<p class="ql-block">☐ 中国历代的山水画以鲜明的文化品格、气势磅礴的意象形式表现大自然、阐释天地人之间的关系。其绘画语言主要为：运线的律动和韵味、笔墨的皴、擦、点、染、留白。这些意向结构的绘制，赋予了画面的诗性与神性。</p><p class="ql-block">而西方的风景油画是对景写实，把握时空的逼真性和实证性，是以客体为主的。“光”和“色”以及体积与空间是油画的主体语言。</p><p class="ql-block">艺术家何哲生先生应用扎实的油画与国画理论与技法，40多年来潜心探索中西方绘画差异，并进行融合创新。</p><p class="ql-block">他40多年思考创作分三个时期。</p><p class="ql-block">第一时期 （1979～2003年）＂东寻西找＂想在图式语言上寻求一点点的不一样，从中、西方绘画传统选最有学术价值的元素作为切入点。以中国山水画的意象方式构图，用油画语言，表达形体的节奏、韵律、和谐、秩序，透过意匠的组织，创形象为象征，以表述自我体悟的空间意象。</p> <p class="ql-block">第二时期（ 2003～2020年）：确立＂逆光亮线＂作为油画与中国画本体语汇的契合点。在油画实践中运用＂逆光亮线＂、＂色线＂使之成为＂线韵＂。</p> <p class="ql-block">第三时期（2023年～现在）寻求＂逆光亮线＂和＂色线＂的＂自由＂。 探求色彩的＂自由＂以期获得 更多的＂自由＂！这道难题仍在求索中……</p> <p class="ql-block">这些作品的呈现，体现了何哲生先生几十年研学与绘画技术的成果，他寻找的艺术语言有两方面的特质：一是对中唐以泼墨技法的继承并有所拓展。二是逆光亮线的运用以抒发中国画书法入画、书画同源的线造型的魅力。与此同时，又保留了油画的本体语言“光”和“色”。以及由光和色所形成的空间意蕴。两者的深度契合，把山水画推向现当代的境地。正是“古为今用，洋为中用”的真实写照。</p><p class="ql-block"> 2025年10月2日</p>