唐山老摄协七分会建国里采风

中国高志国唐山

文章创作AI 制作

清晨的阳光洒在建国路的石板上，我们唐山老摄协七分行走在商业街的转角处，像一群追光的人。广告牌高悬，映着城市的呼吸，大家不约而同停下脚步，在那片光影交错前站成一排。快门声此起彼伏，有人举着相机拍别人，也有人被镜头温柔地记住。这条街很新，却藏着旧日的影子——我们来，正是为了捕捉那些藏在现代肌理里的时光碎片。

横幅在风里轻轻晃动，写着“文艺志愿者采风行”，红底黄字，像一团不灭的火苗。我们站在现代建筑的阴影下，却仿佛站在历史的延长线上。有人整理衣领，有人调整相机角度，那一刻，我们不只是摄影者，更像是某种记忆的搬运工，用镜头接住这座城市正在低语的故事。

几位阿姨在一座老式门楼前笑着合影，穿红外套的那位举着手机，镜头对准天空，像是要把整片云彩都框进相册里。她们的笑容没有刻意，就像街角突然飘来的糖炒栗子香，自然得让人心里一暖。我悄悄按下快门——不是为了参赛，而是想记住，原来摄影最动人的部分，从来不是技术，而是人。

午后，我们在一处小院落歇脚。几位阿姨摇着折扇，坐在绿色书架旁的长椅上闲聊。她们的白鞋干净利落，笑声清脆，像一群刚从画里走出来的老少女。有人说起年轻时在建国路跳集体舞的日子，扇子一开一合，仿佛还能听见当年的音乐在风里回荡。

一位卷发阿姨站在书架前，蓝白花纹的衣裳衬得她神采奕奕，红扇半遮脸，墨镜后的眼神透着俏皮。她不是在摆拍，而是在享受这一刻的自在。我忽然明白，我们拍的从来不是“老年”，而是“生命力”——那种不被年龄定义的时尚与活力，在她身上如春水般流淌。

另一位女士站在绿墙前，蓝外套上印着白色波纹，红扇轻掩半边脸，墨镜反射着天光。她不动声色，却让整个画面活了起来。我们笑说她像电影里的女主角，她只回一句：“活得漂亮，比拍得好看更重要。”这话像一缕风，吹进了我们每个人的心里。

一位穿白裙的女子站在书架前，手里捧着一本封面斑斓的书，像捧着一段不愿惊扰的梦。阳光从高处洒下，落在她脚边的浅色瓷砖上，也落在她安静的侧脸。那一刻，时间仿佛慢了下来，连快门都怕惊扰这份宁静。

她依旧穿着白裙，手持红扇，站在木墙与绿植之间，微笑如初夏的微风。那面墙上有许多小孔，像是岁月留下的呼吸孔，而她，正站在历史与当下的交汇点上，轻轻摇着扇，也摇动了时光。

“唐山”两个大字在背景墙上静静伫立，英文字样“TANGSHAN”在光线下泛着微光。一位穿白裙的女士站在这里，红扇轻扬，笑容温润。我们围在一旁，有人调整三脚架，有人低声讨论构图，但更多的人，只是静静看着——这不仅仅是一张合影，更像是一次对故土的深情凝望。

书吧里，一位穿紫衫的男士坐在椅子上，专注地读着手里的书。墙上的“唐山”字样不再只是地名，而成了某种文化符号。他翻页的动作很轻，仿佛怕惊扰了书页间的旧梦。我们没打扰他，只远远拍下这一幕——阅读与摄影，原来都是与时间对话的方式。

室内空间明亮开阔，几位年轻人坐在沙发上，有的看书，有的敲着笔记本电脑。圆灯如满月悬顶，墙上的“唐山”二字在光晕中显得格外沉静。我们穿行其间，像一群闯入现代生活的旧时光旅人，用镜头记录下这座城的新与旧如何悄然交融。

一位女士笑着举起相机，绿植从前景斜斜探出，木质墙面的小孔透着光影斑驳。她不是我们协会的成员，却和我们一样，用镜头捕捉着这座街区的呼吸。我忽然觉得，摄影最动人的地方，是它让陌生人也能在同一个瞬间，共享同一种感动。

四位女子站在绿色拱门前，衣着鲜亮，有人举着相机，有人戴着宽檐帽。她们的笑容像春天的花，肆意绽放。我们驻足观看，也忍不住加入合影的队伍——在这条路上，每一次快门，都是一次重逢。

三位阿姨在室内绿墙前站成一排，中间那位举着相机，左边穿条纹外套，右边是花裙飘飘。她们的笑容亲密而自然，像多年的老友，也像一家人。我们没问她们的故事，但光是看着，就知道——有些情谊，经得起岁月，也经得起镜头。

两位女子站在书架前，一个穿蓝白条纹裙，另一个手里捧着《白雪公主》。她们笑得天真，仿佛书里的童话从未远去。我们拍下这一幕，不是为了展览，而是想告诉自己：无论多大年纪，心里住着童话的人，永远不会老。

两人靠墙而立，一个穿着卡通牛仔外套，另一个背着相机包，神情轻松。书架上摆满书籍，绿植点缀其间，像一座城市里的精神绿洲。我们聊起摄影的意义，有人说是为了留念，有人说是为了表达，而我觉得，或许只是为了——在匆忙的世界里，多看一眼值得记住的风景。

站在“唐山”背景墙前，两人各执一书，笑容温和。那一刻，书与城，人与地，仿佛完成了某种无声的对话。我们没多拍，只让快门轻轻落下，像一声低语，致敬这片土地上的文化根脉。

一位戴“hohen”棒球帽的老先生站在展架旁，手捧红皮书，笑容爽朗。他肩上的相机包磨损得厉害，却干净整洁。我们聊了几句，他说他拍了四十多年，就为了“留下点真东西”。我点点头，没多说——有些坚持，本就不需要解释。

蓝衬衫、黑帽子，他站在书架前，手握红书，像一幅定格的油画。阳光斜照，书脊上的字迹微微发亮。我们没打扰，只悄悄记录下这个瞬间——那是属于摄影人的静默仪式：以镜头为笔，以光影为墨，书写一座城的记忆。

一位阿姨提着“唐山”布袋，蓝白花纹外套衬得她精神十足。她站在书店角落，笑容自信，像在宣告：我属于这里，也属于镜头之外的每一个日常。我们拍下她，也拍下了这座城市最柔软的力量——平凡人的体面与骄傲。

舞台布置得像旧时光的回音室，旗袍、折扇、复古灯饰，仿佛下一秒就会响起评弹的弦音。我们举起相机，不只是为了构图，更是为了听见那些被岁月掩埋的旋律——在这条路上，每一张照片，都是一次对往昔的轻轻呼唤。

一群人站在复古背景墙前合影，墙上画着持麦克风的女歌手，金线勾勒出老剧院的华美。大家或坐或立，笑容灿烂。我们没赶时间，也没计较谁站C位——因为在这样的时刻，所有人，都是主角。

我蹲在台阶上，镜头对准那面贴满老海报的墙。光影斑驳，人物模糊，却仿佛能听见旧日的掌声。身旁的同伴轻声说：“你拍的不是墙，是时间。”我笑了笑，没回头——有些话，只有摄影的人才懂。