<p class="ql-block">我常于书房凝视这枚印章，它静卧红缎锦盒之上，如一位无言的老友，守候岁月流转。瑞兽昂首向天，目光如炬，似劈开历史风雪，直抵人心。梁峰霄执刀落石时，胸中可曾回荡“山舞银蛇，原驰蜡象”的磅礴？那横绝天地的豪情，正是瑞兽脊骨中奔涌的力量。刀未动而意千重，一印一世界，皆为诗魂之具象。此兽蹲踞印顶，宛如从“问苍茫大地，谁主沉浮”的苍茫天问中跃出的灵物。以石为纸，以刀为笔，峰霄将诗词气魄凝于方寸。其昂首之姿，恰是“万类霜天竞自由”的写照——</p> <p class="ql-block">印面镌刻“独坐池塘如虎踞，绿荫树下养精神。春来我不先开口，哪个虫儿敢作声？”侧壁题“曹民先生属，乙巳秋月峰霄刻”，字迹工整沉稳，如碑帖低语，诉说一段未尽的传承。我指尖轻抚刻痕，忽有所悟：梁峰霄所刻岂止是石？是以刀为笔、以心为墨，在方寸间吟诵诗魂。每一笔转折，如“不到长城非好汉”般坚毅；每一道深浅，似“苍山如海，残阳如血”般壮阔。篆刻，原是刀吟的诗行；诗，则是心灵的刻痕。此诗出自少年毛泽东，湘江畔读书明志，蛙声里已藏龙虎之气。峰霄刻之，布局疏朗，刀法沉静，非为刻字，实为唤醒沉睡之志。“独坐”二字不争而有力，“敢作声”三字收锋利落，如惊雷破云。此印所承，非仅诗句，更是青年毛泽东“静待春雷”的蓄势之态。篆刻者以刀锋为引，将沉默中的爆发力，封存于石纹深处。</p> <p class="ql-block">独坐池塘如虎踞，</p>
<p class="ql-block">绿荫树下养精神。</p>
<p class="ql-block">春来我不先开口，</p>
<p class="ql-block">哪个虫儿敢作声？</p> <p class="ql-block">这方小印，却似藏一片江湖。“独坐池塘”的蛙，乃少年毛泽东自喻，不争不躁，静待春雷。梁峰霄以沉稳刀锋、疏朗布局，使印面生出天地气象。我每每凝视，觉那蛙不在池中，而在心上——蹲踞如志，未动非无力。这正是时代青年的写照：于沉默中积蓄，于静默中待晓。一印如镜，照见初心。侧壁寥寥数字，如史笔简刻，留下时间落款。“乙巳秋月”，风起云涌之年；“峰霄刻”三字，如精神署名。他不张扬自我，却以刀锋顿挫，悄然注入理解与敬意。不刻伟人之名，而刻其诗；不颂其功，而传其魂。艺术至深处，原是不喧哗，自有声。</p> <p class="ql-block">这方五彩石雕印章，红黄灰交织，如秋林尽染，斑斓中透灵性。印顶松树苍劲挺拔，枝干如铁，令人遥想“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”的傲骨。松下刻诗，石中藏志，峰霄借天然彩石，将革命者的坚韧与山河壮美熔铸一体。虽未陈列馆中，却比展品更近诗之本质——那是精神的凝华，时代的回响，刀锋与灵魂的共振。石色天然，无需雕饰，因松与诗的并置，顿生凛然之气。松立危崖，如战士守边，如志士持节。峰霄巧用纹理，红褐如霜染，黄纹似雪映，仿佛真将“百丈冰”的寒意与“花枝俏”的风骨，一并封存于这方寸之间。</p> <p class="ql-block">一如诗可千遍吟咏，印亦可万次打磨。每一次运刀，都是对“数风流人物，还看今朝”的重新体认，是艺术与时代精神的对话。梁峰霄以刻石为修行，在重复中见深意，在静默中听惊雷。松树依旧挺立，山石依旧嶙峋，而刀锋走势，似比前作更添苍劲。或许，这非重复，而是深化。如读诗，初读见意，再读见情，三读见魂。他以石为纸，以岁月为墨，一次次落刀，实为对信念的反复确认——风骨不灭，志气长存。</p>