墨尔本之旅（五）泰拉若拉酒庄、优伶酒庄、沃伦谷咖啡店、雕塑酒庄、内皮恩角公园。

红光

又是一个晴空万里的日子，我们满怀期待继续我们墨尔本寻秋之旅。

arrawarra（泰拉若拉）也是雅拉谷里比较有名的酒庄了，泰拉若拉酒庄从创建之初就致力于酿造高品质的葡萄酒，以酿造顶级黑皮诺（Pinot Noir）和霞多丽（Chardonnay）葡萄酒见称。虽然酒庄的历史只有20多年，但游人依旧络绎不绝，距离墨尔本不远，酒庄里还有一个艺术馆。

入口处长长的树林展现的黄绿相间的色彩盘告知着秋天的来临，地上铺满金黄的落叶，像是进入某种电影场景。

在这个面积达400公顷的私人庄园，是欣赏亚拉河谷东区景色最佳的地方，更可以欣赏到整个山谷的宏伟。

沿着山坡往上走，就来到了主要活动区域，有餐厅、cellar door和美术馆，都建在山坡上，眺望出去是大片的葡萄田和草坪。可是，但是，我们去到被告知是休息日，不对外开放，郁闷啊啊啊！！！

不能进入，风中凌乱啊，我们只好在外围偷偷抓拍一通。

酒庄的现代建筑风格则颇有大异其趣的魅力。

成行成例的葡萄藤尽染秋色，绚丽多姿五彩缤纷，这是酒庄独有的秋色，令人震撼。

空气中洋溢着香甜酸美的葡萄味。到处都充斥着复古与田园的气息，超级值得拍照打卡。

酒庄艺术博物馆珍藏了大量的从1950年至今的澳大利亚艺术珍品。可惜看不到。

优伶酒庄（Yering Station）是澳大利亚历史最悠久的酒庄之一，它成立于1838年，酒庄建筑风格典雅复古，周围园林景观优美，不仅以高品质的葡萄酒闻名，还兼具旅游、餐饮和住宿功能，是墨尔本周边极具特色的打卡地。

作为一个家族型酒庄，随着一个多世纪的发展，酒庄早已成为维多利亚州的地标性酒庄。

优伶酒庄出产的葡萄酒一直保持着极高的品质，酒庄的葡萄酒不仅质地优雅独特，口感丰富多样，而且果香清新浓郁，极具雅拉河谷地区的特色。

古拙的橡木酒桶，敦厚的造型，沉稳深厚；踏实的石块砌墙，古老的建筑，散发着中世纪文化的气息……身处其中，像梦回小时候看过的文艺影片。

秋天是极美极好的季节，一抬眼便有澄澈的蓝天和各色的落叶，明艳如水彩。

Warran Glen （沃伦谷）是一家集苗圃、咖啡店、礼品店为一体的花园中心，它坐落在在风景如画的JumpingCreek 河畔边，园内的植物和自然的景观浑然一体。

过了桥，走过了盘桓而上的山径，咖啡厅隐藏在园林深处，依山傍湖。

这个咖啡厅远近闻名，室外的阳台位置是用餐的绝佳位置，花园景色尽收眼底。

咖啡厅开在丛林间，亲近大自然的感觉让咖啡厅没有一丝商业气息，反倒像是在自己家的后花园一样。

在这里，一杯咖啡，安逸宁静的舒适感仿佛停顿了时空。

这季节的咖啡店也太美了，满眼都是彩色的树林，在这里坐一下午都不会无聊吧。

秋意渐浓，阳光洒落在树上，金黄叶片与红叶交织成画，令人目不暇接。

树染彩 水含碧 人在画里醉。

园林-咖啡厅-完美的日常休闲之地。

又开始新的一天，敏的朋友姐弟带我们出游。

路过一个小店，园内的风景及小店的工艺品吸引了我们，下车逛逛。

普通的一个小店，可氛围感满满。

工艺品也很有特色，如果不是匆忙，我估计忍不住买买买，现在回想都遗憾没带回几个。

我们来到莫宁顿半岛的Pt Leo Estate（利奥角）酒庄，艺术、美酒、美食和自然风光汇聚一处，这里有60余件大型雕塑作品，它们来自KAWS、草间弥生等艺术大师之手。酒庄入口的极简雕塑出自一位享誉盛名的女雕塑家——Inge King。

带有纹理的花岗岩铺满了前院的地面，再加上偏离场地中心种植的一颗昆士兰瓶干树，这是澳洲本土的一种原著植物，广泛生长在热带雨林，是原住民饮食中的重要组成部分。

庄主不仅是澳大利亚优质葡萄酒的生产商，同时也是狂热的艺术品收藏家。

高档餐厅入口处雕塑作品。

从室内向外看，建筑与周边景观以及雕塑公园有着紧密的视觉联系，雕塑公园被有意布置在室内看向周边自然景观的视觉焦点之上。

酒庄绿树成荫，绿草如茵，满眼的绿色，不远处湛蓝的大海与天空一色，海风吹拂，艺术与自然，和谐共鸣，让人心旷神怡，一场视觉与心灵的双重盛宴。

漫步庄园，每个作品的不同风格都让我脑海里叠加惊喜，恨自己的知识肤浅，只能用相机把它们记录，回来后网上查资料补充补充。

《Share 2020》：由美国艺术家KAWS创作，高5.5米，采用青铜铸造。作品以其标志性的卡通人物形象为主体，主体人物手持一个亮蓝色的BFF小玩偶，整体色调为低调的灰色和棕色，与周围的自然景观形成对比。

这是以色列艺术家扎多克·本-戴维（Zadok Ben-David）的雕塑作品，他的创作常以金属切割的二维人物形象呈现，这件作品通过剪影式的造型和细节刻画，展现出极具辨识度的艺术风格。扎多克·本-戴维擅长从旅行中拍摄的陌生人形象中汲取灵感，将其转化为独特的雕塑装置，以此探讨身份、多样性与日常瞬间的艺术价值。

这是澳大利亚艺术家加里·迈耶斯（Gary Myers）的雕塑作品，该作品以青铜材质塑造出具有卡通风格的人物形象，人物有着夸张的卷发，手持花朵，造型充满童趣与艺术张力。加里·迈耶斯的创作常以独特的形象语言展现对人性、情感的思考，这件作品在Pt. Leo Estate的户外场景中，与葡萄园景观相融合，成为公园内富有辨识度的艺术装置之一。

这是澳大利亚艺术家帕特里克·哈蒙德（Patrick Hammond）的雕塑作品，该作品以极具表现力的面部造型为特色，银灰色的材质与粗糙的肌理形成强烈视觉冲击，夸张的笑容和独特的眼部设计充满奇幻感。帕特里克·哈蒙德的创作常以超现实的形象探索人性的多面性，这件作品在公园的林地景观中，成为极具辨识度的艺术装置，为游客带来充满趣味与思考的视觉体验。

这是美国艺术家丹尼尔·阿尔轩（Daniel Arsham）的雕塑作品《Unearthed Bronze Eroded Melpomene》，该作品以古希腊悲剧缪斯墨尔波墨涅（Melpomene）的古典雕像为原型，采用青铜铸造并呈现出铜绿质感，模拟出历经岁月侵蚀的“未来考古遗迹”。雕塑头部嵌入不锈钢铸造的几何晶体，形成“侵蚀与生长”的视觉冲突，既致敬古典艺术的庄严，又以未来感的材质解构时间的流逝，是丹尼尔“虚构考古”美学在户外艺术场景的典型呈现。

巨型头像（Giant Head）：这是美国艺术家乔纳森·德·维尔（Jonathan de Villiers）的雕塑作品，该作品以超大尺度的人类头部为主体，通过分段式的金属结构呈现，细节刻画细腻且富有质感。

这个雕塑的有趣之处在于其给人的视觉误导，侧面看来非常饱满，正面则出人意表。

南瓜雕塑：这是日本艺术家草间弥生的标志性作品之一，她以波点艺术风格闻名。该雕塑呈现出鲜艳的红色底色搭配黑色波点，造型为南瓜，具有强烈的视觉冲击力。

这是澳大利亚艺术家布鲁斯·阿姆斯特朗（Bruce Armstrong）的雕塑作品，该作品以抽象几何造型塑造人物形象，采用黑色金属材质，通过棱角分明的块面与夸张的结构，展现出强烈的现代主义风格。

色彩鲜艳的马赛克拼接大眼睛也十分抓人，作者Deborah Halpern算是墨尔本之光。

作品太多，时间短，留下遗憾。

漫步于雕塑公园阳光斜洒，更添诗意。美景与艺术融合，令人流连忘返。

下午路过一海滩，去看看当地著名的彩色沐浴小屋。

这些小屋始建于19世纪，最初是供游客更衣和存放海滩用品的场所，每间都有独特的色彩和图案，成为墨尔本的网红打卡地。

小屋色彩缤纷，与沙滩、蓝天形成强烈视觉对比，是摄影和旅游的热门选择，也承载着维多利亚时代的历史记忆，被列入维多利亚州资产保护名录。

莫宁顿半岛是一个远离人群、亲近自然的地方，完美结合了澳洲的原生态景观与海洋魅力。

内皮恩角国家公园（Point Nepean National Park）位于维多利亚州南部的莫宁顿半岛（Mornington Peninsula）的最西南端，也称墨尔本的天涯海角。

内皮恩角国家公园是一个有着令人惊诧的魅力的国家公园，最初这里是一个隔离带并且是军事基地，这里车子不能入内，公园有大量的步行小道，最顶端是内皮恩要塞（Fort Nepean），从19世纪80年代到1945年都一直是澳大利亚防御系统的重要组成部分。

在这里，你可以看到美丽的海滩，清澈的海水与海岸线相得益彰

路上视线开阔，景色十分壮观。

当夕阳西下，风光旖旎。

我们踏着夕阳归去。