<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">昵称: 贰零壹八的夜</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">美篇号: 318887</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“时代逸飞：陈逸飞回顾展”是迄今为止，规模最大、内容最完整的陈逸飞个人回顾展，2025年4月26日至10月12日在上海浦东美术馆展出。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">展览背景是纪念陈逸飞逝世20周年暨诞辰80周年，展览有150余件展品，包含80幅油画原作。展览有四大板块：成长岁月、心灵之桥、海上风华、大视觉时代。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">通过四个精心策划的板块，完整呈现陈逸飞的艺术生涯与思想转变。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第一板块：成长岁月</p><p class="ql-block">聚焦陈逸飞早期主题性创作，你能感受到浓厚的浪漫英雄主义情怀。代表作品《开路先锋》《黄河颂》《占领总统府》《踱步》等。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲"唯新兴的无产者才有将来” </p><p class="ql-block">1972年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">上海鲁迅纪念馆惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲南来北往</p><p class="ql-block">1973年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">上海油画雕塑院惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第二板块：心灵之桥</p><p class="ql-block">展现陈逸飞赴美留学后，在融合中西文化的探索与成就。主要系列有：水乡系列：如《周庄》，音乐家系列：如《长笛手》等。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲太阳雨（苏州）</p><p class="ql-block">1984年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲晨曦（苏州）</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在获得创作自由后，陈逸飞选择了最能表达审美体验的主题——他的故乡江南水乡。那里有他童年时的石桥、旧日邻里乡亲，烟雨中潮湿的瓦屋。水乡寄寓了他内心最深的牵挂与情感。从童年到盛年，这份对故乡的深情始终未变。</p><p class="ql-block">通过画作，他将江南水乡带入西方观众的视野，赢得了他们的心。这是一次具有开拓意义的实践。画中，陈逸飞重构了江南意境，融合了写实与浪漫，创造出久违的东方之美，以极致的绘画技法塑造情感深度。</p><p class="ql-block">1983年，他以水乡主题的系列作品在美国哈默画廊举办个展，大获成功。哈默博士撰文称其画作“接近诗”，因为陈逸飞是在“指示而非论断”。 </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲水乡</p><p class="ql-block">1984年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">张振宇惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲水乡</p><p class="ql-block">1983年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">李洋博士惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲庭院门外(苏州) </p><p class="ql-block">1984年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲双桥(苏州) </p><p class="ql-block">1988年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲水乡泊岸</p><p class="ql-block">1986年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲周庄</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲威尼斯教堂</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲威尼斯·远眺圣马可钟塔</p><p class="ql-block">1988年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲水乡</p><p class="ql-block">1985年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">张振宇惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲威尼斯</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第三板块：海上风华</p><p class="ql-block">陈逸飞回归上海后，在艺术创作上的成熟与突破。包括：</p><p class="ql-block">仕女系列：包括《夜宴》《浔阳遗韵》《玉堂春暖》《仕女与鸟笼》等。</p><p class="ql-block">西藏系列：如《山地风》，画家有意识摒弃精致的笔触，以更质朴粗犷的风格，描绘西藏的风土人情，展现强大的戏剧张力。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲吹单簧管的女孩</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">陈逸飞众多的创作中，音乐家系列无疑是最受瞩目的代表之一。1981年，他赴纽约亨特学院读艺术硕士。为维持生计他在罗耶艺术修复与装裱公司担任古典油画修复师，借此机会深入研究古典大师的技法。积攒了路费，他辞去工作，游历欧洲各大美术馆博物馆，汲取艺术养分。这段经历大幅提升了他刻画人物的能力，促使他目光从宏大叙事转向个体生命。音乐家系列完美地诠释了这一转变。这些画作中，陈逸飞再现了音乐家复杂细腻的情感。他将卓越的光影与光晕赋予画面中的人物，又将写意精神融入油画的物质语言，使西方观众得以在熟悉的油画中感受东方的美学精神，由此大获成功。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲二重奏</p><p class="ql-block">1986年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲小提琴手</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲等候演出之二</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲弹吉他的少女</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">回顾陈逸飞的艺术演变时，人们往往关注其不断变换的题材，忽略了他在绘画技艺上的突破性进展。求学纽约游历欧洲，他默默汲取西方艺术的养分，探索出融合中国美学与欧洲写实技巧的路。</p><p class="ql-block">音乐家系列中，他从摄影获得启发，大胆革新对边缘线与面部轮廓的处理方式。水乡系列中，他将直涂画法与罩染法结合，巧妙捕捉地光线方向，营造独特光晕。 这技法得益于他对古典大师作品的修复与研习，尤其是约翰·辛格·萨金特的画作。后来他又将东方服饰与立体光影相融合，呈现出独特的新古典主义风格。这既满足西方对“东方情调”的想象，又保留东方艺术的内核，从而获得世界的认可。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲弹奏吉他的女子</p><p class="ql-block">1988年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲女人与吉他</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲长笛手</p><p class="ql-block">1987年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">美国哈默画廊六十周年庆典之际，陈逸飞创作《长笛手》。这幅作品构图简洁，画面深邃，不仅展现极致的写实技巧，更蕴含陈逸飞重塑音乐时空的尝试。他将古典主义与还原视觉现实的热情结合，赋予画面独特的神韵。宁静柔美略带忧伤的气息，随着无形音乐溢出画面，直达永恒。陈逸飞对人物头部手部及乐器的刻画极精细。手指、长笛与发丝的光晕相互呼应；大面积深色背景与后两者形成强烈冷暖对比，凸显人物的高贵气质，并烘托演奏现场的氛围。丝质晚装褶皱上的光影，进一步显露画家的写实功底与浪漫情怀。这是陈逸飞音乐家系列中极具代表性的经典作品，也是他旅美时期最喜欢的一幅。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲长笛手之二</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《长笛手之二》是陈逸飞在1996年创作的作品，这是他对"音乐家"主题的重访，创作这幅作品时，他沉浸在对自己80年代的创作时光的回想中。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲忆浔阳</p><p class="ql-block">1991年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲仕女与鸟笼</p><p class="ql-block">1992年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1990年代起，陈逸飞创作仕女系列作品。1991年《夜宴》拉开创作高峰时期的序幕。暂别上海，身居异国的陈逸飞回忆中重构这座流光溢彩的都市。彼时正值中国转型之际，他将东方美学元素（如水墨意境、 戏曲服饰等）与西方古典油画技法相融合，以另一种文化视角重新追忆并想象海派文化。受电影艺术实践的影响，这阶段的陈逸飞转向更具叙事和写意的风格。在画面上构建充满叙事感的场景，运用新的视觉语言和独特的人物造型，赋予作品层次感与余味悠长的意境。凭借古典油画的光影技法，这批作品呈现了西方文化视角下的中国人文情怀与诗意，回应了时代对海派韵味的想象。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲扇</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲浔阳遗韵</p><p class="ql-block">1991年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅画作以白居易《琵琶行》为灵感，融入画家在周庄偶遇评弹的经历，为观众呈现音乐与情绪流动的时空，一个欲语还休的时刻，集中呈现炉火纯青的油画技巧。</p><p class="ql-block">左侧两位乐师仿佛再现“犹抱琵琶半遮面” “低眉信手续续弹”的意境，以画面传递声音，营造通感体验。作品创造了一种时空的拼贴: 以盛唐的华丽乐器、民国初年服饰、20世纪90年代的妆容、当代戏剧的灯光效果以及古典绘画的光影技法相融合。画中水墨般晕染的光线，为作品增添一抹浪漫与怀旧的色彩。</p><p class="ql-block">1991年9月，该作首创中国油画百万元成交纪录，标志着中国当代油画首次进入国际拍卖市场，巩固了陈逸飞在该领域的先锋地位。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲西厢待月</p><p class="ql-block">1994年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲夜宴</p><p class="ql-block">1991年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅画作是陈逸飞难得一见的音乐主题人物群像。五位乐师姿态各异，构成一幅精致饱满、诗意盎然的画卷。彼时，画家正处于创作生涯的巅峰时期，画笔穿梭于过去与当下，构建出一个充满理想的艺术世界。画中五位乐师的肌肤光泽宛如凝脂，细腻而温润。她们身着华丽的锦衣罗裙，色彩冷暖交织，相得益彰。蓝衣女子位于画面中心，与两侧的女子形成错落有致的构图，既稳定又富有动感。这一时期的陈逸飞自信和大胆，笔触优雅灵动，画面整体不失稳重。艺术构思和画面布局与中国古代画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》中五位吹笛女子的场景遥相呼应，展现他对中国古典艺术的深刻理解。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲人物</p><p class="ql-block">1993年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">上海联洋集团有限公司惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲玉堂春暖</p><p class="ql-block">1993年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅作品堪称陈逸飞此阶段的又一巅峰之作。作品以老上海为背景，在封闭空间中构筑一幅浮世绘式的群像。这幅作品技法上近乎摄影写实，同时融入印象与后印象派的笔法与色彩技法。大色块与点彩手法呈现旗袍服装的华美，用并置的对比色凸显形体边缘和质感变化，营造柔光闪烁的效果。通过种种细节，暗示画中人物间复杂的关系:茶盏的数量和坐桌边的人数不一致；空出的凳子没有主人；珍珠项链、戒指、手镯和耳环为不同的目光提供驻留之处。这些细节邀请观众进入这独特时空漫游、观察、猜测、 聆听、推想。京剧表演者举起水袖，增添了明暗效果，区分了“观看”与“被观看”的不同经验。陈逸飞构思的这幅时代画卷，京剧《玉堂春》的人物角色增加了历史的深度及戏剧张力。左侧古装戏班象征“前现代”时间，与右侧时髦人物及背景中的西洋时钟所象征的“现代”时间形成对比，完成了“前现代” 与“现代”的相互凝视。那只空置的木凳仿佛在等待观者入席，使画面内外的目光彼此交织，编织出三重时空。陈逸飞笔下的场景不局限于某一时刻，而是在多重时间性中穿梭，其美学和技法臻于完美，同时折射出历史的复杂性。作品所营造的东方时空，既是民国上海的黄金残影，也是观者自身文化身份的映照。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">上海梦</p><p class="ql-block">1998年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲海上旧梦</p><p class="ql-block">1998年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲双美</p><p class="ql-block">1998年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲透视装女</p><p class="ql-block">2003年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">和美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲执扇双美</p><p class="ql-block">1998年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲白塔</p><p class="ql-block">1999年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲圣火</p><p class="ql-block">约1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅作品标志着陈逸飞在新的创作中不断探索着目光和意识的减速和加速，色彩上实验着撞击和共振，由此增加心理感受的丰富性。电影带给他的时间性启发，也转译到画面上。画面中人物的构图完成一重叙事和时间的构建，回眸的人物定格了当时的动作。但燃烧的圣火则在画面中完成另一重“小时间”的建构，火焰依然在熊熊燃烧，它拥有自身的时空维度。是一种巧妙的微叙事，画面成功地折叠时间，在静止和动态之间形成张力，不仅在视觉层面、也在心理层面完成了一种拓扑结构，让画面与感受得以无限延展，象征着陈逸飞在绘画中不断实现的突破。作为陈逸飞创作西藏系列的早期作品，刻画人物状态与创造整体气氛是艺术家的重点所在。西藏系列的后期作品中，艺术家的兴趣转移到视觉拉伸造成的戏剧性，以及对异域文化景观化的反思。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲高原母子情</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲回家</p><p class="ql-block">2000年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲山地风</p><p class="ql-block">1994年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龙美术馆提供</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这幅是西藏系列代表作之一，也是他艺术生涯具突破性的作品，凝聚了艺术家寻找精神原乡真实旅程。他多次赴藏区感受天地人文，于画面上探寻新的生命力。</p><p class="ql-block">同时观看《山地风》与《丽人行》，尽管风格题材各异，依然可以感受到陈逸飞在空间结构上对戏剧化场景的偏爱，以及对于人物关系中呈现史诗感的青睐。</p><p class="ql-block">《山地风》标志着陈逸飞从“海上旧梦”系列向“精神原乡”的风格拓展， 也是从唯美抒情向人文史诗的跨越。画面中藏民仿佛受到召唤，迎着高原寒冷的山风一同奔赴某处。画面呈现的并非静止一瞬，而是流动的刹那。人物神色静穆专注，透露出一种庄严。这与“仕女”系列的婉约精致的东方美学不同，陈逸飞被更辽阔的高原召唤，意图传递信仰的力量和生命的尊严。</p><p class="ql-block">“西藏”系列是他创作的重要篇章。内心涌动的激情使他走出精致艺术世界，探寻更原始的视觉与精神体验。笔触没有美化人物，而是以一探索，也标志表现主义的手法呈现人物的粗糙和苍老。这是他对生命力量和人文精神的深刻着从审美愉悦向精神追问的跨越。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲绿绿的草原</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">泰康保险集团惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“西藏”系列创作中，陈逸飞有意识摒弃过于精致和平滑的笔触，追求更质朴的视觉与精神表达，他舍弃“仕女”系列的精致与朦胧，转而使用浓烈的红黄黑等高饱和度色彩，通过视觉的对比色块来增加心理感受上的戏剧张力。以表现主义的手法充分转译西藏给予的视觉感受。陈逸飞对自己的绘画对象有着充分的题材自觉和反思。他并未将西藏简化为“异域奇观”，而是刻画具体的人，包括每一个个体之眼神、手势和姿态，以呈现其内在的精神性。这呼应了他70年代行黄河流域时对普通人的观察与刻画。 </p><p class="ql-block">“西藏”系列并非浮光掠影的采风，而是试图捕捉和呈现藏族文化中的信仰力量与生命韧性。这是一次试图跨越文化边界的艺术实践。艺术家始终在寻找生命的终极答案。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲寻找过去</p><p class="ql-block">2000年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲老人</p><p class="ql-block">2000年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“水乡”主题贯穿陈逸飞的艺术生涯，不同时期的作品呈现各异的风貌。这种变化不仅体现在创作技法上，也反映他对光影理解的深化，以及创作日益自由的内在关联。</p><p class="ql-block">1990年后，陈逸飞“水乡”系列笔触愈发轻快，画面的光线更加跳跃、松弛且明亮。他不仅持续探索这一永恒主题，更进一步钻研光在画布的多样化呈现。这一时期的电影创作也影响他对“目光”的理解。他营造的画面时空，突破了传统的“远眺” 视角，进入一种更具当代性的观看距离。创作多幅近景作品，如《我的邻居》和《老宅》，独特视角仿佛置身于水乡河面之上，展现出别样的景致。 </p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲老宅</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲拱门与桥</p><p class="ql-block">1999年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲我的邻居</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲江南水乡</p><p class="ql-block">2003年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲绍兴水乡之二</p><p class="ql-block">1994年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲水乡</p><p class="ql-block">2002年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲过桥</p><p class="ql-block">1999-2000年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲夏日的周庄</p><p class="ql-block">1990年代中期</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">泰康保险集团惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">第四板块：大视觉时代</p><p class="ql-block">展示陈逸飞超越绘画的跨界实践。他提出“大美术”理念，并延伸到电影、时尚、设计、公共艺术等多领域。</p><p class="ql-block">他执导《海上旧梦》《人约黄昏》等电影的影像资料。</p><p class="ql-block">他职业生涯中唯一的雕塑作品 《东方少女》 。</p><p class="ql-block">他在杂志、服装设计等领域的成果，全面了解这位“视觉艺术工作者”的宏大视野。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲艺术家陈逸飞在工作室作画</p><p class="ql-block">刘香成 摄影</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">感谢艺术家惠允</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲小瞿</p><p class="ql-block">1995年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">▲丽人行</p><p class="ql-block">1997年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">展览不仅是画作的欣赏，更是理解一位时代先行者用艺术回应并塑造所处时代的契机。陈逸飞早在二三十年前，就实践“跨界”与“破圈”，他的理念至今仍具启发性。观展前后，不妨留意上海这座城市与陈逸飞相关的痕迹，例如他参与规划和设计的泰康路艺术街区。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">编辑: 贰零壹八的夜</p><p class="ql-block">摄影: 贰零壹八的夜</p><p class="ql-block">美篇号: 318887</p><p class="ql-block">文字: 选自美术馆展方展示资料</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>