永乐青花瓷碗之——鸡心碗

山谷

　　永乐时期陶瓷品种创新达到一个新的高度，其宫用碗品种达到六种之多。六种造型的碗配以六种不同纹饰，加上用优质苏麻离青料作画，使这些瓷碗更加靓丽精美，具有明显时代风格，我们这篇文章主要介绍鸡心碗。

　　明 永乐 青花几何花卉纹莲子碗：高6cm、口径10.2cm、底径3cm。口部微外侈、弧形壁、上丰下敛、尖底，并带矮圈足，因貌似莲房，所以称为莲子碗。以青花为饰。外壁绘以各种形貌的几何纹饰或莲瓣纹，碗心则绘以精彩纷呈的几何形式花朵。口沿处内外的边饰则以回纹、古钱纹、花瓣纹以及波涛纹替换组合。

同类的作品除青花外，也有划花白瓷的莲子碗。随著其足迹远布中、西亚，土耳其伊兹尼克(Iznik)瓷器中也可见到模仿莲子碗器形以及纹饰的作品。

　　这只青花瓷碗的造型让我想起旧时江南人家捧在手心的早茶碗——不张扬，却处处透着讲究。它的轮廓微微内收，底部尖突，像一颗被轻轻捏过的果子，又似僧人手中托着的莲实，沉静而有分量。永乐年间的工匠似乎特别偏爱这种“鸡心”式的造型，碗身如心形微凸，握在手中贴合掌纹，仿佛是为沉思时的摩挲而生。蓝彩用的是苏麻离青，那是一种带着异域气息的颜料，自西亚而来，在窑火中晕染出铁锈般的斑痕，却也因此多了几分温润的旧意。外壁的几何纹一圈圈延展，像是水波荡开的年轮，又像是某种古老符码，静静诉说宫廷的秩序与审美。而碗心那一朵由线条构成的花，则像是一声轻叹，藏在最深处，只等懂的人低头看见。

　　碗底的花纹是整件器物最耐看的部分。中央一圈留白，像月亮浮在夜空，四周的蓝彩对称铺展，如羽翼般环绕。那些纹样既非完全写实的花枝，也非冷硬的几何，而是在规矩中藏着灵动，像是把春天剪成碎片，再一片片拼回去。我曾在一个雨天见过类似的碗，搁在老宅的供桌上，盛过供果，也盛过雨水，青花在湿气里泛着幽光，仿佛随时会从瓷面游走而出。永乐的鸡心碗，或许本就不只是器皿，它是一种凝固的时间——把一个王朝最精致的呼吸，封存在这一握的弧度里。它的美不在喧哗，而在静处，等一个愿意俯身细看的人。