文心画韵:苏轼《游白水书付过》

余风

<p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">文心画:苏轼《游白水书付过》(50x100cm,2025,余风)</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;">游白水书付过</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">苏轼</p><p class="ql-block"> 绍圣元年十月十二日,与幼子过游白水佛迹院。浴于汤池,热甚,其源殆可熟物。循山而东,少北,有悬水百仞。山八九折,折处辄为潭,深者缒石五丈,不得其所止。雪溅雷怒,可喜可畏。水崖(悬)有巨人迹数十,所谓佛迹也。暮归倒行,观山烧火,甚俯仰度数谷,至江山月出,击汰中流,掬弄珠璧。到家,二鼓,复与过饮酒,食余甘煮菜。顾影颓然。不复甚寐。书以付过。东坡翁。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">  </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 余于十余年前习画,尤喜诗画之契妙,乃潜心以画解诗,彳亍一径,茕茕孑立,常有所感。所谓仰之弥高,钻之弥坚,所得匪浅,所思非寻常者矣。乃命之曰“意境派“,曰“诗书画“。遍寻诗苑,撷英启构,已得唐诗画、词牌魅、诗经画、宋诗画、明诗画、清诗画、建安诗画、元诗画数类也。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 后又得启于诗外之文,醉心其中,不欲自拔。尤以东坡翁之散文、赋入画,竟觉甚得我心,亦惊叹不已,拍案惊奇。乃思之,以文入画,以画解文,无乃蹊径乎?</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 古圣先贤,多有精粹之散文随笔存世,或记日常,或录游踪,或品山水,或记杂物,或描花鸟虫鱼,均有真情流露,均宜入画也。余十余载所习,多为山水,以载之,颇觉相合。</p><p class="ql-block"> 于今乃窃定愚意,权以“文心画韵“名之,冀再开新途,以实斯旅。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">文心入画</b><span style="font-size:20px;">,</span><b style="font-size:20px;">诗意传情</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">——余风“文心画”《游白水书付过》赏析</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;"> </b></p><p class="ql-block"> 当苏轼的散文随笔与新文人画家余风的笔墨相逢,一场跨越时空的艺术对话便在宣纸上缓缓铺展。余风的这幅“文心画”,以《游白水书付过》为灵感触点,用国画的语言解码古文意境,在诗书画的传统文脉中开拓出“以画解文,以画知人”的新境,为新文人画的创作注入了鲜活的生命力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 一、笔墨为媒,解构文心:在山水间重现东坡行迹</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 余风深谙“文心画”的创作要旨,以笔墨为桥梁,将苏轼散文里的场景、情感一一转化为视觉意象。</p><p class="ql-block"> 画面中,瀑布飞流是“悬水百仞”的具象化呈现。他以泼墨与积墨的技法交织,表现出瀑布的层次与力度——浓墨处是岩石的苍劲,淡墨处是水雾的氤氲,让“雪溅雷怒,可喜可畏”的气势跃然纸上。那飞溅的水花如碎玉崩雪,轰鸣的水势似惊雷贯耳,既呼应了文中对瀑布声形的描摹,又以国画特有的写意性,放大了自然景观的震撼力。</p><p class="ql-block"> 潭水深邃则是“深者缒石五丈,不得其所止”的视觉诠释。余风以淡墨晕染出潭水的幽远,岩石的阴影层层递进,暗示着潭水的不可测,把文字里的“深邃感”转化为可感知的空间层次。</p><p class="ql-block"> 而画面左下角的人物,是东坡与幼子过的精神化身。一红一青的衣袂点缀在浓黑的岩石间,既打破了山水的单调,又点明了“游”的主题——他们立于石上,或远眺飞瀑,或俯瞰流泉,将东坡父子“共游山水”的温情与意趣定格在笔墨中,让观者能从人物的姿态里,触摸到文中父子相携的脉脉温情。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 二、诗画交融,意境共生:新文人画的意境突破</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 新文人画的核心在于“意境”,余风此作则在“文心”与“画境”的交融中,拓展了意境的维度。</p><p class="ql-block"> 苏轼的散文本身就充满诗意,余风以国画的写意性承接这份诗意,让文字的空灵转化为笔墨的气韵。画面中的云雾是关键的意境载体——他以淡墨轻扫,让云雾萦绕于山峦、瀑布之间,既模糊了景物的边界,又营造出“虚实相生”的空灵感,恰如文中“暮归倒行,观山烧火,甚俯仰度数谷”的朦胧意趣,把散文里的时序变化、空间转换,凝练成山水间的气韵流动。</p><p class="ql-block"> 题款的书法与画面更是相得益彰。余风将苏轼原文以行书题于画面上部,笔墨苍劲洒脱,与下方的山水笔墨形成“书画互映”的格局——文字的韵律感与山水的节奏感共振,让“文”与“画”不再是割裂的元素,而是共同构建出“诗中有画,画中有文”的完整意境,这正是新文人画“诗书画合一”传统的当代延续,也是余风“文心画”的创新之处。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 三、以画知人,古今相照:文人精神的当代回响</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> “文心画”的深层价值,在于“以画知人”——通过笔墨对古文的诠释,既让观者读懂苏轼的心境,也让观者看见余风的艺术追求。</p><p class="ql-block"> 苏轼在文中记录的,是一次寻常的父子同游,却在山水间寄寓了对自然的热爱、对亲情的珍视,以及文人特有的豁达意趣。余风以画笔捕捉这份心境,他笔下的山水不是冰冷的景物,而是充满情感的载体:瀑布的雄浑、潭水的幽深、人物的悠然,共同传递出东坡“乐在山水,安于日常”的生活态度。</p><p class="ql-block"> 而余风作为新文人画家,十余年追求“意境派诗书画”的积淀,也在这幅作品中显现。他对笔墨的掌控、对意境的营造、对文画关系的探索,都指向了对传统文人精神的当代诠释——在快餐化的当代艺术语境中,他以“文心画”的形式,重拾诗书画的传统文脉,让古代文人的精神世界与当代观者对话,这种“古今相照”的创作思路,既是对传统的致敬,更是对文人精神的当代激活。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 余风的这幅“文心画”,是一次成功的艺术实验。它以《游白水书付过》为锚点,在笔墨间解构文心、在诗画中营造意境、在古今间传递精神,不仅为新文人画的创作开辟了“以文入画”的新路径,更让我们看到:当传统散文的“文心”与国画的“画境”深度交融时,中国艺术的意境之美,便能在当代焕发出新的光彩。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>