吴树成 | 闲扯文学体裁流变

书法篆刻家袁永安

·闲扯文学·文学体裁流变简介文／吴树成 万事万物都是不断发展变化的。文学体裁，作为人类精神文明的载体，更是个发展变化体。 ⛰诗经。最早的文学，是诗。时代是西周。代表作，是《诗经》，主要体裁是四言诗。 西周之后，是东周。⛰楚辞。东周的文学，是《楚辞》，特点是“亦诗亦文”，有点像后来的《赋》。周朝之后，是秦朝。秦王朝存在的时间太短，在文学上并无建树。 秦之后，是汉朝。⛰汉赋。汉代，《汉赋》兴起。汉赋的特点，是“亦文亦辞”。写作特点是“对仗、用典”，重形式。赋，也叫《骈体文》。（代表作家有杨雄、庾信、江淹等。）⛰五言诗。汉代的诗在发展，由“诗经体”的四言诗发展到五言诗。被后人称为古体诗。五言诗大行其道，四言诗逐渐边缘化。（五言诗代表作家待考） 汉末，是三国。⛰五言诗继续大行其道。（代表作家，有曹植等。曹植，被誉为“才高八斗”）四言诗体本已边缘化，但有一个特例，就是大名鼎鼎的曹操，他专写四言诗，思想艺术水平极高，在华夏诗史上彪炳千秋！ 三国之后，是晋、南北朝、隋朝。⛰这一时期，骈体文还在延续，越来越形式化，思想内容贫乏。⛰七言诗。这一时期的五言诗发展到七言诗。但五言诗是主体，七言诗是附带。六言诗也有，但写作量很小，可忽略不计。 隋后是唐。⛰《唐诗》空前辉煌！唐诗，是五言诗与七言诗并行，并且格律成熟！统一为“四句”或“八句”，四句的叫《绝句》（五字的叫“五绝”，七字的叫“七绝”），八句的叫《律诗》（五字的叫“五律”，七字的叫“七律”），章法上“起承转合”分明，律诗中间四句两两对仗。相对于未格律化的“古体诗”，格律化的诗又称《近体诗》。近体格律诗，写作量大，艺术性高！汉语诗，至此达到顶峰！（代表作家有：李白、杜甫、王维、孟浩然、白居易、刘禹锡……等。）近体诗大展风华的同时，古体诗居次位。古体诗，俗称“古风”。 ⛰词。唐代中期，另一新诗体叫做的《词》的，已萌芽。词，是格律诗的解放。所谓“词是诗的解放”，是说相对于格律诗每首的句数固定、每句的字数固定，词的句数可多可少，句子可长可短，灵活多变。词，又叫《长短句》。词，是讲《词牌》的。每个词牌的句数、字数，也是基本固定，不可乱来。相对于诗在格律形式上的刻板单调，词的格律体裁花样繁多、丰富多彩，作者写作时可以随便选！词，每个词牌不仅有文字声律上的《格律（平仄）谱》，还有统一的声乐上的《乐谱》。作者作词，必须按平仄谱来，所以作词叫“填词”。因为还有乐谱，词填好后，可以直接唱！填词，就是为了唱！ ⛰散文。唐代的散文，又是华夏散文的一座高峰。以韩愈为首的散文家，带头反对汉至六朝以来流行的骈体文的绮丽文风，恢复先秦的古朴文风，是为“古文运动”，创作了大量优秀的散文！（代表作家：韩愈、柳宗元。）⛰传奇。唐代中期，产生《传奇》故事，这是小说的雏形。唐后，是五代、两宋。 ⛰这一时期，是《词》的天下。《近体格律诗》居次位。《古风诗》再次。《辞》、《赋》，已经边缘化了，尽管应该还有人写，已非文坛主流。《传奇》故事则进一步发展。 南宋之后，是元朝。⛰曲。元代的主体文学，是《曲》。曲，也叫《歌曲》。曲，又是词的解放。制曲，也是要讲格律平仄的，但平仄比较活泛，且允许添加衬字。曲，有《曲谱》，曲制完了，就给人唱，叫“唱曲”！格律诗词又边缘化了！古风诗，更边缘化了！《传奇》故事，继续发展。元后，是明朝。明代，仍然是曲占主流。 ⛰戏曲。原先单篇独立的曲，后来演化成《戏曲》，由一节一节曲子词连缀，表现一场人物故事，搬上舞台用演员演唱，很有看头！ ⛰舞台艺术。戏曲，叫舞台艺术，是～传奇（故事）、诗、词、曲、音乐（演员唱腔、乐器伴奏）、演员服饰、肢体动作、舞蹈、布景画面……多项一体的综合艺术。（代表作有《西厢记》〔作者：王实甫〕、《牡丹亭》〔作者：汤显〕、《窦娥冤》〔作者：关汉卿〕等。）⛰小说。《传奇》故事进一步发展，成为小说。（代表作是《三言二拍》，还有“三大古典名著”～《三国演义》〔作者：罗贯中〕、《水浒传》〔作者：施耐庵〕、《西游记》〔作者：吴承恩〕。） 明后，是清朝。⛰清朝的《小说》《戏曲》是主流。著名的《红楼梦》即作于清代中期〔作者：曹雪芹〕，与前三大古典名著合称“四大古典名著”。⛰词，再度兴起。代表作是《近三百年名家词选》。格律诗有，但不占主流。曲，边缘化了。清后，是民国。⛰小说。民国的小说鼎盛！（代表作家有：鲁迅、巴金、茅盾、老舍……等。）⛰新诗。白话自由新诗兴起！这是《“五·四”新文化运动》的产物，其实是摹仿西方的诗，是“欧化诗”。新诗，没有格律，不讲字数，句子可长可短，管幅可长可短，可押韵可不押韵，很自由，没有所谓“体”，是“无体之体”。（代表作家有：徐志摩、闻一多……等。）旧体格律诗词有，但不占主流。民国时期的旧体诗界，有两个特例，一毛泽东，一聂绀弩。前者的诗大气磅礴震古铄今！后者的诗村言土语贴近生活。曲继续边缘化。⛰话剧。小说故事搬上舞台，叫《话剧》，风行！民国后，是中华人民共和国，分「前卅年」与「后卌年」。⛰小说。前卅年，小说鼎盛！著名作家太多！尽管如此，小说的发展不可遏止！那个时候，是「纸刊的天下」，作品写完投稿，一旦被录用，有稿酬，名利双收！⛰电影。50年代大量引进电影技术！国家成立“东北电影制片厂”，摄制大量优秀影片。电影，内容是舞台话剧的泛化，视觉是「光电·影像」替代真人表演，成本低，社会适用面广！由小说故事改编成电影，搬上银幕，深受观众喜爱！“小说变成电影”，可以直接观看故事情节、人物场景啦！娱乐性翻了百倍！电视卖票，产生巨额票房价值！自1980年后，社会政治、经济、文化全面改革开放！电视机引进，并逐渐普及。⛰电视连续剧。电影故事，在电视机上又发展成《电视连续剧》！一部电视连续剧的容量，远远大于一部电影！⛰《电视小品剧》兴起！有了电视机，有了《电视连续剧》、《电视小品剧》，接上网线，在家就可以看电影。剧院票房电影逐步退出娱乐舞台。《电视小品剧》，短小精悍，较之长篇的《电视连续剧》更受欢迎！引进电脑、开通网络，并逐渐普及，市民在家，打开电脑，各种电影、电视剧、小品剧，随便看！1990～2010年代，这二十年间，碟片（光盘）、影碟机兴起，外出可以随身携带，拿影碟机看片子，很方便。2010年代以后，“U盘”、“磁卡”、“笔记本电脑”、“平板电脑”兴起！光盘、影碟机，退出江湖。到了2010年代，有了手机微信！现代生活，节奏很快！饮食上，流行「快餐」！文化上，流行「快餐文化」！文字上——现代人，已经没有耐心去读一两千字的小说了！小说越长，读者越少！尽管如此，小说作为《正统文学》，其地位不可撼动！但这个地位，实际上虚化了！因为，现代人玩手机，看网络电影、电视连续剧、电视小品、手机视频，各种娱乐致死的短视频，这些都看不过来……哪有耐心去读纸刊小说？纸刊没有人订阅，没有销售市场！纸刊都是各级政府拿行政补贴来勉强支撑！很多时候，作者投稿被录用了，却收到编辑部的来信，要作者拿钱买版面！也就是说：作者投稿被录用了，非但拿不到稿费，反而自己要向收稿的刊物付费！ 2010年代，手机微信兴起。手机上应有尽有！现代短视频，大行其道！家里大屏幕电视机，很少有人看，闲置！人们也没有耐心去看超过5分钟的视频了！传统旧体诗——中国是诗的国度……1980年代改革开放以后，全国各地诗词爱好者纷纷成立诗社。诗社，有县级、市（地区）级、省级、国级。诗词组织的成立要向政府文化管理部门申报，主要负责人仍是体制内的官员（有在职干部兼职的，有退休干部专职的），对于诗的创作主要原则精神，有管控，但管控很宽松。诗社、诗词楹联学会，是「半官方」的。传统旧体诗词，是一定要押韵的。历来最权威的韵是《佩文诗韵》（平水韵），还有《广韵》、《词林正韵》、《十三辙》等。 音韵也是在不断发展变化的。平水韵共分106个韵部，分韵太细，不该分开的分开了，该分开的又没分开，编排又无序，要查起来很费事！加之一千多年来，语音发生了很大变化，原先押韵的，后来不押韵了。名言：“笔墨当随时代转。”现代人写传统格律诗，总还是要有“时代感接地气”为好！鉴于此，1960年代初，国朝文化部组织多位专家学者，对旧式「平水韵」进行整改，把原有的106个韵部合并为18个韵部，编成韵书，叫《诗韵新编》。按《诗韵新编》写诗，只要感觉是顺口的，她就是押韵的！根本不用担心出韵！加之韵是按拼音排序的，万一没把握，查韵书很便捷！鲁迅生前主张写诗：“押大致相近的韵。”《诗韵新编》达到了！小说、散文写作，归「作协」管。作协，是“作家协会”的简称，有国、省、市、区（县）四个级别 ⛰小说、散文、白话自由新诗，是现代文学的主流！⛰传统格律诗词，入不入流？还真的不好说！但是，诗词爱好者相当多，写作量惊人，诗词精品也不少，但垃圾诗更多！