艺术里的光影漫游

唐霞，

十月的北京，秋意正浓，与先生同游中国美术馆，恰逢“虫洞”当代艺术特展。这场展览以空间、光影与材质的对话，构建出一场穿梭于现实与幻象之间的精神旅行。现代艺术不再只是观看的对象，而成为沉浸其中的场域。

展厅内，色彩如液态般垂落。几幅大型抽象作品悬于墙前，斑斓的线条自顶端倾泻而下，红、橙、黄、蓝交织成流动的河，底部留白处似云雾升腾，又似大地裂谷，令人想起康定斯基所言“色彩是灵魂的直接语言”。我伫立其前，仿佛被卷入一场视觉的潮汐。

另一空间中，金属链条与木质圆环串联成空中之网，银光与棕褐交错，如时间凝固的脉络。光线从高处射下，在地面投出细长阴影，随步移而变幻形态，宛如生命在低语。头顶天花板与墙面浮满金色气泡纹样，中央一尊黑影装置静立透明台座之上，神秘如远古图腾。

最摄人心魄的是那组珊瑚状装置，紫粉渐变的立体纹理蔓延于黑色框架之中，仿若深海秘境。暖调的细胞结构覆盖墙面与天花，悬挂体如漂浮的有机生命，在精心设计的灯光下显露出微妙的层次与呼吸感。整个空间如同母体中的梦境，静谧而孕育着能量。

艺术在此不只是形式，更是感知的延伸。我们走过一道道视觉迷阵，如同穿越虫洞，在材质与光影的共振中，抵达了内心深处未曾命名的角落。