探讨

许婷

顾城（1956年9月24日—1993年10月8日），原籍上海，生于北京，是中国当代朦胧诗派核心诗人，被誉为“唯灵浪漫主义”代表。其父顾工为军旅作家，自幼受文学熏陶，12岁辍学随父下放山东农场，13岁开始诗歌创作。早期作品如《无名的小花》已显露独特诗风，1977年复出后以《一代人》中“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为时代符号。 创作阶段与风格 童话时期（1969-1982）语言纯净空灵，以自然意象构建理想世界。《我是一个任性的孩子》用拟人化手法描绘孩童视角的宇宙，展现对现实的疏离与对纯粹的追寻。 转变时期（1983-1986）介入社会思考，《红卫兵之墓》等作品流露历史反思，但童话底色未褪。 梦幻时期（1987后）隐居新西兰激流岛后，诗歌更趋碎片化，《英儿》以自传体小说形式记录情感纠葛，语言破碎如“梦呓”，体现理想主义崩塌后的精神困境。 争议与影响 顾城诗歌融合童真与哲思，打破传统语言束缚，被沈奇称为“当代汉语诗歌回归本质的典范”。但其人生充满悖论：1993年因婚变在激流岛用斧头杀害妻子谢烨后自杀，这场悲剧使其形象复杂化——既是“童话诗人”，又是现实中的暴烈者。其作品与生命共同构成中国当代文学中极具争议却又无法忽视的矛盾体，持续引发对诗歌本质与人性困境的思考。 ☘️给每一条河每一座山取一个温暖的名字，陌生人，我也为你祝福，愿你有一个灿烂的前程，愿你有情人终成眷属，愿你在尘世获得幸福，我只愿面朝大海，春暖花开。 一海子的诗 　　今天看了一段关于顾城生平的简介的小视频《顾城的诗与罪》我的老同学给我发来了一段他的观后感。也让我生出了一些感慨，写成小作文。以方便日后翻阅。 顾城曾经是我很敬慕的诗人。 由此感叹：名人的生活并不见得就繁花似锦，而许多我们从不会认识的普通平凡的人，他们说不定活得反而轻松而快活。 愿天下所有有光环的和所有没有光环的人们都快乐而幸福的生活！ 早安！ 老羊 回复。 午安！读到你的感叹，心中也生出了一点小感慨。我也喜欢顾城的诗，是远远超过喜欢作者本身的那种。顾城的诗的确如晨雾般清冷剔透，《一代人》里“黑夜给了我黑色的眼睛”至今仍在叩击灵魂，“我只愿面朝大海春暖花开”曾带给我们多少美好的遐想和希望。但现实中的他更像被撕裂的镜面——一面折射出天才的璀璨，一面映照出人性的暗礁。 诗人或许天生带着某种“不祥的敏感”。他也应该属于抑郁型气质的人吧？内向敏感偏执。查阅了一些资料，顾城童年被父亲称作“被幻想妈妈宠坏的孩子”，在山东农场与猪对话的岁月，早已埋下逃离现实的种子。他用诗歌搭建的玻璃城堡看似纯净，实则是隔绝现实的屏障。当谢烨带着烟火气闯入他的世界，这种撕裂感愈发剧烈：他既渴望被爱，又恐惧与人共生的混沌，最终在偏执与失控中酿成悲剧。 你说得对，诗人的笔触与人格常如参商永隔。李白绣口吐出半个盛唐，却难掩“举杯邀明月，对影成三人”的孤独和自嘲的心情。海子写下“面朝大海”，却在铁轨上结束生命。这种撕裂恰似普罗米修斯盗火——以燃烧自我照亮人间，却注定承受灼烧的痛楚。 但换个角度看，或许正是这种“不完美”让诗歌更具人性的温度。若诗人既有超凡的文字天赋和灵感，又有完美的人格。世间将只剩工整的韵脚，再无血肉模糊的真实。我们敬慕诗句，不必苛求诗人成为道德楷模；正如我们仰望星空，不会苛责流星燃烧殆尽的轨迹。 至于平凡人的幸福，倒让我想起北岛那句“生活/网”，实际上人活得挺累的，那么做一个名人应该是更累。无形的网束缚着我们，但无形的网又让我们编织着自己的生活甚至是生命的花环。没有聚光灯的普通人，或许不必在理想与现实的夹缝中挣扎。他们用柴米油盐编织岁月，用琐碎日常酿出细水长流的暖意——这何尝不是另一种诗意的栖居？ 愿所有灵魂都能找到属于自己的“女儿国”，哪怕它只是窗台上一盆舒展生命脉络的绿萝，或是小区早餐包子飘来的香气。或是老同学老朋友相聚的美食欢笑和悠扬的歌声。或是窗外秋风微凉雨水打着窗棂，你静静的听着那滴滴嗒嗒的声音。或许是你在键盘上轻轻敲出你的思绪，你的思想，你的见解。或是你仰望星空回味着爸爸妈妈温謦的怀抱。抑或是你回家再晚也有人等着你的那盏灯光……。 “面朝大海，春暖花开”它包含着作者对自由，温暖，生机，幸福的期待。愿这种理想的生活与我们普通的人不期而遇，如影随形。突然觉得自己就是生活在这种状态下的人，当你觉得你是你就是的时候不也是一种幸福吗？