<p class="ql-block">晨光初透窗棂时,我正站在画室中央,仰头望着墙上新挂起的六条通屏。李白的《将进酒》自上而下铺展,二米四的宣纸如江河奔涌,墨色沉实,笔力雄健。这一整套作品花了我半月时间,每一幅都须气息贯通,不可有一字懈怠。写到“天生我材必有用”时,手腕一振,墨点飞溅,竟像酒花洒落纸上。我未擦去,反倒觉得痛快——诗要豪情,字亦当淋漓。</p> <p class="ql-block">昨夜雨歇,朋友来访,提了一壶陈年花雕。我们坐在屏风前对饮,他指着那六幅墨迹说:“你这字,有酒气。”我笑而不语。灯光打在宣纸上,光影柔和,照得“会须一饮三百杯”那行字格外张扬。墙角两个蒲团歪着,是他方才醉后倚坐留下的痕迹。木饰框在墙上投下淡淡的影,仿佛时光也静止在这片刻的酣畅里。我忽然想起年轻时在黄山脚下写生,也是这般灯下执笔,酒意三分,落墨七分,如今虽年岁渐长,心火却未熄。</p> <p class="ql-block">前日翻出旧作,挑了五幅以朱砂书写的小品重新装裱。红墨写唐诗,本是忌讳,可我偏爱这抹艳色,像心头热血,又似暮年回光。《静夜思》《登鹳雀楼》《山居秋暝》……皆是熟极而流的句子,可换一种颜色写,竟觉陌生如初见。挂上墙时,木格窗透进斜阳,红字映在白底上,恍若晚霞落纸。朋友说:“你这是把诗烧成了灰烬,又让它重生。”我只道:“不过是换了个颜色,看看心还能不能跳得快些。”</p> <p class="ql-block">那幅大字是我前些日子闭关三日所成,单一个“道”字,占去整张宣纸。灰墙衬黑字,右上角盖一方朱印,是我六十岁生日时自刻的闲章:“半生笔墨一壶酒”。木饰错落,不求对称,反添几分野趣。有晚风穿堂而过,纸角微颤,那字竟似活了过来,在墙上缓缓呼吸。我常站它面前发怔,不为欣赏,只为确认——这一笔一画,是否真从心底流出?有时觉得它像碑,有时又像镜,照出我这一生执笔不放的执拗。</p>