我的散文艺术清单之七：中国古代最好的5篇记人散文

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　　中国古代记人的散文往往不追求全面传记，而是通过精选的片段、传神的细节和深厚的情感，使人物跃然纸上，并承载了作者的生命感悟与时代精神。

以下五篇记人散文，在文学史和审美层面上堪称典范。

一、司马迁《史记·项羽本纪》（西汉）

所记人物：西楚霸王项羽

这是一篇英雄的史诗悲剧。司马迁以小说家的笔法写史，塑造了中国文学史上最丰满、最矛盾的悲剧英雄形象。其审美价值在于：1.立体化与戏剧化冲突：司马迁未将项羽神化或魔化，而是通过“巨鹿之战”的破釜沉舟、“鸿门宴”的优柔寡断、“垓下之围”的慷慨悲歌、“乌江自刎”的尊严体面等一系列戏剧性场景，淋漓尽致地展现了项羽的英勇、刚愎、仁慈、残暴、天真与骄傲。这种多重性格的交织，使其人物形象具有震撼人心的艺术张力。2.悲剧美的极致：项羽的失败并非小人陷害，而是其性格弱点与历史必然共同作用的结果。这种“性格悲剧”升华了文章的审美格调，使读者在惋惜中感受到一种崇高的、毁灭性的美。文末“天之亡我，非战之罪也”的慨叹，更是将悲剧意味推向高潮。

二、 韩愈《祭十二郎文》（唐）

所记人物：韩愈的侄子韩老成

该文被誉为“祭文中千年绝调”。此文打破了传统祭文歌功颂德的骈俪格式，以散体白话直抒胸臆，开创了抒情记人散文的新境界。

以情为文，不假雕饰：全文以血泪为墨，通过对往昔琐事（“吾与汝俱幼，从嫂归葬河阳”）的追忆、对眼前变故的不可置信（“其信然邪？其梦邪？”）、以及对自己早衰的慨叹（“吾年未四十，而视茫茫”），将叔侄间名为叔侄、实如兄弟的深厚情感与刻骨悲痛倾泻而出。情感的真挚与强烈，是其最核心的审美力量。

时空交错的心理真实：文章在往事、现况与未来之间不断切换，真实地摹写了一位遭遇至亲猝然离世者的恍惚、自责与巨大哀伤。这种对心理流程的忠实记录，达到了“形散神凝”的效果，神即那无法化解的哀情。

三、 柳宗元《种树郭橐驼传》（唐）

所记人物：虚拟的种树能手郭橐驼

这是一篇以人物寓理的政治寓言式散文。其人物塑造服务于深刻的哲理思考，具有独特的理性之美。

形象与哲理的完美统一：郭橐驼其貌不扬（“橐驼”即骆驼，指其驼背），但技艺高超。他的成功秘诀在于“顺木之天，以致其性”，即顺应树木的自然天性。柳宗元借此形象，巧妙地讽刺了当时官吏扰民、政令繁多的弊政，阐述了“无为而治”的政治理想。

谐谑中的严肃：文章笔调看似轻松诙谐，为人物起绰号，叙述其言谈，但内核却无比严肃深刻。人物的一言一行都成为说理的有机组成部分，使得抽象的道理变得生动可感，体现了唐代古文运动“文以明道”的杰出实践。

四、 归有光《项脊轩志》（明）

所记人物：母亲、祖母、妻子等家族亲人

将记人散文的笔触伸向家族内部的日常生活，于细微处见深情，开创了“即事抒情”的典范。

以细节传神：归有光不写宏大叙事，而是捕捉最触动心弦的生活瞬间：母亲“以指叩门扉”的嘘寒问暖、祖母“持一象笏至”的殷切期盼、妻子“凭几学书”的伉俪情深。这些细节如电影特写，瞬间点亮了人物的音容笑貌，所谓“于不要紧之题，说不要紧之语，却自风韵疏淡”。

以景物托情：全文以项脊轩这间小书斋为轴心，人物的悲欢离合都与轩的变迁交织在一起。结尾“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣”，以树之繁盛反衬人之永逝，将无尽的思念凝固在静默的景物中，含蓄蕴藉，余韵悠长，是中国古典美学“以景结情”的巅峰之作。

五、张岱《湖心亭看雪》（明）

所记人物：作者自己与亭中邂逅的“金陵客”

这是一篇在诗化意境中刻画自我与他者的小品文，体现了晚明文人独特的审美人格与精神世界。

意境中的人物剪影：文章大部分笔墨用于营造一个空灵、寂寥的冰雪世界（“天与云与山与水，上下一白”）。人物（包括自我）在此中只是“一痕”、“一点”、“一芥”般的微小存在。这种环境描写本身就是对人物孤高、脱俗情怀的侧面烘托。

知己之遇的淡泊韵味：与金陵客的邂逅，虽只言片语（“莫说相公痴，更有痴似相公者”），却如空谷足音，写出了人生旷达之中深藏的孤独，以及于孤独中偶遇知音的刹那欣慰。人物形象模糊而精神特质鲜明，追求的是一种“羚羊挂角，无迹可求”的神韵之美。

这五篇杰作虽风格各异，但都体现了中国古代记人散文的至高美学追求：

1. 传神写照：不追求外貌的精细摹写，而重在捕捉人物的精神气质与独特个性。

2. 即小见大：通过细节、琐事来折射宏大的主题，如时代命运、人生哲理或深沉情感。

3. 含蓄蕴藉：情感表达讲究节制，常借助景物、典故或白描手法，留有余韵，让读者自行品味。

4. 文如其人：所记之人与作者自身的情感、抱负、哲学思考紧密相连，人物身上往往投射着作者的影子，实现了“人”与“文”的统一。