书法之美在技与道合

三省堂

书法之美在技与道合

驰烨

传统书法之美，从来不只是技法的堆砌，更非玄虚的空谈，而是“技”与“道”的浑然交融——技为骨，支撑起笔墨的形态；道为魂，赋予作品以精神，二者相生相契，方成就书法艺术震撼人心的力量。

对 “技”的追求是书法的根基，是日复一日锤炼出的笔墨功夫。那起笔的藏露、行笔的迟速、转折的方圆、收笔的轻重，看似简单的一笔一划，实则凝结着历代书家的智慧与汗水。王羲之临池学书，池水尽黑，方得“入木三分”的笔力；智永和尚退笔成冢，才练就圆熟温润的线条。中锋用笔如“锥画沙”，侧锋取势似“剑切玉”，墨色的浓淡干湿晕染出“屋漏痕”的自然意趣，结体的疏密穿插营造出虚实相映的空间韵律。若无这些扎实的技法，书法便成了空中楼阁，任是胸中丘壑万千，也难以落于纸上。技法是书法的语言，唯有掌握这门语言，方能言说心中之志。

“道”是书法的灵魂，是笔墨背后的文化精神与生命情怀。孔子观器而悟“中庸”，君子格物致知。书法亦讲求“过犹不及”——线条不可过刚，失之僵直；亦不可过柔，失之靡弱，刚柔相济方得中和之美。

老子言“道法自然”，张旭观公孙大娘舞剑而悟草书笔势，怀素见夏云多奇峰而得笔法变幻，书法的线条、结构、气韵，无不暗合天地万物的生机与规律。读颜真卿写《祭侄文稿》，国仇家恨积于笔端，墨色枯润交错，笔画跌宕起伏，看似潦草的涂改间，正是“气吞山河”的忠义肝胆；苏轼书《寒食帖》，“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”的凄凉境遇，化作沉郁顿挫的笔锋，字里行间满是“人生如逆旅”的苍凉与豁达。此时的书法，已超越了技艺的层面，成为书家生命状态的写照、文化精神的载体。道是书法的旨归，唯有大道与技法融合，笔墨方能直抵人心。

技与道，从来不是割裂的两端。技是道的依托，无道之技，是道之末，是机械而无生命，终失神采；道是技的升华，无技之道，是空洞的玄学，难成气象。钟繇“每见万类，皆画象之”，是从自然之道中提炼技法；米芾“集古字”而后自成一家，是在技法精熟后参悟己道。初学者求技，于点画间求规范；进阶者问道，于笔墨中悟精神；至高者技道合一，笔随意转，意与道通，此时的书法，“一点成一字之规，一字乃终篇之准”，技法的精严与道的浑成融为一体，见字如见人，见人如见道。

生活中，生存之技与自然之道完成着永恒的对话。技法是看得见的道，道是看不见的技，二者如影随形，相辅相成。正是这份技道合一的融合，让书法跨越千年时光，依然能触动我们的心灵——我们欣赏《兰亭集序》的“翩若惊鸿”，既叹服其笔法的精妙，更共鸣于“死生亦大矣”的生命哲思；我们仰望《九成宫》的“铁骨冰姿”，既钦佩其结体的严谨，更感佩于“守正持中”的品格追求。

书法之美，正在于这技与道的完美融合。它让我们在笔墨的流转中，既见技法的匠心，更见文化的厚度与生命的温度。当笔锋落下，技法娴熟时便与道暗合，道心常在便依技法而咳珠吐玉，绽放艺术光芒。悟得书法之美妙，是历史留给我们最美的精神馈赠。

乙巳秋分初稿

结缘壁书

禅房花木深……

文字：驰烨

编辑：巍青

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