<p class="ql-block"><b>野雪 — 艺术大将之风</b></p><p class="ql-block">2014年艺术家野雪在位于北京通州宋庄小堡村工作室接受了《环球游报》杂志专访。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>野雪，这是一个在当今的书画界被广泛关注的名字，他脚下风景无限，心中清雅如梦，他的作品里贯穿着生命的热情、忧患、良知，在绘画史册中闪耀着璀璨的光辉。他的创作高度浓缩了中国文化的魅力，又深深地扎根于自由创作的沃土之中。在几十年的艺术生涯中，他以自己独特的情怀，坚韧的毅力，灵动的思维，轻松的姿态，随性的风格，大气磅礴地挥洒着画笔，创造出一幅幅具有雄浑、博雅、刚健、正大精神的绝世佳作，同时又寄托了画家坚持自我、追寻理想的绝高境界。— 总编评语</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《环球游报》：野雪先生您好，很高兴您能接受我们的采访。我们对您炉火纯青的绘画才能关注已久，所以今天想跟您聊聊您的艺术生活和艺术创作。您是从什么时候开始正式的艺术创作的？</p><p class="ql-block">野雪：我的绘画从我小时候的涂鸦开始，我的祖父是手工艺人，祖母也是会刺绣、剪纸、泥塑、面塑。我们小时候就在民间艺术的氛围长大。爸爸也教我练过书法，我父亲是一位老师，他颜体写得很好，给了我很艺术的启蒙。我今天之所以如此自信跟我的父亲有很大的关系，他给了我很大的鼓励，我能发展到这一步，我父亲及家族给了我很大的影响。</p><p class="ql-block">《环球游报》：在这个商业社会的大环境下，很多优秀的艺术品都被贴上各种各样的标签，或者被出售，或者被收藏。对于这一现象您是怎么看待的？</p><p class="ql-block">野雪：艺术的价值不等于市场价格，真正的艺术品是无价的。哪怕是用钱买了艺术作品，也并不代表艺术本身就是商品。艺术商品，按我们以前的理解叫做“工艺品”，是带有艺术性的商品，真正的艺术品超越了这些东西。因为艺术品是一个具有灵性的东西，不可复制的。真正的艺术品，只有少数人才拥有。多数人都拥有的，叫做“大众艺术”。举个例子，赵本山的小品大家都在看，这就属于大众都拥有的大众艺术，而贝多芬的音乐、毕加索的画，梵高的作品却只能被少数人理解，大家并不能从本质意义上参透艺术的真谛。另外，真正的收藏家购买一件自己喜欢的艺术品是对艺术家艺术的赞助和尊重。也是对人类文明传承的赞赏。一定区别于 画商的商品投资。把艺术理解成类似于商品投资是对艺术精神意志的羞辱。这个一定要弄明白！加大艺术市场化和商品化的宣扬是人类文明的倒退！</p><p class="ql-block">《环球游报》：我们看得出来，你对艺术有着自己独到的见解，您能不能和我们分享一下您对当代艺术中新媒介、新观念的看法？</p><p class="ql-block">野雪：艺术家是一个特殊的群体，艺术家一旦被带上“工作”的头衔，就变成了手工艺人，成为工人了，艺术家的生活场所不是工作室，现在很多画家都做着一些工匠做的东西。真正的艺术家的生活行为不是工作。一旦艺术和商业有关，就与艺术无关了。像现在很多所谓的画家，拿一杆笔就能自称为“画家”，真正的艺术家是超越这些的，他是一个综合的精神修养，一种生活提炼。</p><p class="ql-block">《环球游报》：在您的艺术创作之路上，曾经有没有遇到过不被人理解或者被质疑的时候。</p><p class="ql-block">野雪：艺术是一种带有点严肃色彩的游戏，它可以把人性赤裸裸地表达出来，当人们面对一些作品的时候，偶尔能激起人灵魂深处的共鸣。我很难过的一件事就是，很多人都想在我的作品里寻找一个事物的具体外象，其实视觉感受是随着观赏者的不同修养所产生的直觉意识。在我的很多作品里没有现实中的一个人、一只鸟、一头牛，因为我的作品是超越视觉理性推理的某个故事情节。我们真正直觉的精神认知被一种带有意识形态和商业阴谋的说教所改变。艺术的真正价值是超越世俗的价格评判。直觉的思维才是真正的艺术思维。</p><p class="ql-block">《环球游报》：您的艺术创作、理念、技巧具体是跟哪个老师学的？</p><p class="ql-block">野雪：除了我的父亲之外，在我的艺术道路上还有一个重要的人，就是我17岁时拜的老师梁宗孟先生，他当时是甘肃省歌剧院的舞美，他是我一生中最重要的老师，他给了我各个方面的启发。师恩难报，还有很多老师我想报答已经联系不到了。对于大学老师，也很优秀，但我通常是喜欢和他们较真的。</p><p class="ql-block">《环球游报》：您参加过一些艺术拍卖的活动吗？</p><p class="ql-block">野雪：参加过，体验过，但是基本都是别人帮我操作的，我从未想过这样的活动会给我及他人带来多大利益。</p><p class="ql-block">《环球游报》：目前有哪些收藏家收藏了您的作品？</p><p class="ql-block">野雪：什么样层次的人欣赏什么样层次的艺术品。我很高兴有人能读懂我的作品，在中国有两位非常重要的收藏家给我很大的鼓舞。另外瑞士、美国、英国都有一些重要的收藏家，他们真的是读懂我的人。我的思想算得上比较前卫，九十年代喜欢我的作品的有很多都是欧洲人，现在越来越多的国人开始理解我的作品了，这也给了我很大的信心。</p><p class="ql-block">《环球游报》：您都在哪里举办过个人作品展？是有正式的策展人给您策划吗？</p><p class="ql-block">野雪：会受邀去参加一些画展，他们会帮我策划。比如2003年在北京首都博物馆举办的《众生相--野雪秦俑罗汉新造像展》，2004年在美国纽约协和画廊举办的《野雪当代绘画作品展》，2007年在日本东京银舍画廊举办的《黄河之风》，2009年在新加坡艺术中心举办的《大河-野雪布面油画展》，2011年在澳大利亚悉尼举办的《黄河之气-野雪纸本水墨展》等等。</p><p class="ql-block">《环球游报》：您最欣赏的艺术家都有哪些？</p><p class="ql-block">野雪：中国近代的有陈子庄、齐白石，黄宾虹。西方的有瑞士的克利，雕刻家贾柯梅蒂、马蹄斯、毕加索、塔皮埃斯、罗斯科等等。</p><p class="ql-block">《环球游报》：您最欣赏的评论家有哪几个？</p><p class="ql-block">野雪：国内几乎没有。我更喜欢不是所谓评论家的朋友写我的文章。我认为曹喜蛙是个很有意思，很有独到见解的评论家，从来不忽悠，富有山西黄土高原人特色的语言风格。他从不设定一个固定的套路，也从不随意评论别人，但是他一旦说出的话都是很有分量的。</p><p class="ql-block">《环球游报》：您对中国艺术的市场和发展前景有什么看法？</p><p class="ql-block">野雪：我觉得“商品化就是艺术的出路”这是很可笑的一句话，艺术有交易，但真正的艺术品永远不能被市场化，商品化。一切美好的东西通过炒作之后，都走向了坟墓。这个市场就像房地产一样，不会长远，因为当一张纸能卖到上千万的时候，当一平米的房子变成六万七万的时候，当气球吹得越来越大的时候，爆炸的可能性就越大，所以我们应该正确地面对真正的艺术。</p><p class="ql-block">《环球游报》：感谢您接受我们的采访，我们会一直关注您！</p><p class="ql-block">智者乐水，仁者乐山，胸中自有神奇。野雪，作为当代杰出艺术家，他见证了沧桑流年，刻画了时代巨变，在一笔一划中抒发着自己的喜乐哀愁，在一言一行中燃烧着对艺术的热爱与激情，激荡起当今世界无数艺术爱好者心中的涟漪。在他的笔下，世间的一切生命竟如此厚重。</p>