中国文艺作家宫丙南散文笔意荷花里的人生

道禅墨宝画斋宫丙南

中国道禅墨宝画斋宫丙南笔意荷花里的人生中国道禅墨宝画斋中国文艺作家宫丙南作嘿，今天我去看了宫丙南先生的艺术画室，一走进那个天地，那扑面而来的艺术气息就把我给“俘虏”了。宫丙南的艺术工作室真的有一种文人的书卷气，还有浓浓的墨香味，一幅幅荷花画作挂在墙上，每一幅都像是一个独立的小世界。我凑近去看，宫先生笔下的荷花，有的含苞待放，像是羞涩的少女；有的肆意盛开，尽显生命的张扬。那细腻的笔触，把荷花的每一处纹理都描绘得栩栩如生，仿佛轻轻一摸，就能触碰到花瓣的柔软。听旁边的很多人说:“宫先生画荷花已经很多年了，在这笔墨之间，他倾注了自己对生活的感悟和对艺术的执着。他把荷花当成了自己人生的写照，在画纸上展现着荷花从青涩到绚烂的过程，其实也是他自己不断成长、不断追求艺术真谛的过程。看着这些画作，我不禁陷入了沉思。我们每个人的人生，不也像这荷花一样吗？有起有伏，有成长的烦恼，也有绽放的喜悦。在追求梦想的道路上，就应该像宫先生对待荷花一样，保持那份热爱和执着。明天呀，我打算再去翻翻关于宫先生的一些采访和文章，更深入地了解他的荷花笔意人生，也给自己充充电，让这份艺术的力量继续激励我前行。 朋友，你能想象吗？当我第一次看到宫丙南笔下的荷花，就像在喧嚣尘世中突然寻得了一片宁静的港湾。荷花，本就是纯洁的象征，而在他的笔下，那荷花仿佛有了生命，有了一种净化心灵的气场。我凝视着那画作，仿佛置身于一片荷塘之中，微风轻拂，荷花摇曳生姿。宫丙南用他独特的笔意，将荷花的神韵展现得淋漓尽致，每一笔每一划都蕴含着他对荷花的理解与热爱。看着这些荷花，我内心的烦躁、生活的疲惫，都在这一瞬间被洗涤干净，宫丙南的荷花笔意，道禅墨宝，他的大作是真正体现了道的无为，大道至简，道法自然，天地人合一的高远境界，也体现了宫丙南对禅宗的顿悟，开明大德，悟得“一心大法”万象归一。一生二，二生三，三生万物。看诸相非相，一切相，皆是虚妄，见自本性，识在本心，即是如来。或许，这就是艺术的魅力，也是宫丙南笔下荷花的魅力。它能跨越时空，与我们的心灵产生共鸣。朋友，不知道在你的心中，有没有一幅能让你心灵得到净化的画作呢？真的，细观久品，观他的作品，也是在净化自己的心，如果你没有开明的眼界，没有顿悟的心，又怎么感受到宫丙南作品中心灵气场呢？ 荷花，作为一种极具文化内涵的植物，常常蕴含着丰富而深刻的人生哲理和启示。接下来，就让我们从多个方面深入解读这别具韵味的“宫丙南笔意荷花里的人生”。首先，从荷花生长的环境来看，它宛如一位高洁的隐士，生长在淤泥之中。那淤泥，浑浊不堪，充满了各种杂质和腐朽之物，是一个复杂而恶劣的环境。然而，荷花却能“出淤泥而不染”，始终保持自身的洁净和高雅。它的花瓣洁白如玉，宛如不食人间烟火的仙子，没有沾染一丝淤泥的痕迹；它的茎干笔直挺立，彰显着坚韧不拔的气质。这就如同我们的人生，我们生活的环境往往复杂多变，充满了各种各样的诱惑与不良因素。在这个物欲横流的社会里，利益的诱惑无处不在，虚荣的陷阱随时可能出现。但我们要像荷花一样，坚守自己的原则和底线，不被外界的污浊所同化，保持内心的纯净和善良。然而，也有一些人，他们就像淤泥中的荷花，依然能坚持诚信和正直。他们靠自己的真才实学和辛勤努力去争取机会，不参与那些不正当竞争。他们用自己的行动诠释着正义和道德，在这个复杂的职场环境中绽放出属于自己的光彩，赢得了同事的尊重和认可。荷花的花期是一个循序渐进、充满耐心的过程。在前期，荷花的生长速度非常缓慢，它不会急于展现自己的美丽。它在水底努力扎根，根系不断地向四周延伸，紧紧地抓住泥土，默默地吸收着养分。它深知，只有打好坚实的基础，才能在未来绽放出绚烂的花朵。这就像人生中的成长和成功，往往不是一蹴而就的。在追求成功的道路上，我们需要在漫长的时间里不断学习、积累经验和提升自己。很多成功人士在成名之前都经历了漫长的蛰伏期。比如著名的科学家爱迪生，他在发明电灯的过程中，经历了无数次的失败。他进行了上千次的实验，不断地尝试各种材料和方法，默默地积累着经验。在这个过程中，他没有因为暂时的失败而放弃，而是坚持不懈地努力。最终，他成功地发明了电灯，为人类带来了光明。还有作家路遥，他为了创作《平凡的世界》，深入生活，积累素材，花费了数年的时间进行构思和写作。他在这个漫长的过程中，不断地打磨自己的文字和思想，最终这部作品成为了中国文学史上的经典之作。当荷花盛开时，它那优美的姿态和四溢的花香，仿佛是大自然赋予我们的一场视觉和嗅觉的盛宴。它的花瓣层层叠叠，错落有致，形成了一个完美的花盘；它的颜色鲜艳夺目，有粉色的娇羞可爱，有白色的纯洁无暇，每一朵荷花都像是一件精美的艺术品。正如宫丙南的笔意，散发着淡淡幽香，微风拂过，荷花轻轻摇曳，散发出阵阵清香，让人陶醉其中，感受他作品中的书卷气，文人气。这启示我们在人生中要学会绽放自己，发挥自己的优势和特长，为他人和社会创造价值。每个人都有自己独特的闪光点，就像每一朵荷花都有自己的美丽。我们不能总是隐藏自己，要勇敢地展现自己。比如，有些人生来就有艺术天赋，他们可以通过绘画、音乐、舞蹈等形式，将自己内心的情感和想法表达出来，给人们带来美的享受；有些人生来就有领导才能，他们可以带领团队，为实现共同的目标而努力奋斗，为社会做出贡献。我们要像盛开的荷花一样，勇敢地展现自己的才华和魅力，让自己的生命变得更有意义。当荷花凋谢后，它并没有消失得无影无踪，而是留下了莲蓬和莲藕。莲蓬里有一颗颗饱满的莲子，这些莲子蕴含着新的生命力量，它们可以繁衍出新的荷花，让这份美丽得以延续。莲藕则深深地埋在泥土里，它富含营养，是人们餐桌上的美味佳肴，为人们提供了丰富的营养。这象征着人生即使走到了某个阶段的尽头，也依然能留下有价值的东西。我们在人生的旅程中，要注重为后人留下一些物质或精神上的财富。比如，科学家们通过自己的研究和发明，为后人留下了宝贵的科学知识和技术；教育家们通过自己的教学和培养，为后人传承了丰富的文化和智慧；慈善家们通过自己的捐赠和帮助，为后人留下了温暖和希望。我们可以将自己的知识、品德、经验等传承下去，让自己的生命在另一种形式上得到延续，让我们的精神永远闪耀在历史的长河中。总之，荷花里的人生充满了智慧和启示。它就像一本生动的教科书，告诉我们要像荷花一样坚守自我，在复杂的环境中保持清醒的头脑和高尚的品格；要不断积累，为未来的成功打下坚实的基础；要勇于绽放，展现自己的才华和价值；要懂得奉献，为后人留下宝贵的财富。让我们在荷花的启示下，书写出属于自己的精彩人生。 荷花里的人生宫丙南他画荷花有什么特点？与别的画家荷花有什么区别？很多艺术收藏家鉴赏宫丙南的荷花说有君子气度，笔墨大气，墨的浓淡干湿墨韵丰富，即有阴柔之婉美，又有阳刚之风骨，真正画出了荷的特性宽阔和眼界。荷叶一出手就非常大气，爽快，有一种心胸豪放的大度，心手合一，气由心发，力达笔端，气到神到，意到笔到！他这一生啊，喜爱画荷。看墙面上悬挂的巨幅荷花，你们看这笔下风荷，是不是带着股子说不清的劲道？宫丙南的荷花从来不是弱柳扶风，你细瞧这花瓣边缘的线，像不像是刀刃划过锦缎？镜头推近花瓣处若隐若现的墨痕！别人画荷求形似，宫丙南偏要在这纸上生风。手腕陡然发力，看这荷叶泼墨，敢不敢用整碗清水撞墨？墨色在生宣上炸开的瞬间，那些个讲究工笔的画家啊，画到三更半夜还在描叶脉，我倒要问问——突然甩笔溅出墨点，这天地间的浩然之气，是能描出来的吗？都说宫丙南的荷有君子风骨，要我说啊，他手指划过荷茎处苍劲的笔触，这荷茎里的金石气，是从颜真卿碑帖里化出来的筋骨；而花瓣尖上的那一抹白，略含金黄色，（指尖轻点花心）藏着的是宋词里婉约派的魂魄。二十年前有位老先生看过宫丙南的荷花，他说:“沧桑的旁白声"这哪里是画荷，分明是把半部中国文人史都化在水墨里了"。写意中国画，注重意，以意喻物，以形写神，不重写实，写实就是叶子绿，花色艳丽，，追求实物写真，西画重在写真，逼真，中国画注重写意，写物的形神境界。你看这幅荷花四条屏，四幅每一幅的适形伸展都不一样！你看宫丙南的荷叶画的大气劲，你看他的用墨，水墨相间，浓淡相宜，浓破淡，淡破浓，他画的荷叶非常厚重质朴，不飘浮，有深度且有筋骨力道！宫丙南笔意的灵动在于荷枝杆的表现，笔意畅达，笔笔舒展大气，直中有曲，曲之有直，直中爽健舒朗！画远看势，势就是画中的线的穿插交和的运用，形成空间远近虚实对比！前后关系，遮挡关系，宫丙南把书法草书的笔意发挥在了画境，书画同源！画中有书，书中有画，画中有诗，藏经聚气，画龙点睛。宫丙南这四条屏的荷花以浅米色为主调，远看花是白，细看花瓣中又带着淡淡的黄味道，仿佛间有种淡淡荷香。他的荷花有的是兼工带写，有的纯写意手法。形成花以柔美婉约，荷叶和支杆大气挥毫。花或含苞欲放，或自在花开，使画面有收有放，形成动静相宜，有了画的神韵和意境！站在宫丙南先生的四条屏前，仿佛置身江南荷塘的晨雾中。您看这荷枝杆的运笔，每一根都带着草书的筋骨——起笔时似惊鸿掠水，收锋处如剑走偏锋。最妙的是线条在舒展中暗藏转折，看似随心所欲的挥毫里藏着精微的节奏感，就像听古琴曲时琴弦震颤的余韵。画面中的白荷最是令人心颤。远观如宣纸上浮动的月光，凑近细看才发现花瓣边缘带着极淡的藤黄，像是把黎明时分的霞光揉碎了融进墨色。那些半开的花苞用兼工带写的笔法勾勒，既有工笔的精致，又在花尖处甩出写意的飞白，恰似美人回眸时飘散的青丝。再看荷叶的泼墨技法更是绝妙！大块浓墨如乌云翻卷，却在边缘处用枯笔扫出蝉翼般的透明感。当粗犷的荷叶与纤柔的荷花在画面上相遇，就像听见了铁琵琶与玉箫的合奏——墨色在留白处游走的韵律，让整幅画都有了呼吸的节奏。此刻忽然明白，所谓书画同源，原来是把草书的飞动化作了荷塘的风骨。中国画的灵魂在于"写意"，一笔墨色能画出万千气象。您看这荷花四条屏——明明都是水墨荷叶，但每片叶子的走势都在纸面上舒展成不同的韵律。西画的荷叶讲究光影结构，而我们讲究"墨分五色"的呼吸感。宫丙南先生这幅荷叶最妙在"浓破淡"的笔法：先用淡墨铺出荷叶的筋骨，待半干时以浓墨勾勒叶脉，墨色在宣纸上自然晕染，仿佛能看见露珠在叶面上滚动的痕迹。您注意看这片泼墨荷叶的轮廓线——看似随意的笔触里藏着篆书的力道。笔尖蘸重墨时如刀刻石，笔肚含清水处似雾漫江。这种"湿笔破枯墨"的技法，让荷叶既有金石般的厚重感，又带着晨雾里的朦胧诗意。再看茎秆的运笔，中锋行笔时力透纸背，转折处却轻盈得仿佛蜻蜓点水，这种刚柔并济的笔意，正是中国画"骨法用笔"的精髓。四条屏上的荷花各自绽放着不同的生命状态——含苞的用淡赭勾勒，怒放的以胭脂点染，凋零的施焦墨皴擦。最妙是第四幅的残荷，看似凌乱的枯笔里藏着气韵流转，衰败中透着生生不息的力量。这正是写意画的至高境界：画家不是描摹荷花的形，而是用笔墨捕捉天地间的生命律动。当我们凝视这些墨色交融的瞬间，看到的何止是荷花？分明是光阴在宣纸上流淌的诗行。这种荷花写意是运用大写意与小写意融合手法！即古典有又具时代风范，笔墨当随时代！宫丙南的荷或是大写意，大气奔放，富有生命力，或小写意，阴阳互补，以墨为主调，随类淡彩，古典又有生命力。中国画强调以墨为主，随类赋彩，不追求大红大绿，太花则失去雅韵，流于民俗，笔墨当随时代，艺术的发展就是有传统也要有新意，如果完全模仿古人用墨画，也缺少民族时代的气息。宣纸铺开的那一刻，笔尖蘸墨的轻重缓急就藏着一个艺术家的灵魂。总有人问什么样的人才能被称为书法家、画家？我见过满墙证书的"名家"写出的字像印刷体，也见过卖不出画的老人随手勾勒的枯枝都带着风骨。真正能称得上"家"的人，笔下必先有破茧成蝶的痛楚——当别人都在临摹《兰亭序》，他偏要逆着笔锋写出自己的顿挫；当满城都在画牡丹富贵，他却把残荷的经脉描成了命运的掌纹。这种笔墨里的叛逆不是标新立异，是艺术家把半生沧桑熬成了独特的语言，就像石涛说的"笔墨当随时代"，更要让笔意穿透时代。那些盖着红章的证书会褪色，但带着个人体温的笔墨，会在百年后突然击中某个懂行的眼睛——这才是收藏的真正价值，我们收藏的不是宣纸上的墨迹，而是穿越时空依然鲜活的灵魂思想。今天我要用粉红和墨色碰撞出荷花的灵魂。您看这笔尖蘸墨的瞬间，像不像暴雨前的浓云？先来几道枯笔飞白，这荷茎的筋骨立马就立住了——既要金石味又不能僵，得像颜体楷书收笔那一下回锋。不管画家还是书法家，什么叫家？家不是有证书，不是有什么艺术职称，什么会长，院长就是家！家必须有思想，有境界，有个人的笔墨语言，就是说写的，画的与众不同，形成自己的特点，有自己的语言，这个就叫风格，也叫笔墨艺术语言，也叫道禅书画。有风格的艺术作品，才有收藏价值！宫丙南说“写意是写画中的意，不是在刻意模象谁，而是画中有自己的语言，和思想，境界，这种画有境界和唯度。画远看势，近看质，细观气，再品形，后看神，最后看思想！诗书画印合璧才算完美！有画品更要有人品，否则人俗，画也俗！画中有风水！他在书房铺开宣纸时，砚台里新磨的墨正泛着乌金般的光泽。窗外的竹影在生宣上摇曳，笔尖悬停的瞬间，忽然想起儿时临摹《芥子园画谱》的笨拙模样。那时候总以为画得像就是好，直到遇见宫先生那幅墨荷，荷叶笔意迸发的生命力像要冲破纸面，才明白真正的写意原是在皮相之外生根。笔锋侧扫的刹那，墨色在宣纸上晕染出深浅不定的韵律。这看似随意的笔触里藏着千钧力道，好比剑客收剑时的残影，看似漫不经心，实则每道飞白都是气韵流转的轨迹。工笔画求形似，写意画追神往，那画中山水不是摹写某座真山，而是胸中块垒化成的万千气象。指节轻叩案头的老端砚，听着清脆回声在画室里荡开。真正的写意讲究"五看"——远观其势，如见龙蛇盘踞；近看其趣，似遇顽童嬉戏；细品其气，若闻松涛阵阵；再察形神，恍对故人眉眼。最难的是最后那层境界，要让观者在留白处听见自己心跳的回声。落款时特意用了八分隶书，朱砂印"仁者寿心"压在左上角。记得宫先生说过，题诗不是注解，而是让画意乘着文字的翅膀飞向更远。就像这幅秋江独钓图，若不配上"孤舟蓑笠翁"的篆刻，那江天暮雪里的寂寥怕是要单薄三分。笔洗里的清水渐渐浑浊，窗棂漏进的夕照给未干的墨迹镀了层金边。或许真正的写意从来不在笔墨间，而在观者与画作对视时，从心底升起的那个震颤的瞬间。您可愿与我共饮这盏千年不散的墨香？注意看花瓣的晕染！淡胭脂色从笔肚慢慢沁出来，边缘故意留出飞白，这就是大写意的气魄。但花蕊得用小狼毫勾勒，每根蕊丝都带着露水颤动的弧度，小写意的精微全藏在这里。别以为墨色单调，您瞧这笔肚藏着的花青撞上赭石，在荷叶边缘自然晕开冷暖变化。古人说"墨分五彩"，我偏要再加一勺珍珠粉，让晨雾中的荷花泛着现代光泽。突然泼墨大胆，整片浓墨荷叶砸在画面左下角，留白处恰好透出半朵将谢的残荷，这种构成借鉴了当代平面设计，但您细看叶脉走势，分明藏着八大山人的孤傲风骨。（最后点缀水珠）点睛之笔来了！用钛白点出三两颗将落未落的水珠，位置要错开黄金分割点。传统没骨法打底，再悄悄混入水彩的透明叠色——这滴水就有了时空交错的晶莹感。真正的创新是让颜料的呼吸声和千年笔墨对话。下次不妨试试在生宣上泼丙烯，说不定能撞出这个时代的荷香呢？宫丙南的作品中不仅仅是对中国书法，中国画的传承，而是有大道气象，他的作品以道的无为，自然，反朴归真，大道至简，这种心中之道，眼中之道，无形之道融入在荷花之中，他的作品之中。又将禅宗思想，禅的明心见性，顿悟开明，清净觉醒之境，破除我执，修几度人，化尘埃为净士，化道禅净化人心，以文载道，以禅修慧，修定，以艺修心养性。期待世界上更多缘人在他的作品中觉悟自己初心。“一心心法”万相归一，破除我执，无我即道。命有轮回，人无过往，心安即道，即禅。 中国道禅书画名家宫丙南简历宫丙南现为：国家一级美术师中国书画交易中心主席山东省政报传媒集团，文艺顾问山东政报艺术馆名誉馆长山西省半朵中文网，签约作家河北省社会精英联合会沧州分会艺术顾问中国馆藏级艺术家国际馆藏文化艺术大师中华国粹艺术名家中国最具收藏价值艺术名家世界品牌文化传播大师世界巅峰艺术家中国人民艺术家中国杰出艺术家宫丙南，国籍:中国民族:汉性别:男宫丙南，曾用名宫一心，原名宫泮波，出生于大连，今籍沈阳，祖籍山东莱阳。宫姓始祖，宫姓，中国姓氏之一，部分源于姬姓，部分得姓始祖为春秋时期宫之奇。宫熙儒，字得先，号四知，五代后周时期，授为元州防御使。原籍山西太原府太原县，宋乾德二年授东海防御使。（根据宫氏家谱）字得先号四知宫熙儒是五代，北宋时期人物，胶东宫氏鼻祖，原籍山西太原府太原县，宋乾德二年授东海防御使。在后周阐位与宋朝时，解除印绶，偕妻带子，远离京师，隐居于不夜城西昆嵛山前柳林村（即今文登市界石镇柳林庄村），是为不夜宫氏的鼻祖。现在胶东的宫姓，都是熙儒公的后裔。宫熙儒从中原徒居胶东文登。宫熙儒是在北宋末年时期，宫熙儒第七世孙，宫天授，为《东莱宫氏族谱》东莱宫氏第一世祖，宫天授有七子，第一代始祖大约出生于公元1070年左右，时值在北宋末期。有六子失孝，第六子名宫福，宫福宫氏第2代。在北宋末年由文登柳林迁居莱阳濯村，是莱阳宫姓始迁祖，祖籍山东登州府莱阳县，第一代宫天授，第二代宫福，清代25年，1760年，东莱宫氏宫文隆，号，焕章，自西中荆赴关东，迁至复州东剪子沟石硼子屯，宫氏第22代，宫丙南第29代人，宫丙南父亲宫臣第28代，爷爷宫作有第27代，宫臣第哥四个，老大宫香第，老二宫臣第，老三宫丰第，老四宫胜第，二份大爷宫守第，下有八子，宫香第下有九子，宫臣第下有二孑，宫丙南，原名宫泮波，弟宫泮岩，宫丰第下有三子，都是宫文隆后裔第五份人。宫丙南母亲柳金荣，宫丙南姥爷哥四个，大柳丙文，二柳丙武，三柳丙双，四柳丙全，柳丙文下有四子，大柳春和舅，二柳春正舅，女柳金荣母，宫丙南夫人刘东阳。宫丙南小时喜欢书法与绘画，其书法小时受家族柳丙文姥爷，柳氏家族唐代柳公权大书法家的影响！初习《玄秘塔碑》，少年时学颜真卿《多宝塔碑》，《麻姑仙坛记》。十八岁时学欧阳询《九成宫禮泉铭》，24岁开始研究王羲之《兰亭序》，《圣教序》，东汉钟繇《宣示表》，张芝及唐代《孙过庭书谱》，《怀素自叙帖》，张旭古诗四首草书，唐宋以后大八大名家，欧颜柳赵，苏黄米蔡等大家书风，三十岁后研究魏晋书风，北魏张猛龙碑，张黑女墓志，史平公造象记，汉隶，曹全碑，张迁碑，石门颂等。宫丙南专长诗，书，画，印四绝艺术家。宫丙南现为中国书法家中国画画家金石篆刻家中国美术家文艺作家专长散文，论文，记叙文，诗词创作等。其诗，书，画，印合璧！文学作在芳草杂志，金田杂志，辽宁经济杂志等诸多文艺报刊，专集，大典发表获奖。一级美术师中国文化管理协会书画工作委员会委员中央电视台新华融媒国礼书院国礼书画名家，文化部中国领导干部焑书画研究院副院长阳光国际文学社，艺术顾问，艺术品鉴定评估中心书画鉴定专家，中华国礼艺术家，全国书画大师数据库鉴定资质，中国杰出艺术家。 艺术无止境，路漫漫吾将上下而求索。宫丙南其作品在山东，北京，上海，沈阳，香港，澳门，韩国，加拿大，法国，日本，新加坡，马来西亚，俄罗斯，等艺术展馆均有收藏，出版专集，大辞典，艺术名家大典等百余部，其艺术作品在国内外及中央电视台，北京电视台，香港电视台，全国，国际，各大省市日报，杂志，艺术网等均有发表，在全国，国际艺术大展数次荣获殊荣。宫丙南作品曾在“华风书画赴日展”获国际精品奖，收藏于日本“香港97回归名家展”全国优秀奖“海南三亚凤凰杯”全国书画大展优秀奖“武汉双龙杯第五届”书法大赛全国优秀奖“中国朝阳第三届化石节”《爱朝阳献爱心惠民名家书画展》特聘荣誉书画家“94桂林神州杯”全国书画展二等奖2007年书法全国奥星杯全国文学作品优秀奖94年中处书法名人研究聘为书法名誉教授“94烟台国际硬笔书法家精品展”获国际银奖“96年中国民族传统中堂集锦名人大辞典”中堂艺术家丰碑奖“97年国际书画交流展”硬笔金奖2011年作品在庆祝中国共产党成立90周年辛亥革命一百周年之际“首届辽宁职工优秀作品展”书法优秀奖2013年书法“辽宁省迎全运企业文化建设成就展暨辽宁企业职工书画展”书法全省银奖！在辽宁省美术馆展出。2015年由中国书名家联合会辽宁分会“沈阳市辽中安馨养老院书画展”辽宁省职工报，北方周末颁发爱心艺术家2016年“第七届全国建材行业书画展”优秀奖2017年“爱我中华喜迎国庆68周年和党的十九大会议文化交流”北京授予“杰出爱国人士”称号2017年艺术作品在国家邮票上出版国际发行，经邮政审批准予出版素有“国家名片”之称2017年作品在香港“首届国际文化艺术展”一带一路国际艺术最佳荣誉奖2018年全国第四届中国传统文化传承与发展高峰论坛暨2018中国当代书画名家“纪念改革开放4O周年”艺术展书法金奖，国画银奖，会议书画展在国家政协礼堂举行。同时出席人民大会堂文化艺术交流，北京天安门城楼上书画名家展交流。在2018年度中共沈阳市大东区国防教育办公室，红色基因传承陈列馆“传承红色基因，助力国防教育”荣获红色基因优秀传承人。2018年在中国第四届传统文化传承与发展中被国家中国传统文化促进会，北京暹华文化研究院，授予“文化传承贡献奖”2018年作品在北京吴东魁艺术馆展出，“具收藏价值奖”，由中国欧州总商会，北京艺术名家组委会。2018年作品在中国国际第21届艺术博览会展销。2019年荣获全球首届“一带一路中华英雄杯”书画邀请展“金奖”由中华英雄精神传承委员会，中国军建书画艺术研究院颁发2020年作品在河北省书刊报封面，封一，封二封底整版报到发表！河北省日报2021年在辽宁本溪水洞成立宫丙南书画艺术馆2022年作品入选四川军区国防时报特刊报，报头题字杨尚昆专版新闻报到，名家鉴赏同年作品入选《名家名作》书刊，主办单位山西省作家协会，支持单位民盟中央美术院本刊顾问高洪波贾平凹叶文玲宫丙南作画连续多个版面图文专版报道！记者唐雪元专访评论报道。2022年出席大连市郭明义雷锋展馆会议，与中华全国总工会副主席，当代雷锋楷模郭明义，馆长刘晓东等交流合影，习近平主席写给郭明义团队的信，宫丙南以书法形式挥毫，收藏在大连郭明义雷锋展馆。2023年作品入选中国文化产业艺术名师，专刊封面封内专版独家艺术新闻报道，本书文化艺术版权由山西省《文化产业》主管。2025年作品在中俄文化交流展出收藏，证书由中国收藏家协会，中国女书画家协会，俄罗斯总统改革支持委员会，新时代中俄文化教育中心，中国商业有限公司2024年7月17曾用名宫一心，更名为宫丙南，专长，书画鉴定。书画作品参加《中俄文化文流展》展出收藏。参与本次展藏的鉴印盖章的有:中国书画收藏家协会，中国女画家协会，俄罗斯总统改革支持委员会，新时代中俄文化教育中心，中国商业股份制企业经济联合合艺术品投资委员会，北京市顺义区美术家协会。2025年宫丙南书画作品在中国书画润格中心鉴定评估2025年中国文物市场交易价书法每平方尺30000至80000元，国画每平方尺5000O元至100000元国际文物书画交易价，书法每平方尺5000美元至12000美元，国画7000美元至14000美元。2025年作品被誉为中国馆藏级艺术家，2025年书法，国画被评为中国国粹艺术家，2025年书画被鉴定为世界品牌文化传播大师，2025年被评中国艺术界评为书法，国画为当代最具收藏价值的艺术名家，2025年书画被世界书画界鉴定为国际馆藏文化艺术大师。2025年被世界评为世界颠峰艺术家。2025年入先全国艺术家信息档案查询糸统入选国家艺术资质，人民艺术家资质本网国家工信部备案。2025年入选陕西省半朵中文网，专栏作家，半朵中文网由陕西省民政厅原常务副厅长题字，2025年宫丙南入选全国艺术家信息档案，作品收藏于中国文化部，国家画院，河南雷锋纪念馆，北京民族艺术馆，北京吴占魁艺术馆（原国家总理李鹏题字），日本姬路市艺术馆，东京美术馆，香港艺术馆，作品牡丹收藏于英国伦郭商会，书法作品被俄罗斯将军收藏，书画收藏于法国大使馆，书法被加拿大收藏，宫丙南作品收录于《93全国硬笔书法家作品集》，《华风赴日展名册》，《全国书画家名录》，《国际书画家名人录》，《华夏翰墨书画家大观》一，二，三，卷，《当代美术名家大辞典》，《当代书法名家大辞典》，《辽宁365书画名家作品选》，《全国建材书画名家作品集》，《践行者时代楷模》国际名人大辞典，《国家记忆人物》历史性名人大辞典，《东方作家档案名录》，《四十年文创成果精品选粹》东方作家，《知名作家精品选》，《东方文坛精品选》，中国《文化产业》艺术名师专版文艺记载等百余家大型专集大辞典收录，作品在辽宁省职工报，辽宁省北方周未报，辽宁日报，辽宁华商晨报，广西日报，河北沧州日报晚报，河北省日报，中国书画报，中外书画报，中国书画家报，中国摄影时报，广西金田杂志，山西省作家协会《名家名作》，辽宁省经济与文化杂志，等百余家文书刋杂志。宫丙南艺术事迹沈阳电视台，辽宁电视台，北京电视台，河北省沧州电视台，日本东京电视台，香港国际艺品展凤凰卫视，，央视书画报道北京吴东魁艺术馆专访报导。宫丙南作品沈阳美术馆展，辽宁美术馆展，北京民族艺术馆展，北京吴东魁艺术馆展，中国国家画院国家美馆展，北京中国国际艺术展览馆展，香港回归20周年国际艺术展，珠海艺术展，中国朝阳第三届艺术展广西艺术展，国家政协礼堂名家艺术展，国家会议中心艺术展，国家第二会议厅艺术展桂林艺术展等，宫丙南曾在广西玉林师范学院，广西玉林师专，广西农业大学，广西财经学院等，辽宁艺术学校讲授书法。中国书法艺术博大精深，源远流长，使宫丙南对书法及中国画写意精神的追求，有着非凡的个性笔墨语艺术语言，书法最高的境界是写心，以墨舒情寄志，中国书法，中国画写意是一个艺术家一生要去修为的事，任重道远！化古为今，与时俱进！宫丙南把书画艺术当成人生的一场修行，他希望在中国文学艺术史上，成为中国书画艺术界一代宗师。