光荣之城，岁月留声

乐乐

　　2025年9月28日，我站在上海国际会议中心的舞台上，耳边回荡着最后一句余音未散的旋律，心中却早已翻涌起难以言喻的激动。我们四海友邻合唱队刚刚唱完《世界赠予我的》，歌声如风拂过心田，又似暖流注入岁月深处。台下掌声响起的那一刻，我知道，这份努力没有白费。当主持人宣布我们获得一等奖（第二名）时，我望向身边的队友们，那一刻，所有的排练、走位、音准打磨，都化作了值得铭记的荣光。这不仅是一场比赛的终点，更是一段社区记忆的高光注脚——在“光荣之城 岁月留声”的主题下，我们用歌声致敬历史，也唱出了属于普通人的诗意回响。

　　演出前我们几个队员相约走到东方明珠塔下，蓝天白云，远处的塔身在阳光下泛着金属光泽，顶端的球体仿佛悬在云端。我们站在平台前合影。

　　东方明珠塔静静矗立，塔底那一圈向日葵开得正盛，金黄的花瓣迎着阳光，像无数张仰起的小脸。我忽然觉得，这花和我们这群人有些像：不争最高处的风光，却始终追着光生长。八十载岁月流转，从抗战烽火到今日繁华，我们唱的不只是歌，更是对和平与美好的珍视。而此刻，塔影之下，花影之间，这份情感有了最具体的落脚。

　　我忍不住回头再看一眼那片熟悉的天际线。东方明珠与环球金融中心并肩而立，阳光洒在玻璃幕墙上，折射出耀眼的光芒。这座城市从不吝于展示它的高度，但真正打动我的，永远是那些藏在高楼缝隙里的温度——一次排练时的互相鼓励，一句“唱得真好”的轻声赞美，或是此刻并肩而行的沉默默契。

　　走在人行道上，背景是上海国际文化中心，这是我们这次演出的地方，我在此留影，笑得格外灿烂，那一瞬仿佛看见了自己——不是舞台上那个正襟危坐的合唱队员，而是一个简单享受生活瞬间的普通人。音乐让我们聚在一起，但真正让我们留下的，是这些细碎却闪亮的日常。

　　广场上，我们队里的歌友在此留影，脚步轻快，像一首未完成的小调，她的身影融入高楼林立的背景，却又如此鲜明。我想，每个人都是这座城市的音符，有人高亢，有人低吟，而合唱的意义，正是让不同的声音找到和声的可能。

　　另一位歌友站在平台边摆造型，粉色连衣裙衬着身后绿树与城市天际线，栏杆外的红花热烈绽放，没有宏大叙事，只有此刻的真实——我们曾用心唱过一首歌，也为这一刻的欢愉驻足停留。

　　一位穿白裤配花上衣的歌友倚着栏杆微笑，身后的建筑顶部圆润独特，像凝固的音符。她神情安然，仿佛在等待什么，又仿佛只是享受这片刻的宁静。我忽然明白，所谓“岁月留声”，不只是历史的回响，也是我们每个人在时间中留下的轻浅足迹。

　　另一位穿橙T恤的歌友站在同一位置，T恤上的卡通图案让她看起来像个少女，她扶着栏杆的样子，自然而放松，原来，无论年龄几何，只要心里还住着对生活的热爱，就永远有资格站在光里微笑。

　　中国海关大厦前，我优雅地望向远方。身影与建筑的庄重相得益彰，仿佛一幅静止的画。我忽然想起比赛中那首《世界赠予我的》里的一句词：“世界赠我以歌，我报之以热望。”我们不是专业歌手，但我们用最真挚的声音，回应了这个时代的馈赠。

　　在东方明珠塔的远处，两块刻字的大石静卧在绿荫中，远处玻璃球建筑与高塔遥相呼应。这里没有掌声，没有聚光灯，却有一种更深的安宁。艺术不必总在厅堂上演，它也可以是一次散步、一句低语、一场邻里间的合唱。

　　“听涛观景”四个红字刻在巨石上，周围树木葱茏，桥影隐约。这名字真妙——听的何止是风过林梢？更是岁月深处传来的回响，是八十年前的呐喊，也是今日我们轻声哼唱的旋律。

　　演出前琴伴常老师弹奏着我们将要演绎的歌曲“世界赠予我的”，我们穿着米色礼服围在钢琴前，进行最后一次的彩排合唱，那架黑色钢琴像一位沉默的伙伴，也记住了最终和谐的和声。木质墙面温暖，壁灯微光，那一刻，我们不是为了比赛，而是为了彼此唱得更好。

　　正式演出是晚上6点30分开始，大家分别在国际会议中心的3D会议室门前驻足留影，红地毯上的黄花图案在镜头下格外醒目。

　　另一位歌友站在同一扇门前，手扶门把，神情从容。大理石墙面映出她的倒影，像一幅静止的仪式。我们每一次登台，都是一次小小的仪式——对美的致敬，对集体的归属，对生活的郑重其事。

　　两位歌友在门口合影，笑容灿烂。她们米白色礼服在灯光下泛着柔光，像极了我们最初站上舞台时的模样——紧张、期待、满怀希望。那一刻，我知道，无论结果如何，我们都已赢得了属于自己的掌声。

　　钢琴旁，一位歌友手轻轻搭在琴盖上，背景写着“国际厅 AUDITORIUM”。这名字听起来遥远而正式，但对我们而言，它只是社区活动中心的升级版，是街坊邻居也能走进的“大舞台”。真正的国际感，不在于场地多豪华，而在于我们敢于用歌声表达对世界的理解。

　　她站在AUDITORIUM内，米色裙熠熠，像一束流动的光。这空间庄重却不冰冷，因为我们带来的不是表演，而是情感的共鸣。当一群普通人愿意为一首歌反复练习，那本身就是一种动人的艺术。

　　我倚靠在钢琴上，微笑从容。那一刻，我仿佛看见了我们这支队伍的缩影——不完美，但真诚；不专业，但投入。我们在城市的缝隙里歌唱，在日常的平凡中寻找诗意，而这，或许正是文化最本真的模样。

　　有歌友坐在钢琴前弹奏，海音琴行的字样静静躺在琴身。她穿着米色连衣裙，笑容温婉，指尖流淌出的旋律像一条小溪，缓缓漫过心田。音乐从不挑剔演奏者的身份，它只回应真心。

　　另一位歌友坐在三角钢琴前，双手轻放琴键，仿佛在等待一个合适的时机。那瞬间的静止，比任何音符都动人。就像我们等待比赛结果的那一刻，安静中藏着千言万语。

　　她专注演奏，蕾丝裙摆轻垂，背景的展台上，“2025”与红金装饰交相辉映。这不仅是年份的标记，更是一代人对和平与繁荣的守望。我们唱的每一句，都是对这份守望的回应。

　　她弹琴，另一位歌友静立身后，墙上“1945”与“2025”并列而立。八十年光阴，浓缩在这一幕里。庄重，却因音乐而温暖；纪念，却因歌声而鲜活。

　　其中一位歌友立于红毯之上，金色装饰框映衬着她的身影。这场景像一场梦，但我知道，它是真实的——真实因为我们曾为此付出，真实因为我们共同经历。

　　米色长裙的她站在展柜旁，柜中青铜器沉默千年。现代的光华与古老的器物在此刻对话，而我们，正用歌声连接过去与现在。

　　两位姐妹歌友并肩而立，微笑中带着敬意。她们不像是在欣赏展品，更像是在传递一种精神——文化的传承，从不止于博物馆，它也在每一次合唱的和声里延续。

　　以下是我们歌友在红毯上留下的美照

　　四海友邻合唱队的集体照

　　指挥吴老师

　　以下是演出中的花絮图片

　　管弦乐《匈牙利舞曲第五号》

《G大调弦乐小夜曲》

表演：建平西校青少年交响乐团

　　以下是参赛团队的获奖名单

　　请欣赏我们获“一等奖”第二名的歌曲“世界赠予我的”视频