还自己一份悠然

年糕

手机自拍

　　水彩画以通透的色彩和灵动的笔触著称，而构图则是赋予画面灵魂的关键。好的构图能引导观者的视线在画面中自然流动，传递出独特的情感与意境。

水彩画以透明颜料与水的流动特性，构建出独特的空间叙事。空间透视表现前景、中景和远景的感觉，并在很多方面影响着视觉感知。因此，越接近地平线的颜色越淡，色调对比度会变低。距离越远，颜色越淡越“冷”,轮廓也会变得不清晰，细节不明显。为了增强空间感，中景需要保留更多细节形成虚实对比。

同时调性对比也是一种增强空间感的方式。添加更多层次和细节以形成对比和增强远与近的空间层次。进一步增加前景的清晰度，进而把不同空间的物体分开。

这幅画我在石桥上添加了两组人物来强化水乡的人间烟火，把石桥右侧的围栏提高受光面亮度强调桥的左，右两边受光与背光的对比。前景通过大范围留白作为河水的受光面，使用冷暖色调子画出水面的暗部及房屋，桥，对水面的投影。用画面的远近、虚实以及丰富的色彩变化强调画面中心，我特别用心在石桥上画了一家四口，在另一边画了一少女与挑担农夫擦肩而过，增加画面人来人往的烟火气息。

水彩画是技法与视觉语言的融合同时也承载着情感使之添加画面的蕴含。夏季的燥热随着这张小品的完成而清零，临摹中夹杂二度创意随心所欲的发挥，好心情带来一片清新和惬意。

　　清明节前有天中午，我开始做午饭了，准备把冰箱里的菜拿出来，却去把冰箱旁边的画架支了起来，突发奇想画一幅老伴采风拍片子的瞬间，一张8K的水彩纸只用了半个小时就画好了，当我习惯性退后几步整体观察，觉得无意中画面基调都是老伴喜欢的调性，画好后我一边吃饭一边观察画架上的老伴，他身上穿的鼓鼓囊囊的摄影背心和被我洗的泛白牛仔裤这些细节都刻在我脑子里了，甚至按快门的一瞬间，他习惯性的深呼吸声都隐隐约约。这幅画成了我对老伴的追思，三年前他走了，去了另一个世界摄影创作，仍然是揹着双肩包，挂着相机奔走在大自然中拍摄大江大河，拍纪实，拍民俗……

　　画画对我来说是这辈子一直坚持到老乐此不疲的事情，不用对未来有任何筹谋，用几支笔在忙里偷闲的时间里画一幅画，用手机的自拍档拍下作画过程，是暮年享受画画带来的闲暇时光更是还自己的一份悠然。