<p class="ql-block">今晚的舞台格外不同，灯光柔和地洒在贝拉音乐厅的每一个角落，红色的“春的旋律”字样在大屏幕上静静闪耀。我站在侧幕，看着田旭、常淑婷和吴斌三位主持人手持话筒并肩而立，他们的声音像春风拂过湖面，轻轻唤醒了这个属于音乐与回忆的夜晚。二十年，星河艺术团从一颗微光走到如今的璀璨，而这一刻，仿佛一切才刚刚开始。</p> <p class="ql-block">当《世界赠予我的》前奏响起，合唱团成员们整齐站列，红蓝相间的服饰如同晨曦初照下的湖光山色。赵晓玲老师的指挥手势如诗行般流畅，每一个起伏都牵动着旋律的呼吸。夏雨桐的钢琴声像细雨滴落心田，温柔地托起歌声。唱到《我家在中国》时，那句“山河无恙，灯火寻常”让我不由自主地屏住了呼吸——这不只是歌，是二十载岁月沉淀下的深情告白。</p> <p class="ql-block">大合唱《世界赠予我的》钢琴伴奏 夏雨桐 指挥 赵晓玲</p> <p class="ql-block">男声独唱 英文 意大利流行曲《Speak Softly Love 溫柔的輕诉》演唱 廖友宗</p> <p class="ql-block">中场休息时，主持人换上了明黄西装，站在“Interlude”的光影中缓缓讲述。那一瞬，舞台仿佛成了时间的渡口，灯光勾勒出一种静谧的庄严。他说：“有些声音，穿过风雨仍不散；有些人，一路同行从未走远。”台下安静得能听见呼吸的节奏。我望向观众席，看见许多熟悉的面孔微微仰头，眼里泛着光，像是被唤醒了某个深藏的记忆。</p> <p class="ql-block">二胡声起，王雨蒙站在舞台中央，一袭白裙如雪。《幽谷》的旋律蜿蜒而出，像山涧清泉，又似月下独行者的低语。小天鹅舞蹈学校的四位舞者执扇轻舞，蓝裙翻飞如云雾缭绕山谷。那一刻，舞台不再是舞台，而是一幅会呼吸的画。我忽然想起二十年前那个冬天，我们在排练厅里第一次听她试奏这支曲子，窗外飘着雪，屋里却暖得像春天。</p> <p class="ql-block">孩子们上场时，大屏幕铺展出一片花海，蓝天如洗，仿佛童话里的世界。《花开忘忧》的童声清澈如露，每一个音符都带着未染尘世的纯真。艺术团小合唱队的孩子们穿着传统服饰，像一排排初绽的花蕾。我看着他们稚嫩却认真的脸庞，忽然明白：所谓传承，不是简单的接棒，而是让一颗颗心在歌声中悄然发芽。</p> <p class="ql-block">童声合唱《花开忘忧》演唱 星河艺术团 儿童合唱队</p> <p class="ql-block">黄倜站上舞台，深色西装衬得他如夜幕中的星辰。《今夜无人入睡》的咏叹调响起，那句“我的秘密藏在心底”在贝拉音乐厅的穹顶下回荡。背景的星空缓缓流转，仿佛宇宙也为之静默。他的声音坚定而深情，像是在向时光许诺：有些信念，哪怕无人知晓，也永不熄灭。我坐在台下，竟一时分不清，这是歌剧的咏叹，还是我们这一代人对艺术最执着的独白。</p> <p class="ql-block">《莫尼山》响起时，六位男声如群峰并立，朱建业、黄倜、李全、蔡屹、郑权、郭琪的声音交织成河。钢琴旁的身影沉稳有力，大屏幕上山川静默，流水无声。“沉默地流淌从未改变”——这句字幕像一句注解，写给二十年来风雨无阻的坚持。他们的和声厚重如大地，又轻盈似风，仿佛在说：我们走了很远，但初心未改。</p> <p class="ql-block">舒宁一开口，《精忠报国》的豪情便席卷全场。他站在钢琴旁，目光如炬，歌声如铁马金戈踏破长空。舞台背景的雪山与苍穹在暖光中显得庄严而辽阔。那一刻，我仿佛看见二十年前那个在社区礼堂排练的年轻人，如今已用歌声撑起一片精神的高地。这不是表演，是一场灵魂的宣誓。</p> <p class="ql-block">梁梅的《节日欢歌》让整个音乐厅瞬间明亮起来。她一袭蓝裙，如江水般流动，身后红裙舞者翩跹起舞，像节日里绽放的烟火。背景的上海天际线灯火辉煌，东方明珠塔在夜色中熠熠生辉。歌声欢快，舞步轻盈，仿佛在说：我们不仅纪念过去，更在庆祝当下每一刻的生机勃勃。</p> <p class="ql-block">《如愿》响起时，欧阳晨艳、郭青青、许多艺 张瑞红 王健 裴煜 杨玮 胡建农 单树红 她们九人站成一排，黄裙如秋日暖阳。北极光在身后流转，雪山倒映在寂静的湖面。她们的声音层层叠叠，像一封写给未来的信：“山河无恙，烟火寻常，我愿你所愿的笑颜。”台下有人悄悄抹泪。是啊，我们曾用二十年去奔赴一个梦，而今终于可以轻声说一句：如你所愿。</p> <p class="ql-block">王艳萍的《贵妃醉酒》一出场，便惊艳四座。她眼波流转，步态轻盈，冯勤与张晓玲等舞者执扇相随，仿佛从古画中走出的仕女。背景的亭台楼阁在柔光中若隐若现，灯笼轻摇，梦回盛唐。这一刻，传统不是标本，而是活在我们声音里的呼吸。</p> <p class="ql-block">赵丽舞蹈学校的孩子们跳起《霓裳羽衣舞》，水袖轻扬，如云似雾。山水画在身后铺展，山峦叠嶂，云雾缭绕。她们的动作整齐而柔美，像一缕缕春风拂过千年诗篇。我忽然觉得，艺术团的二十年，何尝不是一场绵延不绝的舞蹈？每一代人都在用自己的方式，续写这段旋律。</p> <p class="ql-block">祁宇钒与张振兴合唱《携手同行》，两人手牵手站在斑斓壁画前，歌声如誓言般坚定。卢晔的钢琴如细雨伴行，温柔而坚定。那一刻，我想到这二十年里多少人曾并肩走过风雨，有人来了，有人走了，但只要歌声还在，同行的人就从未真正离开。</p> <p class="ql-block">《青玉案·元夕》由一群孩子与成人共同演绎，夏雨桐的琴声如灯影摇曳。他们穿着各式传统服饰，站成一排，像一幅流动的民俗画卷。当“东风夜放花千树”响起，大屏幕上的古建筑灯火通明，仿佛穿越千年，与今夜的星光交相辉映。古韵新曲，不只是形式的创新，更是血脉的延续。</p> <p class="ql-block">赵品唱起《故乡是北京》，白裙如雪，歌声深情。背景的红色宫墙在灯光下庄严而温暖。她唱得不疾不徐，像在讲述一个关于根的故事。二十年来，我们唱过无数远方，但总有一首歌，是留给故乡的。</p> <p class="ql-block">歌声飘过二十年连唱《O'Le Alberta》是赋应团长为AB省建省百年的原创歌目 演唱 廖友宗</p> <p class="ql-block">梁梅与黄倜再次登台，唱起《空中的旋律》。蓝色舞台如夜空般深邃，诗意的文字在背景缓缓流淌。他们的声音交织如星轨，仿佛在说：有些旋律，不在五线谱上，而在我们共同走过的岁月里飘荡。</p> <p class="ql-block">梁梅与黄倜再次登台 唱起《空中的旋律》</p> <p class="ql-block">张振兴唱《大风歌》时，舞台如古战场般肃穆。诗句在屏幕上浮现，传统建筑静静伫立。他的声音如风卷长云，豪迈中带着苍凉。二十年，我们不是没有跌倒过，但每一次，都像这首歌一样，从风中站起，继续前行。</p> <p class="ql-block">最后的大合唱《雪花的快乐》如冬日暖阳。徐志摩的词，周鑫泉的曲，夏雨桐的琴，赵晓玲的指挥，所有人穿着白衣，如雪般纯净。蓝色雪花在背景飘落，歌声轻盈如童年的梦。那一刻，我忽然觉得，这二十年，我们不只是在唱歌，更是在守护一种不会融化的纯真。</p> <p class="ql-block">《蓝蓝天 长生天》响起，草原在屏幕上延展，帐篷如星点散布。赋应弹着钢琴，赵晓玲指挥，歌声如风掠过大地。那句“长生天之下，我们曾仰望同一片蓝天”，让全场陷入静默。是啊，二十年，我们仰望的，从来不只是舞台的灯光，更是心中那片不灭的星空。</p> <p class="ql-block">当《二十年后再相会》的旋律响起，梁梅与黄倜领唱，星河艺术团全体和声。大屏幕上钢琴与音符交织，像一条通往未来的河。我们唱着“去有风的地方，再唱一首老歌”，声音里有笑，也有泪。我知道，这不会是终点，而是一个约定——二十年后，我们依然会在这里，用歌声重逢。</p> <p class="ql-block">演出结束，所有人走上舞台，站成一片色彩斑斓的海洋。孩子们跳着，老团员笑着，有人眼含热泪。大屏幕上“二十年后再相会”闪闪发亮，音乐符号跳跃如心跳。我站在人群中</p> <p class="ql-block">总领事赵丽莹 前省议员文化部长栾晋生 省长办公室联络人刘毅 促统会会长狄元洮 西北同乡会会长吴玉龙著名歌唱家吴鹏 各社团领导及各界爱心人士 赞助商 演员合影 </p>