<p class="ql-block">昵称/美篇号:美美:14577894</p><p class="ql-block"> 图片/文字:美美</p><p class="ql-block">【课文名称】《核舟记》</p><p class="ql-block">【版本类型】部编版</p><p class="ql-block">【年级及课次】统编版初中语文教材八年级下册第三单元第11课</p> <p class="ql-block ql-indent-1">“明有奇巧人曰王叔远,能以径寸之木,为宫室、器皿、人物……”重读《核舟记》,桃核上“大苏泛赤壁”的小舟总在眼前晃——王叔远能把舟刻进核里,明代匠人又会把“匠心”藏进哪些器物里?走进南京博物院明代特展,我终于懂了:这里的每一件“宝”,都是另一艘“核舟”。</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">题记——美美</p> <p class="ql-block ql-indent-1">8月30日的初秋风裹着展厅微凉,我站在“明代匠人·器里藏巧”展牌前——展柜沿墙排得整齐,玻璃柜上标着文物名称与年代的白色小字,透着沉静旧意。望着满厅老器物,老师曾说的“要懂‘技亦灵怪矣哉’,得见真的舟——不止核里的舟,还有藏着匠心的器物”浮上心头。灯光下,前排展柜“明·金发冠”先入眼,我凑近看细如发丝的纹路,忽然想起《核舟记》“细若蚊足,钩画了了”——这不就是“核舟”之外的“巧”吗?</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(25, 25, 25); font-size:20px;">明·金发冠——“细若蚊足”的金工之舟</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">玻璃柜里的“明·金发冠”不过巴掌大,冠顶缠枝纹却根根分明:金丝比语文书逗号还细,绕成花瓣无一处打结,边缘齐整得像用尺子量过。以前读《核舟记》,总觉得“其两膝相比者,各隐卷底衣褶中”是夸张,见这金丝方知:王叔远刻“衣褶”的细,和匠人织花瓣的密,原是同一种心思——把“小”做到极致,就是给“匠心”造舟。我盯着金丝良久,像看见匠人捏着细金丝慢绕,原来造舟不用木,肯静下来,金也能载起这份精巧。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(25, 25, 25); font-size:20px;">明·铜胎掐丝珐琅鼎式炉——“因势象形”之舟</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">转身见“明·铜胎掐丝珐琅鼎式炉”,深绿釉面像凝住的湖面,金色云纹顺着炉身弧度盘,从口到底无一处硬转折。这立刻让我想起《核舟记》“盖简桃核修狭者为之”——王叔远不把圆桃核削方,是顺核形做舟;这炉子的匠人也没让金纹“硬来”,跟着鼎的曲线走。这多像匠人在与材料对话——不强行改变,只顺着它的性子引导,倒让金纹与釉面生出了惺惺相惜的默契。以前读“罔不因势象形”只觉是“按形状做”,如今方明白:“因势”是懂材料的性子,鼎圆则纹圆,桃核狭则舟狭,找对“航道”的匠心,从不会与器物较劲。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">明·金镶宝发冠——“藏巧于拙”的分寸之舟</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">“明·金镶宝发冠”上的红宝石亮得晃眼,蹲下来才见:镶宝石的金线藏在边缘,不凑近根本找不着。这多像《核舟记》里的佛印——“袒胸露乳,矫首昂视”看着随性,可“左臂挂念珠倚之——珠可历历数也”的细节,得细品方见功夫。匠人故意不“显摆”:宝石要亮,金线不抢;佛印要洒脱,念珠不含糊。原来“匠心之舟”也讲分寸,该亮的亮,该藏的藏,就像核舟不做多余装饰,只凭“人、舟、字”说透巧——这份克制,才撑得起真功夫的重量。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">明·芙蓉花嵌宝金簪——“各具情态”的生动之舟</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">“明·芙蓉花嵌宝金簪”的簪头芙蓉花毫无死板:有的花瓣卷边像被风吹,有的压在另一瓣下像怕晒,花芯蓝宝石小如露珠,却正好卡在中间。读《核舟记》时总笑“东坡右手执卷端,左手抚鲁直背”太真,觉得王叔远会“画人”;可这金簪上的花,也像有脾气——原来“奇巧”不是“像”,是让死材料“活”起来。核舟上的人“各具情态”,金簪上的花各有姿态,匠人给每样东西造了活的舟,载着它们的“性子”,才能让这份灵动传得长远。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">明·灵芝耳金杯——“启窗而观”的实用之舟</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">“明·灵芝耳金杯”的杯耳是立体灵芝,隔着玻璃比量,握在手里刚好扣住——不硌手,还稳当;杯底浅浅的,倒水不洒。这让我想起《核舟记》“旁开小窗,左右各四,共八扇”:王叔远开小窗,不只为好看,是让舟里人能“观”;匠人做灵芝耳,不只为好看,是让人能握。原来“匠心之舟”得有用——核舟能“启窗”,金杯能好握,手艺从不是摆着看的装饰,让人用着顺意,才是器物该有的本分。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">明·圣思·桃杯——“以小见大”的意境之舟</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">初见“明·圣思·桃杯”,惊叹它比孩童拳头还小,握掌心似能焐热,指尖触到杯壁时,竟觉不到半点毛刺,打磨得比玉石还温润。目光落杯身,更觉“小”里藏天地:桃形杯身饱满,杯壁桃枝蜿蜒,枝桠间小桃才指甲盖大,桃尖淡红如沾晨露,连桃叶的脉络都细刻得能看清走向。恍惚间像看见匠人伏案时,指尖一遍遍摩挲杯壁,把对春日桃枝的念想,都揉进了这方寸木胎里。这像《核舟记》王叔远的“径寸之木”——小器物藏匠人巧思。从前觉“以小见大”是夸张,见这桃杯方知:匠心不论器物大小,沉心打磨细节,小桃杯、木舟都能载着意境,穿过时光走到眼前。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">清·竹刻桃船——跨越百年的匠心回响</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">展厅里,清代竹刻桃船静静卧在玻璃展柜中——以整颗桃核为材,轮廓天然圆润,初见时我心头一热:这不正是课本《核舟记》“罔不因势象形,各具情态”的模样吗?往日反复读的文字,此刻终于有了具象落点。</p><p class="ql-block ql-indent-1">隔着玻璃望,这桃船不过两指宽,却刻清船篷、船舷、船桨,连船篷上的纹理都顺着核形起伏,瞬间让我想起魏学洢笔下“其长曾不盈寸”。指尖轻贴玻璃,忽然懂了课文里“奇巧人”的厉害——真有人能把寻常桃核,雕成藏巧思的小世界,这份震撼比读文字更真切。古人对器物的用心,竟在数百年后的这颗桃核上延续着。</p><p class="ql-block ql-indent-1">离开展柜方知,游学不是走马观花。就像课堂上学“借物抒情”要找真实落点,这竹刻桃船就是《核舟记》最好的“活教材”。课本知识顺着这颗桃核“活”了过来,这份“纸上学问照现实”的体验,恰恰是游学最珍贵的意义。</p> <p class="ql-block ql-indent-1">走出展厅时,夕阳落在《核舟记》课本上,“技亦灵怪矣哉”六个字特别亮。以前读这话,只觉是夸王叔远“厉害”;现在见了金发冠的细、珐琅炉的顺、桃杯的小,才懂“灵怪”不是“神奇”,是造舟的心思——不管是核里的舟,还是金里的花、瓷里的草,匠人都把全部心思扎进去,不贪多,不急躁,给“匠心”造了艘稳当的舟。南京博物院的这些“宝”,哪里是文物?是给《核舟记》添的“活注脚”:所谓“匠心”,就是认真给每一份手艺,造一艘能传下去的舟。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:20px;">后 记</b></p><p class="ql-block ql-indent-1">这次寻舟,像给《核舟记》补了节“造船课”。以前学“从整体到局部观察”,只是划重点;看金发冠时先看冠形、再看金丝,才懂这方法是“造舟的图纸”。以前写“借物抒情”觉得是套路;对着桃杯想起核舟,才明白“物”是舟,“情”是“匠心”——课本里的知识不是死的,走出去见真的舟,才懂“学”和“活”是一艘船的两面。原来老师说的“见真舟”,是让我们也学着给“自己的事”造艘“耐心的舟”,慢慢走,才走得稳。</p>