙江绍兴人。年轻时得任伯年、吴昌硕指授。山水、花卉、书法、篆刻兼善。50年代后任北京画院副院长。胡佩衡（1892-1962)原名衡，又名锡铨，号冷庵。蒙古族，河北深州人。40年代曾任职北平各艺术院系。1949年后，任北京画院院委、画师。擅画山水。 溪山童叟 1950年代何香凝、廖承志、邵逸轩题跋:“何香凝、廖承志、邵逸轩合作”。钤印：朱文“何香凝”，白文“邵逸轩”。画面表现的是村郊景色，山峰间缭绕着云霭，寂静的村郊倾听着瀑布潭水的协鸣，一童子携着策杖的老妪行走在山间小路上。在何香凝与其他画家合作的山水画中，廖承志画的人物总是因其生动的神态使画面增添更多的人情世味，让观众在卧游自然山水的同时唤起一种亲切感。 花鸟 1954年何香凝、陈半丁、溥雪斋、胡佩衡、王雪涛、溥松窗、汪慎生、叶恭绰题跋：“何香凝、陈半丁、溥雪斋、胡佩衡、王雪涛、溥松窗、汪慎生、叶恭绰合作”。“双清楼主画松”。钤印：白文“何香凝印”、朱文“半丁老人”、白文“雪斋长寿”、朱文“胡佩衡印”、白文“雪涛长年”、朱文“松窗”、朱文“慎生”、朱文“双楼主”。 大地之春何香凝、陈半丁、胡佩衡、汪慎生、罗铭、邱及合画，叶恭绰题款1950年代题跋:“大地之春。何香凝、陈半丁、胡佩衡、汪慎生、罗铭、邱及合写，叶恭绰题”。 山林雾霭 何香凝、廖承志、胡佩衡、王雪涛、溥松窗、周元亮、潘素合画，溥雪斋题款题跋:“何香凝、廖承志、胡佩衡、王雪涛、溥松窗、周元亮、潘素合写,一九五一年冬日雪斋并记”。铃印：朱文“松窗”“胡佩衡印”，白文“周元亮印”“何香凝印”“雪涛长年”“雪斋长寿”。 赏雪图 1962年何香凝、傅抱石题跋：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。香凝老人写柳命画，旅中丹青不备,因用画象法写人物，用宋人意补景并题诗经四句，籍博一粲，谨乞诲政。壬寅岁末，同客杭州。傅抱石并记”。钤印：朱文“壬寅”，白文“抱石私印”。 山涧清风 1950年代何香凝、廖承志、邵逸轩题跋：“何香凝、廖承志、邵逸轩合画”。铃印：白文“何香凝” “邵逸轩”。邵逸轩，浙江东阳人，北平名记者，工花卉山水。 漫言疏影太横斜 1962年何香凝、潘天寿题跋：“漫言疏影太横斜。一九六二年春暮，寿补竹石并题”。“香凝画梅”。铃印：白文“潘天寿”，朱文“何香凝”。 1949年后，何香凝投入到新中国的侨务事业，此为何香凝与毛泽东亲切交谈。 1957年，何香凝与宋庆龄座谈交流，在漫长革命工作中，她们是一对亲密的战友。 1961年11月，全国政协主席周恩来向何香凝等人祝寿。 何香凝晚年作画，至90岁高龄仍作画不辍。 何香凝的画展，是一场视觉与精神的震撼。她的松梅苍劲如铁，狮虎威猛生风，笔力间透出革命者的铮铮傲骨。作为同盟会先驱，她以画为枪，筹款抗战，将家国情怀凝于墨色。她一生的横跨政界与艺术界的双重身份，既是中国妇女运动的先驱，又是岭南画派的革新者。何香凝以艺术打破了“闺阁”的桎梏。她的画里没有纤弱的小桥流水，只有《虎》的威猛、《兰》的孤傲。这种力量，在2025年的今天依然振聋发聩——当女性仍被刻板印象束缚时，她的笔墨早已撕破偏见，她这种女性力量将永恒回响！ 走进西展厅集虚寻境王明明中国古典园林作品展王明明，1952年5月生于北京，山东蓬莱人。现为中国美术家协会顾问、北京市美术家协会名誉主席、中央文史研究馆馆员。曾任中国美术家协会副主席，北京市美术家协会主席，北京画院院长，北京市文化局副局长，国务院参事室副主任，国务院参事，第九届全国政协委员，第十届、十一届、十二届全国政协常委，北京市第十届、十一届、十二届人大代表。一级美术师，中国艺术研究院博士生导师，享受国务院政府特殊津贴专家。自幼酷爱绘画，儿童时代的作品曾到三十余个国家展出，曾获世界儿童画比赛特等奖、一等奖。长期刻苦学习和创作，求教于吴作人、李苦禅、蒋兆和、刘凌沧、启功、卢沉、周思聪、姚有多诸名家，打下坚实的绘画基础。1977年，考取中央工艺美术学院，未入学。1978年10月，调入北京画院从事专业创作。作品题材广泛，立足中国画传统美学的意境表达，突破山水、花鸟、人物绘画题材的界限，强调在大自然中的发现以及个人修养的顿悟与渐修，形成了独特的个人风格。作品多次参加全国大型画展，并多次举办个展。1985年，在新加坡举办个展。1988年，在加拿大举办个展。1990年，在韩国和中国台湾举办个展。1991年，在中国香港和中国台湾举办个展。1993年，在日本举办个展。1995年，在新加坡举办个展。1998年，在中国香港举办个展。2000年，在中国美术馆举办“回归自然”画展。2006年，举办“心迹自然”花鸟画展。2008年，举办“怀古寄情”手卷展。2011年，举办“古意毫端”书法展。2012年，举办“艺海童年”儿童时期绘画展。2022年，举办“意瓢诗外”古诗意画百开册页展。2025年，举办“集蔬寻境”中国古典园林作品展。出版多种个人书画集。 走进王明明先生的画展，仿佛步入一场跨越时空的对话。他的作品既扎根于中国传统水墨的深厚土壤，又融入了当代艺术的创新表达，形成了一种独特的“新文人画”风格。这场展览不仅是一场视觉盛宴，更是一次文化精神的深度叩问。 澹碧王明明2022 晚风落影王明明2024 花阴寂春王明明2023 清露摇落满园秋王明明2021 岁月王明明2023 空翠弄影王明明2020 春色满园王明明2021 春酣王明明2022 春塘清寂王明明2022 兰亭雅集图王明明2022 观鱼图王明明2023 四时园境-春山淡冶而如笑王明明2024 四时园境——夏山苍翠而如滴王明明2024 秋园落照王明明2023 暮寒夕晖王明明2025 落霞王明明2023 澹韵王明明2024 秋落幽塘王明明2024 惜春王明明2021 蕉影繁艳王明明2023 绿幽王明明2023 醉石王明明2023 幻彩王明明2023 凝霜空影王明明2024 听雨王明明2023 清露王明明2023 暮雨王明明2020 雪霁王明明2020 岁久繁英怀衡山王明明2021 翠影清妍王明明2021 王明明的画展不仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的对话。他的作品传统并非束缚，而是创新的基石；艺术不仅是技术的展示，更是情感的传递。在这个快节奏的时代，他的坚持显得尤为珍贵——因为真正的艺术，永远需要一颗安静的心去感受。 演出时间已到，即刻走进大剧院歌舞厅，静待浪漫舞美的《天鹅湖》芭蕾舞剧的开场…。剧场入囗处是一幅巨画《北京中轴线》。 马林斯基剧院的《天鹅湖》是俄罗斯古典芭蕾的经典之作，由柴可夫斯基作曲、彼季帕编导，自1895年重新编排后成为全球芭蕾艺术的标杆。马林斯基剧院自1895年起持续演绎《天鹅湖》芭蕾舞剧，以豪华舞台布景和百人阵容著称，培养了巴甫洛娃、乌兰诺娃等芭蕾巨星，其演出被公认为最权威的古典芭蕾版本之一。 ‌ 随着大幕的拉开，一场震撼人心的芭蕾舞剧《天鹅湖》在观众面前展开。这部由俄罗斯作曲家柴可夫斯基在1876年创作的经典之作，以其优美的舞蹈和旋律，深深吸引了每一位观众。作为一个永恒的经典，《天鹅湖》不仅仅是一部芭蕾舞剧，它更是一个关于爱情、勇气和正义的故事。即使是一百年、一千年以后，这部作品依然能够深深地震撼人们的心灵，成为永恒的经典。作为俄罗斯芭蕾学派的巅峰代表，马林斯基的演绎不仅是对经典的致敬，更是一次对艺术极致的重新定义‌。 注:因演出时不允许拍照，只能在中场/结束时观众可以拍照，这里部分演出的照片摘自中国大剧院的宣传图片，特此说明。 再次回顾芭蕾舞剧《天鹅湖》的经典之美… 《天鹅湖》被誉为芭蕾舞中的瑰宝，展现了无与伦比的魅力。马林斯基剧院的编排、舞美、演员阵容，乃至对细节的苛求，都树立了难以逾越的标杆‌。它不仅是芭蕾的入门课，更是一场关于美的终极教育。正如一位观众所言：“从此，天鹅湖只有两种——马林斯基的，和其他。”‌离场时，耳边仍回荡着柴可夫斯基的旋律，脑中仍是美丽白天鹅的身影，心中却多了一份执念：明年，一定要去圣彼得堡的马林斯基剧院，再赴这场天鹅之约‌。