<p class="ql-block">马培童</p><p class="ql-block">中国焦墨焦彩非遗传承人</p><p class="ql-block">中国焦墨彭城刻石皴创始人</p><p class="ql-block">中国焦墨新岩画创始人</p><p class="ql-block">中国彭城焦墨新汉画创始人</p><p class="ql-block">中国焦墨彭城汉画之乡创始人</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画在国内外的影响研究报告</p><p class="ql-block">一、研究对象概述</p><p class="ql-block"> 马培童（笔名守一），1956年生于江苏沛县，现任香港画院院长，曾任香港特别行政区香港美术家协会主席，同时担任中国国家画院访问学者，是非物质文化遗产“焦墨焦彩”项目传承人。其艺术生涯历经农民之子、电影放映员、舞美设计者等多重身份转变，先后师从周节文、程大利、陈传席等名家，90年代拜张仃先生研习焦墨山水，2022年又赴中央美术学院进修深造，在传承传统的基础上开拓创新，成为当代焦墨画领域的代表性人物。</p><p class="ql-block"> 二、国内影响：技法突破与文化认同的双重构建</p><p class="ql-block"> （一）技法创新填补传统绘画体系空白</p><p class="ql-block"> 马培童在焦墨绘画领域的核心贡献在于技法革新，成功创立“彭城焦墨刻石皴”这一全新用笔技法，从徐州汉画像石“以刀斫石”的文脉中汲取灵感，以书法线条为基底，实现了“用毛笔画出刀刻般石雕质感”的艺术效果，为中国山石画法新增重要皴法，拓展了中华绘画谱系。同时，他在焦墨焦彩创作中形成的“双焦皴法”，以独特表现形式丰富了焦墨画的艺术语言，被中国美术界前辈王仲评价为“艺术界开拓创新的典范”。</p><p class="ql-block"> 这种技法创新得到学界权威认可，美术史论家陈传席教授明确指出，“彭城刻石皴”是“前人没有的新创建”，为中国焦墨画发展“闯出了新路子”，具有重要的美术史意义。2020—2021年度，中国国家画院专门设立“焦墨画的表现”研究课题，在卢禹舜院长指导下，马培童历时一年完成系统研究，使焦墨画的理论与实践实现双重升华。</p><p class="ql-block"> （二）文化传承与地域画派的引领作用</p><p class="ql-block"> 作为“彭城画派”的突出代表，马培童的创作紧扣中国传统文化脉络，以宏阔的历史感悟与深厚的国学底蕴，构建了独特的文化表达体系。其《秦兵马俑》《汉俑、新汉画》系列作品，将汉画像石元素融入笔墨语言，创立“彭城焦墨新汉画”风格，成为彭城汉画之乡文化传承的重要载体。2025年4月，其《古韵华章 千年回声》焦墨画艺术回乡展在徐州举办，进一步强化了地域文化认同，为“彭城画派”注入新的生命力。</p><p class="ql-block"> 在非遗传承领域，马培童对“焦墨焦彩”项目的探索与贡献，使其荣获非物质文化遗产传承人称号，推动这一传统艺术形式在当代的活态传承。其创作实践被学界纳入焦墨画史研究，与程邃、黄宾虹、张仃并列为“焦墨画四杰”，被视为推动焦墨画进入主流视野的里程碑式人物之一。</p><p class="ql-block"> （三）展览传播与专业领域的广泛认可</p><p class="ql-block"> 马培童的作品多次参与国内重要展览并获收藏，其再现吴哥石窟神魂的作品《远古的呼唤》，入选中国美协举办的美术世界行及海外研修工程成果汇报展，被中国美术家协会永久收藏。2025年4月，徐州艺术馆举办的回乡展引发广泛关注，美术评论家陈传席专程观展并给予高度评价，进一步扩大了其在国内艺术界的影响力。</p><p class="ql-block"> 此外，他通过个人创作与理论研究的结合，推动焦墨画从传统文人画范畴向更广阔的文化表达领域延伸。其对大秦时期写意画历史的考证与阐释，以考古实证为基础提出“中国写意画历史应前推至2000多年前”的观点，为中国绘画史研究提供了新的视角。</p><p class="ql-block"> 三、国际影响：跨文化对话与艺术传播的实践探索</p><p class="ql-block"> （一）世界文化遗产题材的跨文明表达</p><p class="ql-block"> 马培童以世界文化遗产为创作载体，实现了中国焦墨艺术与世界文明的对话。其《吴哥窟》长卷、《丝路佛光》组画等作品，将中国最古老的焦墨语言与吴哥窟、莫高窟等世界级文化遗产相结合，被评论家丹青飞狐誉为“两个世界级文化遗产碰撞出的惊艳火花”。这种创作选择不仅展现了焦墨画表现多元文化题材的可能性，更以东方笔墨诠释了人类共同的文化记忆。</p><p class="ql-block"> 其中《吴哥窟焦墨组画》引发国内外学界广泛关注，作品中苍茫厚重的质感与神秘的历史美感，让国际观者感受到中国笔墨的独特表现力。丹青飞狐评价其影响力堪比张大千临摹敦煌壁画，认为“马培童用焦墨把吴哥窟展示于世时，全世界再一次发出惊呼”，凸显了作品在跨文化传播中的感染力。</p><p class="ql-block"> （二）国际交流与艺术话语权的构建</p><p class="ql-block"> 作为香港画院院长，马培童依托香港的文化枢纽优势，推动焦墨艺术的国际传播。其创作足迹遍布多个国家，对埃及金字塔、柬埔寨吴哥窟等世界文化遗产的实地考察与艺术诠释，形成了具有国际视野的创作体系。作品通过“中国美术世界行”等平台走向海外，成为向国际社会展示中国传统绘画创新成果的重要载体，其被中国美协收藏的作品更成为中外艺术交流的标志性藏品。</p><p class="ql-block"> 在技法传播层面，“彭城刻石皴”作为中国绘画的独特语言，通过国际展览与学术交流，让海外学界与艺术界认识到中国传统笔墨的当代活力，为中国书画在国际艺术领域争取了更多话语权。</p><p class="ql-block"> 四、影响评价与发展展望</p><p class="ql-block"> 马培童的焦墨画艺术在国内外的影响，本质上是传统技法创新与文化内涵表达的双重成功。在国内，其技法突破为焦墨画发展注入新动能，成为地域画派的引领者与非遗传承的实践者；在国际上，其以世界遗产为纽带的创作，实现了中国笔墨与世界文明的有效对话。</p><p class="ql-block"> 从发展潜力看，马培童的理论研究与创作实践仍在深化，其“焦墨新岩画”“焦墨新汉画”等多元探索，为焦墨艺术的未来发展提供了更多可能。随着展览传播与学术研究的持续推进，其艺术理念与技法创新将进一步影响当代书画创作，为中国传统文化的创造性转化与创新性发展提供重要参照。</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（泰国佛）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（泰国写生创作）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（遠古呼唤）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（天佑中国）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（秦始皇兵马俑）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（千年传承）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（大地富豪）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（观音赐福）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（常香玉先生）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（马金凤先生）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩（现音赐福）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（阎立品年青时代）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（豫剧之光）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（常香玉先生）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨焦彩作品（敦煌）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（泗水捞鼎）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（福洒人间）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（佛陀对话）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（麦积山写生）</p> <p class="ql-block">马培童焦墨画（母亲也是佛）</p> <p class="ql-block">马培童、香港画院院长</p> <p class="ql-block">马培童和接班人马绍洪合影</p>