<p class="ql-block"> “秋风送爽教研行，音教帮扶启新程。器乐声声润桃李，美育绵绵沁心灵。”这首小诗，恰是我参加2025年皖北地区音乐学科沉浸式教研活动的真实写照。作为一名非音乐学科教师，这次学习犹如一场美的洗礼，让我对音乐教育有了全新的认识与感悟。</p><p class="ql-block"> 培训伊始，安徽省音乐教研员余含老师对参会人员提出的三点希望，尤其令人感动：“沉下心深度参与”——她希望我们暂时放下日常繁忙工作，通过“认真听、仔细看、主动问、大胆说、深入思”汲取成长养分；“带着问题寻求突破”——她鼓励我们以实际困惑为导向，在观摩研讨中寻求专家指导与同伴智慧；“携手共进互助共赢”——她期望我们利用活动平台交流分享，构建持续发展的专业网络。这些话语如春风化雨，滋润着每个教育者的心田，也安抚了我作为非专业老师进行音乐教研培训的焦虑。</p><p class="ql-block">一、 核心收获：感悟“器乐赋能”之美育新境界</p><p class="ql-block"> 本次培训远非一次普通的学科会议，而是一场以“器乐教学”为载体，全方位探索课堂创新、提升教育质量的智慧盛宴。各位专家如诗如画的教学艺术让我惊叹。</p><p class="ql-block">1、器乐进课堂，让音乐“可触可感”</p><p class="ql-block"> 我深刻体会到，一件小小的乐器，如陶笛、口风琴，是打开学生音乐世界大门的金钥匙。它让抽象的乐理知识变得直观，让每一个孩子都有了平等参与音乐实践、获得成就感的机会。淮北市黎苑小学吴思源老师的陶笛课《龙的传人》令我无比震撼，她系统性的教学、分层引导的模式，清晰展示了如何“整班铺开”，让零基础的孩子在短时间内自信演奏，实现了“面向人人”的美育普惠。</p> <p class="ql-block">2. 创新无边界，融合即未来</p><p class="ql-block">各项目校的分享宛如一幅幅生动的教育画卷：阜阳市北城小学的小型乐器应用，如细雨润物；滁州市子弟学校的口风琴课程，似春风拂面；寿县实验小学的跨学科融合，若彩虹横空；还有那些关注留守儿童、传承非遗文化的实践，无不闪耀着教育的人文光辉。</p><p class="ql-block">宣城市用PVC管、竹材制作乐器，体现了“艺术源于生活”的智慧；合肥市南门小学将AI科技与传统小四弦融合，让非遗文化“活”了起来；各项目校将音乐与体育、美术、语文乃至留守儿童心理建设相结合，充分证明了美育不是孤岛，而是联通所有学科、滋养完整生命的“纽带”。这些探索让我深刻体会到，美育育人如静待花开，需要耐心更需要智慧。</p> <p class="ql-block">3. 教研有深度，细节定成败</p><p class="ql-block">集体评课环节尤显教研之美。专家们精准把脉，从“节奏音准”到“学生参与”，从“教学内容”到“课堂细节”，每一个建议都如匠人琢玉，细致入微。大连薛金老师提出的“欣赏、表现、创造”三环节，如一首优美的三部曲；“最小技能包”理念，则如点睛之笔，让音乐教学化繁为简。这种专业、专注的教研精神，令人感佩。深入的课堂研磨与专家集体评课，让我看到了安徽音乐教研的严谨与高效。从“节奏音准”的基础训练，到“唱奏一体化”的教学设计，再到“眼中有生”的课堂细节，一系列精准的优化策略，为我们提供了可复制、可落地的教学改进蓝图。</p> <p class="ql-block">二、 立足本校实际的深度反思</p><p class="ql-block"> 作为一名参与者，我不断地在思考：这些宝贵的经验，如何与我校的校情相结合？我们能否也让我们的孩子，享受到如此生动而高质量的音乐教育？</p><p class="ql-block"> 我看到了差距，更看到了机遇。或许我们缺乏专业的音乐教师资源，但我们可以从“一个班级、一件小乐器”开始；或许我们担心学生基础薄弱，但正是这种“零基础”，更需要这种普惠式、体验式的教学来激发兴趣，建立自信。我相信，器乐教学所培养的专注力、协调性、合作精神和审美素养，将对所有学科的学习产生积极的迁移作用。</p> <p class="ql-block">三、 行动构想：恳请支持，共绘我校美育新生态</p><p class="ql-block">心动不如行动，回校后，我第一时间向领导汇报所学。提出自己针对我校音乐教研的想法。尝试将此次所学融入我校的教育实践，初步构想如下：</p><p class="ql-block">1. 成立一个“微团队”：我希望能在领导的支持下，联合我校音乐老师及有兴趣的同事，组成一个“器乐进课堂”项目小组。我的角色是“桥梁”，积极联系获取资料，负责将培训所得的理念、方法与资源（如教学视频、课件资料）进行转译和分享，协助音乐老师进行本土化设计。</p><p class="ql-block">2. 启动一个“试点班”：建议选择一个年级的一个班级作为试点，优先考虑选用陶笛或口风琴等成本低、易上手、成效快的乐器。我们可以借鉴吴思源老师的“整班铺开”模式，利用课后服务或音乐课时间，开展系统性入门教学。</p><p class="ql-block">3. 设计一系列“融合活动”：不孤立地开展音乐教学，而是积极与各学科联动。例如，与语文组合作“诗词吟唱配乐”；与美术组合作“我手绘我笛”；与体育组合作音乐+体育大课间；与德育处合作“节日器乐展演”等，让美育的氛围弥漫整个校园。</p><p class="ql-block">4. 争取至少一次“专家引领”：通过积极与教研员保持联系，争取能邀请像吴思源老师这样的专家，通过线上或线下的方式，为我们的试点工作提供一次宝贵的诊断和指导，让我们起步更专业、更扎实。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">三日研修时虽短，美育之路启新篇。器乐声声传雅韵，童心朵朵向阳开。这次学习让我深信，美育如细雨，润物无声；如春风，化育万物。期待我们辛小校园有一天也能以音乐为舟，以器乐为桨，载着孩子们驶向美的彼岸，让教育的百花园永远芬芳四溢。</p><p class="ql-block">（一切的美好从我网购一支陶笛开始吧！附上吴思源老师的陶笛演奏视频）</p>