研究生时期的部分风景作品赏析

谢雄华

研二那年，我在桂林校区上课，常常在黄昏时分独自走上校园后山的小路。两旁的树影斑驳，叶子由绿转黄，像是季节悄悄写下的信笺。脚下的石板路有些碎裂，踩上去发出细微的响声，仿佛回应着风的低语。远处有几个模糊的人影，不紧不慢地走着，谁也不打扰谁。那样的时刻，心就静了下来，不是因为逃避，而是终于能听见自己呼吸的节奏。

有一回在雁山园写生，偶然拐进一个院落，看见那座老屋静静立在树影之间。屋顶长满了青苔，墙是经年风吹日晒后的土黄，像极了记忆里祖母家的院墙。门前的小路被阳光切成金绿相间的条纹，水塘里倒映着整座屋子和摇曳的树冠，仿佛另一个世界正安静地漂浮在水下。我坐在岸边画了整整一个下午，画笔走得很慢，生怕惊扰了这份沉睡的安宁。

雁山园林子深处的光，总是特别温柔。那天清晨我背着画箱走进那片树林，阳光正一缕缕穿过树叶，在地上洒下跳动的光斑。树干是深红与棕褐交织的笔触，像是大地伸出的筋骨。远处有几个身影，或站或坐，没人说话，像是在等什么，又像是什么也不等。我忽然明白，所谓生机，并非喧闹，而是万物各自生长却不相扰的默契。

雁山园中央中式建筑前的那个池塘，清澈得能看见水底的石子。粉墙黛瓦的老屋被一簇簇盛开的粉花围住，山在远处层层叠叠，由绿渐蓝，再融进天边的淡青。我坐在池塘边画它，总觉得这景里藏着某种东方的呼吸——不张扬，却深远。笔触不敢太重，怕打破这份平衡。那一刻，我画的不是风景，是某种沉静的归属感。

桂林校区那栋粉红色的教学楼藏在树影里，枝干交错，只露出整齐的窗格。阳光斜照，墙色变得柔和，像被时间轻轻抚摸过。右前方立着一块绿色的牌子，字迹模糊，反倒添了几分神秘。

有一次，我画了一栋色彩浓烈的房子，红白相间的墙，蓝黄勾边的门窗，旁边一棵大树正由绿转黄。画到后来，颜料堆叠得厚，笔触也放得开，索性在右下角签了“HUA 2004”。那不是某年某月的真实记录，而是一种情绪的落款。现在回头看，那栋房子或许根本不存在，但它承载的热烈与自由，却是我那段日子最真实的底色。

大圩古镇熊村的街道窄而曲折，两旁的房子涂着明黄与朱红，窗框用蓝绿勾勒，像是谁打翻了调色盘。行人影影绰绰，脚步轻，话语低。天空是淡淡的暖黄，照得整条街像浸在旧日时光里。我站在街口画了许久，画笔追不上色彩的流动，但那种扑面而来的生气，却一直留在了纸上，也留在了心里。

雁山园里面的小屋总是让人安心。浅绿的墙，深棕的屋顶，窗框是沉稳的深色。树影洒在草地上，光影斑驳，像一首无声的诗。我曾在那里坐了一整个下午，看阳光一点点挪过屋檐，听风穿过树叶的沙响。那样的宁静，不是空无，而是丰盈——是生活本来的样子。

靖西旧州一栋红顶的房子前，立着一堵浅蓝的墙，墙边一棵树突然变得金黄，像是秋天特意为它打了一束光。绿树环绕中，那抹黄格外醒目。门是红的，与屋顶呼应，整个画面明亮却不刺眼。我画它时，心里想着：原来宁静也可以是明亮的，不必灰调，不必沉默。

那次去靖西山区写生，几座山峰直插云霄，山体从深绿渐变为浅黄，还点缀着些微红，像是大地的脉搏在跳动。山脚有树，有矮草，远处淡蓝的天边浮着白云。左下角两个小人影站着，仰头望着山。我画他们时，没画清脸，也不知是谁，但那一刻，他们和我一样，只是自然面前渺小而虔诚的注视者。

深蓝与紫的山峰在暮色中显得神秘，山脚是绿草与树影，远山泛着粉红与淡黄的光晕，天空由蓝渐绿，像被谁轻轻晕染过。我坐在草地上画它，风凉，心却热。那样的色彩，不是眼睛看见的，是心感受到的。研究生那几年，我渐渐学会用颜色听山说话。

最难忘的是那座笼罩在薄雾中的山，绿与蓝交融，纹理细腻，仿佛山体本身在呼吸。山脚的树林随风轻摇，远处的山脉在淡蓝天空下若隐若现，几缕粉红云彩浮在天边。我画它时，笔触放得很慢，像怕惊扰一场梦。那样的壮丽，不靠喧嚣，而靠静默本身的力量。