<p class="ql-block">美篇名：一舟（郑永津）</p><p class="ql-block">美篇号：584027</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 上海宝庆路3号的梧桐浓荫里，藏着一栋爬满岁月痕迹的老建筑。它始建于20世纪20年代，曾是上海滩染料大王周宗良的宅邸，青砖红瓦间沉淀着旧上海的摩登气息。2016年，这栋百年老宅迎来新的使命——被定位为上海交响音乐博物馆；2017年10月1日，该馆正式试运营，以免费开放的姿态，向每一位热爱音乐的人敞开大门。如今，推开那扇古朴的门，仿佛穿越时空，能听见历史与音符在此刻交融。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 走进上海交响音乐博物馆，“乐之河”展区如一条时光长廊，率先铺展开上海交响音乐的百年长卷。从早期的音乐萌芽到如今的蓬勃，从西方音乐随通商口岸传入，到本土音乐人开始探索与创作，每一段文字、每一张老照片都在诉说脉络。这里没有枯燥的史料堆砌，而是以“河”为喻，让观众顺着时间的水流，触摸上海作为中国交响音乐发源地的温度，感受不同年代里，交响音乐如何在这座城市生根、发芽。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> “乐之华”展区则将目光聚焦中国交响的璀璨星光，像是为本土交响力量竖立一座丰碑。展柜里，指挥家的手稿留着修改的笔迹，作曲家的笔记里藏着创作的灵感火花，每一曲交响代表作的背后，都流传着一则感人的故事。从早期探索者到当代名家，从《黄河大合唱》的交响演绎到新时代的原创作品，这里用具体的人物与作品，展现中国交响音乐如何从借鉴走向创新，在世界交响舞台上绽放独特的东方韵律。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> “乐之传”展区是博物馆里最具亲和力的角落，它打破了交响音乐的“高雅壁垒”，抛开晦涩的词汇，用朴实的语言拆解乐理、讲述乐器。墙上的互动屏幕用动画讲解乐器家族，展台上的简易图谱教观众识别乐章结构，还会不定期演示基础乐理知识。无论是带着孩子的家长，还是初次接触交响乐的年轻人，都能在这里卸下“听不懂”的顾虑，以轻松的方式走进交响音乐的世界，让文化传播变得通俗而温暖。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 馆内300多件珍贵藏品，涵盖了手稿、乐谱、乐器、唱片等，是时光留给交响音乐的礼物。角落的中国第一架演奏用斯坦威钢琴，琴键虽已不再发声，却曾奏响无数经典旋律；玻璃柜里国内现存最早的交响乐演出节目单，泛黄的纸页上印着百年前的演出信息，字迹模糊却意义非凡。还有工部局乐队的黑胶唱片、朱践耳先生用了60年的创作钢琴，每一件展品都带着故事，静静诉说着交响音乐在中国的发展足迹。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 馆内除珍贵实物的静态展示外，还强调了人与音乐的互动交流。在博物馆近出口处的房间，是个高科技的影音体验空间。运用全息影像技术、多媒体视听等科技手段，让参观者主动走进交响音乐的殿堂，随手点一下，就有各种乐器的普及知识及动态视频介绍，甚至可以聆听演奏家的“现场”，高品质的影音画面让一切栩栩如生。总之，交响博物馆让人们在了解音乐知识之余，感受音乐文化带来的乐趣和魅力。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 博物馆的草坪上，仿佛是一场跨越时空的音乐与美学对话。同行的三位女士身着素雅长裙，伴着远处传来的轻柔乐声，在绿意盎然的草坪上起舞、走秀。她们的舞步轻盈，像是音符在草地上跳跃；身姿挺拔，又似乐章里从容的旋律。阳光洒下斑驳光影，音乐、自然与优雅的姿态交织，让这场草坪上的活动，成为博物馆里一次灵动的艺术延伸，也让交响文化以更鲜活的方式，融入了寻常百姓生活的美好瞬间。</span></p> 期盼赐教 恭请雅评