辽宁省博物馆②

山重水复

中国古代佛教造像展 元，《木雕，观音坐像》↓ 中国古代佛教造像展为辽宁省博物馆的常设展厅，位于2楼14厅。 明，《木雕，罗汉像》↓ 佛教起源于公元前6世纪的古印教，创始人为释迦牟尼佛，后被尊为释祖或佛祖。“佛”，为古印度焚语音译"佛陀″的简称，意为智者或觉者。 东魏或西魏，大理石《石雕，释迦、多宝二佛并尘像》↓ 隋，石灰岩，《石雕佛头》↓ 佛教在中国有两千余年的悠久历史。最早经西域传入，后逐渐发展与兴盛，佛像在佛教信徒传经弘法的过程中起着非常重要的作用。广义的佛像有包括佛、菩萨、罗汉、冥王、诸天等一切佛教造型。早期佛教艺术品仅以宝塔、莲花、菩提树、法轮、足迹等表示佛陀的存在和活动。 唐，《石灰岩，造像残石》↓ 辽宁省博物馆馆藏的佛像主要是石刻造型和鎏金铜像。石造像以北魏和隋唐为主，金铜造像从十六国直至清代。这些造像总体上可以分为汉、藏两种风格。 明，《木雕，罗汗像》↓ 本辑分为两部分:一，汉传佛教造像艺术二，藏传佛教造像艺术 唐，《石灰岩，石雕菩萨立像》↓ 一，汉传佛教造像艺木 北齐八年，《大理石，石雕观音立像》↓ 汉传佛教，指流行于中国内地，以汉语为传播媒体的佛教流派。在两千余年的发展中，佛像艺术在中国汉文化影响下不断发生变化。 北齐，砂岩，《石雕佛头》↓ 南北朝清秀飘逸，隋唐典雅端庄，宋代写实自然，明清浅显世俗，形成了具有我国汉文化特色的新的艺术形式。 北周，《石灰岩，青石观音立像》↓ 汉传佛像艺术是中国佛教汉化的最生动体现，同时也是中国传统文化璀璨夺目的明珠。 东魏，大理石，《石雕观音立像》↓ 隋，《大理石，白石佛造像》↓ 汉地石刻造像，大量保存在石窟寺中，各地博物馆及民间也有收藏。不同历史时期的佛教造像，不仅是各个时代艺术的缩影，也反映着中国佛教的兴衰。 隋，大理石，《石雕菩萨坐像》↓ 隋，《大理石，开皇十四年双思维像》↓ 南北朝、隋唐是石刻造像的鼎盛时期，造像制作精美，或有纪年铭文，他们与现存石窑寺中造像具有同等的历史与艺术价值。 唐，石灰岩，《石雕佛头》↓ 唐，砂岩，《石雕弥勒坐像》↓ 唐，《石灰岩，石雕菩萨立像》↓ 明，《铜，摩利支天》↓ 明，《铜，韦驮天》↓ 二，藏传佛教造像艺术 元，尼伯尔《红铜鎏金，阿閦佛》 藏传佛教造像是流行于我国蒙藏地区的佛像艺术形式，题材广泛，风格独特，与汉传佛像有明显的区别，体现了蒙藏民族特有的宗教追求和审美情趣。 15世纪，西藏，红铜鎏金嵌宝石《四臂弥勒》↓ 由于政治及地理等因素，早期藏传佛像艺术表现出明显的外来艺术特点，从元朝开始，西藏归入内地中央政府，藏传佛像开始向中原形式转化。 16世纪，西藏东部，红铜鎏金《噶玛巴上师》↓ 18世纪《黄铜，白哈尔》↓ 元明清宫廷造像为这一时期经典之作，为藏式风格向中原艺术转化起到了重要的桥梁作用，藏传佛像艺术的演变之路从一个方面反映了西藏与中原地区密切的政治、文化渊源关系。 清康熙，《黄铜嵌宝石，白度母》↓ 18世记，内地或蒙古，铜鎏金《祖师像》↓ 菩萨，为梵语″菩提萨捶″之简称，意译作“觉有情，道心众生”，亦即以智上求无上菩提，用悲下化芸芸众生，修六度万行，自利利他二行圆满。 清乾隆，《黄铜，自在观音》↓ 16至17世记，内地，黄铜鎏金《弥勒菩萨》↓ 菩萨为大乘佛教所特有，大乘佛教则以普渡众生为己任，菩萨“上求下化"的神格正是大乘佛教基本精神的集中体现。 18世纪，北京，黄铜鎏金《四臂观音》↓ 15世纪，尼伯尔，红铜鎏金嵌宝石《弥勒菩萨头像》↓ 对菩萨的信仰在藏汉佛教的显、密两宗中极为广泛与兴盛，在中国佛教中最流行的菩萨有弥勒、观音、文珠、普贤、地藏、大势至等。此类受到崇拜的菩萨，在佛教见多视为某种教理的化身，在大众的信仰中，则普遍当作大慈大悲，救苦救难、护佑众生，神道无限的象征。 康熙，北京，黄铜鎏金《祖师像》↓ 18世纪，北京，黄铜鎏金《聚会树》↓ 18世纪，北京，黄铜鎏金《释迦牟尼坐像》↓ 12世纪，西藏西部，合金黄铜《释迦诞生像》↓ 明，铜鎏金，《观音菩萨坐像》↓ 明万历七年，铜鎏金，《观音菩萨坐像》↓ 明，合金铜，《观音菩萨坐像》↓ 大理(937一1253年)《铜鎏金，阿嵯耶观音》↓ 明，铁《狮吼观音像》↓ 明，铜，《迦耶像》↓ 明，青铜，《阿氏多尊者》↓