花令如镜

东方博毅

【十二花令】是根植于中国古老的“花信风”和“月令”文化，将一年十二个月，分别与一种最具代表性的花卉相对应，从而形成一套以花为主体的时间认知体系。它既是一种源远流长的中国文化习俗，也是一种独特的文学创作题材，代表着我们民族用审美的眼光看待时间流转，将自然之美与人文之思融为一体的智慧，成为历代文人趋之若鹜的创作题材，在当代社会仍充满着生命力和诗意的回响。

《十二花令》

东方博毅

正月梅花凌寒香，二月杏花迎春放，

三月桃花遍山岭，四月牡丹满庭芳，

五月石榴红胜火，六月荷花艳池塘，

七月兰花傲嫣然，八月桂花绽金黄，

九月雏菊凝玉珠，十月芙蓉巧梳妆，

十一山茶云中开，十二水仙骄叶上。

2025年10月15月于山城暮秋

在时序轮回中照见永恒

慕容婉月

当我的目光滑过东方博毅先生《十二花令》中“正月梅花凌寒香，二月杏花迎春放”的诗行，我仿佛被他带入了一场穿越时光的芬芳之旅。东方博毅以传统月令体为骨架，却在其间注入现代人对自然、生命、时光和美的深沉哲思，让这首看似寻常的花令诗，成为一面对照古今、映照生命的多棱镜。

这首诗最动人的特质，在于它构建了一个双重的时间维度。表面上，它严格遵循着从正月到十二月的线性时序，如同古人编制农事历法般严谨；然而在每一行诗句的内部，时间却被赋予了循环再生的特质，“凌寒、迎春、红胜火、绽金黄”，这些意象不仅描绘花朵形态，更暗示生命在不同阶段的绽放与轮回。诗人站在2025年10月15日的“山城暮秋”这一具体历史坐标，却通过诗歌打通了与永恒自然的连接，创造出一种“瞬间即永恒”的美学体验。

在意象的营造上，东方博毅展现出精湛的提炼功力。他笔下的花不再是简单的自然物象，而是承载着文化记忆与个人情感的符号。“六月荷花艳池塘”延续了周敦颐《爱莲说》“出淤泥而不染”的高洁意象；“十一山茶云中开”则通过“云中”二字，赋予山茶花以超脱尘世的品格。尤为精妙的是，诗人并未固守传统意象的藩篱，而是进行了创造性转化，“九月雏菊凝玉珠”中的“凝玉珠”，既是对露珠的写实描绘，又暗喻着生命在秋凉中凝聚的精华，这种物我交融笔法，让传统花意象焕发出新生机。

语言的韵律节奏同样值得玩味。诗人采用七言句式，但在平仄处理上更为自由，兼顾了古典诗词韵律美与现代语言的流畅感。“五月石榴红胜火，六月荷花艳池塘”中，“红胜火”与“艳池塘”形成工整而对仗不僵硬的对应，既保持了传统对称美，又避免了过度程式化的滞重。这种在继承中求创新的语言策略，使诗歌在古典与现代间找到了平衡点。

若将这首诗置于更广阔的文化语境中观照，我们不难发现它与《诗经》《月令》等古典传统的隐秘对话。然而与古人借花喻志、托物言情的传统不同，东方博毅的花令少了几分教化的沉重，多了些许存在的轻盈。“十二水仙骄叶上”的“骄”字，既描摹了水仙亭亭玉立的姿态，又暗含对生命自足状态的赞美，这种对个体生命价值的肯定，折射出鲜明的现代意识。

透过这十二行花令，我们看到的不仅是四季流转中的花开花落，更是一个现代灵魂在传统形式中的安顿与沉思。在那个特定的“山城暮秋”，诗人以花为媒，完成了与时空的对话，将瞬间的感悟凝固成永恒的诗行。这些花朵不再只是自然之物，它们已成为照亮存在的光点，在岁岁年年的轮回中，提醒着我们：生命如花，短暂却绚烂，脆弱却坚韧，在时序的更替中，始终保持着绽放的勇气与尊严。

2025年10月19日完稿于重庆