<p class="ql-block">艺术离不开生活，生活是艺术的源泉。历代有成就的艺术家无不重视生活对艺术的生发作用，他们都坚持深入生活并超越生活，在生活中寻找素材，并将生活素材创作性地转化为精美的艺术画面。活跃于齐鲁画坛的实力派画家胥幸福先生的艺术创造就是其中具有代表性的一个审美案例。从艺45年来，胥幸福先生经常写生，长于写生，通过不简单的高质量的写生奠定了其诗意乡愁画创高制奇的美学品格。</p> <p class="ql-block">通过察微和统观，写生者对所画对象有了与其身心及其契合的深刻体验，产生非表面的而且纯粹的感受，这种感受不但非常深刻，而且非常真实，为自己所独有，这正是一个艺术家所必要的，不可或缺。否则，就不能创造出既能打动自己又能打动别人的有情感分量和内涵底蕴的高水准作品。由此，带着这一独到的从艺理念，多年来胥幸福基于其诗意乡愁画的创作需要，使自己的审美目光聚焦于广阔的生活区域，特别对别人不起眼的甚至吐槽的那些废墟旧房、残垣破墙、断檐碎瓦、霉变门窗，以及其他体量较小的过去生活中所用过的老物件情有独钟。这些残缺不全、毫不新鲜的“破烂玩意”，被他一经寓目，却尽可能地体察入微，并掏出随身携带的画夹或者写生本子忙乎起来：他对景写生，或细细考量它们的形状、质感、体积、纹理、结构等；或边看边画，即兴纪录下一时的审美感受；或用手抚摸，掂量它们在历史时空中的审美承载分量；或侧耳倾听，捕捉当时此地的天籁之音；或静观默想，想象着跟它们有关的什么故事、传说……如此以来，胥幸福先生便在其造化与心源合一的笔墨实践中，通过写生不仅印证传统和现代的种种技法，而且搜集创作素材，更重要的是对造化真实在宏观上予以“统观”，微观上尽心于“察微”，然后以其娴熟的素描手法对接表现物象形体、色彩的形式美感，并把真情实感蕴含到所观察的物体上。欣赏他近期画的《冬日的皂角树》，视角独特，选取一条通向远山的乡村小路入画，从整体对比关系着眼，大处立好框架，又不忽视细节之微，速写用线利落而有表现力，老树之纹理斑驳、枝叶纷披，房屋之秩序性铺排，路面之凹凸高低有别并延伸至远方，以及其他路沿石、草丛、篱笆、远山、天空等次要物象都被作者予以概括有致的刻画。整体上，形成一种黑、白、灰的色调关系和审美层次，营造了一个有意味的多维时空：静谧、悠远、空旷、素雅。 再赏读胥幸福先生画的青石关遗址、三元宫、田间小陌、庄稼地老石桥等速写作品，可知他在写生现场以其诗心作全面统筹，抓住了其诗性眼光所及对象的生态美学特征及具有代表性的惊艳一段，去粗取精，去芜存真，由此及彼，渐次升华，有的点缀以生活场景，总而连缀成一个个清简如诗、意味隽永的意境，有“游吟”之缱绻诗韵。胥幸福先生在写生中画的这些速写，乃严谨而为、一丝不苟的，所谓透视、明暗、光影、几何构成、块面肌理等，皆被综合成一个有机的意境整体，微中见大、小中涵美，本身具有独特的审美价值。在某种意义上可以说，这些速写已然脱离了“稿”的层面，速而写之，实有创作的成分，具有单独成画的审美属性。</p> <p class="ql-block">写生对创作的影响正是立基于扎实的生活基础之上，胥幸福先生的创作对写生所得进行了有效的取舍、提炼和再度升华，最后整合创作为一幅幅诗意乡愁画成品。欣赏他画的那种将写生的现场感、写实的细腻感以及写意的韵味巧妙结合的方式，使画作兼具独特的形式美感和精神向度。从中，可见画家本人与实景偶然相遇、一见如故的审美快意，以及基于个人特有的生命体验和笔墨技法体系所自然生发的那种圆融畅达、幽深致远的精神气场。他画《齐鲁傲骨》就典型地印证了这一事实。胥幸福先生曾写道：“通过对齐长城的考察，发现锦阳关一带的长城是保存最为完好、最为原真，也是最有代表性的一段,古朴、自然、满目沧桑、铁骨铮铮，穿梭于崇山峻岭之间，蜿蜓起伏、连绵不断。特别是在一个细雨迷蒙的秋日，被雨水浸淫的顽石深深地勾起了作者对历史的幽思、激起了强烈的创作欲望。横亘于齐鲁人地的古城墙就是一条铮铮的傲骨，而锦阳关一带理应视为龙脊。”（胥幸福先生《锦阳关齐长城遗址创作构思》）从创作逻辑上看，在多次深刻精微的写生考察体验中，胥幸福先生画了很多系列速写，掌握了较为详实的图像和文字等资料，再对速写进行总结提炼后，创作了《齐长城断想》系列油画作品，其中的《齐鲁傲骨》三联画入选2011年‘齐鲁颂’百处山东名胜古迹创作工程，受到广泛的关注。随后，他又总结速写、油画的创作经验，查漏补缺，适时调整，又创作完成了《齐鲁傲骨》这幅水墨画精品。此画，构图简洁，一个具有齐长城特色的代表性的墙垛置于画眼的位置，格外引人注目，强调了其走势及与长城相连的蜿蜒之状，造境空灵静穆、旷远苍茫，整个画面既有传神性又有载道性，作为一种无言的诉说，引人深思，惹人遐想。这正如作者所写的：“阴天时如泣如诉地诉说着岁月的幽情，晴天时如梦如幻地展现出往日的豪情……”可见，写生给胥幸福先生带来的不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的震撼，它不仅激发了其艺术创作的灵感，也为艺术提供了丰富的表现内容和形式。他是以深刻生命体验，写乡愁诗意佳画。</p> <p class="ql-block">生活中不乏美，尤其不乏残缺之美和遗憾之美，这样的美不是养眼，不是怡情，而是引起人们心灵的震撼。米洛斯的维纳斯，作为世界女性艺术美的典范，因其芳臂残断给受众留下了丰富的想像和创造的空间，从而平添了无穷的魅力，受众带着遗憾根据自己的想象为之补全。有鉴于此，胥幸福先生专攻诗意乡愁画，特意追寻并生动再现了他记忆中的那些家乡特色的民俗旧景和久违了的民居建筑，他的画与广大观者产生审美共鸣。</p> <p class="ql-block">胥幸福先生转益于素描、水彩、油画、中国画等诸多画种，并广泛涉猎于诗词、楹联、历史、美学等文化学科，所撰写的《论油画民族化》《解读文艺复兴美术》《鉴赏美术鉴赏》等研究性论文，受到画界和美术理论界的广泛称誉。有如此扎实的创作功力和较高的理论修养，我们期待并坚信他今后会创作出更多的艺术佳作！</p><p class="ql-block"> 画/胥幸福 文/上官爵文</p>