阿萌的书法修炼日记

阿萌

美 篇 号：3772842

文、图、编辑：阿萌

《知行合一，梅香证道》

阿萌今日练习书写的“知行合一”四字，在宣纸上似哲人低语，笔锋的提按间，是认知与践行的交响。

生宣纸印制的梅枝横斜，白花点点，每一朵绽放都是知与行的共舞——先晓寒梅之性，方有育梅之法；既明绽放之美，便付栽培之力。正如这“知行合一”的真义，知是行的灯塔，行是知的脚印，二者相融，方是生命的圆满。

阿萌写了这四字，仿佛看见无数求道者的身影：他们于书中求知，在世间践行，让知识不再是纸上空谈，让行动有了思想的指引。梅花在墨色里盛放，是知与行的具象，它告诉我们，唯有将认知落于实践，让实践反哺认知，方能在人生的枝头，结出芬芳的果实。

《志存高远，梅枝寄怀》

阿萌练习书写“志存高远”四字，在宣纸上如鸿鹄振翅，笔锋的跌宕间，是胸怀山河的壮阔。

书写用的生宣纸印制的梅枝横斜，白花似雪，那枝上的雀鸟，正抬首望向天际。恰如这书写的“志存高远”四字真意，是在平凡处怀凌云之思，于静谧中藏奔涌之志。梅花凌霜而开，是对高远之境的执着奔赴；雀鸟栖于枝桠，却心向苍穹，是于细微处见宏大的志意。

阿萌书罢这四字，仿佛看见无数追梦者的身影：他们如梅，在困境中坚守向上的姿态；似雀，于平凡里怀揣翱翔的憧憬。“志存高远”不是空泛的口号，而是笔墨间凝结的信念——在梅的坚韧与雀的向往中，把志向种进心底，任它在时光里生长，终有一日，可触云端。

《虚怀若谷，襟怀如川》

阿萌习写“虚怀若谷”四字，感觉在宣纸上如谦谦君子，以笔锋的收放，写就胸怀的辽阔。

宣纸上印刷的鸟，栖于枝桠，它不张扬啼鸣，却在静默中聆听风过花叶的絮语；那舒展的花枝，以低垂的姿态，收纳了月光的清辉。正如“虚怀若谷”的真意，不是空无一物的荒芜，而是如山谷般，能容下溪流的欢唱、草木的生长，在接纳中成就丰盈。

当阿萌写就这书法后，便觉一股谦逊的风从字里行间溢出。它告诉阿萌，真正的胸怀，是把自己放低，让学识如溪涧汇入心谷，让见解似飞鸟掠过天际，在包容与谦逊中，成就生命的深度与广度。这“虚怀若谷”，是笔墨的修行，更是人生的境界，在喧嚣世间，为阿萌余生之路辟出一方可纳万象的精神天地。

阿萌练习“锲而不舍”书法时、点染上水墨水牛、加上宣纸底纹梅花这些元素，借牛踏实坚韧、日复一日耕耘的精神，结合梅花高洁倔强，诠释“锲而不舍”的内涵，展现出坚守、持久的生命姿态与精神力量，以期激励人们在追梦中践行执着与担当。

知足常乐

窗台上的藤蔓又爬高了半寸，晨露垂在叶尖，迟迟不肯坠落。我坐在画案前，风卷着桂花香漫进来，恰好停在“知足常乐”那一幅字前。

想起幼时总盼着长大，以为远方才有风景，后来行过山川，看过霓虹，才懂寻常日子里藏着真味。傍晚归家，玄关亮着的灯、锅里温着的汤，是比任何宏大理想都踏实的温暖；退休宅家的时光，泡一壶茶、读半卷书，听窗外蝉鸣渐歇，便觉时光慢得刚好。

所谓知足，从不是安于平庸，而是懂得在细碎的美好里驻足。心若简单，所求不多，便时时有乐，处处皆安。

观心自在

檐角的风铃轻响，若心随铃声乱，便只剩嘈杂；若能静静观照这声响，不追不逐，倒觉出几分清宁。观心，原是这般简单的事——不是要锁住念头，而是像看云一样，看着念头起起落落，不攀附，不评判。

晨起洗漱，发现镜中细纹，若心生焦虑，便是被“衰老”的念头困住；若坦然注视，明白这是岁月的自然痕迹，心便松快下来。路上遇人争执，若跟着动怒，便是被他人的情绪牵走；若觉察到自己的烦躁，轻轻将注意力拉回呼吸，便不会卷入纷争。

观心不是逃离生活，而是在烟火日常里，为心留一方清醒的角落。念起即觉，觉后即空，如此，无论身处喧嚣还是独处，心都能如静水般安稳，自在便藏在这每一次觉察里。

“阿弥陀佛”是佛教中极具代表性的名号，“阿弥”意为“无量”，“陀佛”意为“光明”与“寿命”，合指“无量光佛”“无量寿佛”，是西方极乐世界的教主，象征着无尽的慈悲、光明与生命力量。

在佛教信仰中，信徒称念“阿弥陀佛”，既是对阿弥陀佛愿力的归依，也是表达对善念的坚守与对清净境界的向往；在日常语境里，它常被用作温和的问候、祝福，或是在面对境遇时，传递出一份平和、豁达的心态，承载着人们对安宁、善好的期许。

“厚德载物”四字，藏着中国人处世的大智慧。它不是一句空洞的训诫，而是融入草木、浸于岁月的生命姿态。

田埂间的老农，弯腰侍弄禾苗时，懂得顺应节气、珍视土地，这是对自然的厚；巷弄里的手艺人，打磨器物时不省工序、不欺顾客，这是对匠心的厚。他们从不急着索取，而是以包容的姿态接纳万物，如同大地承载山河、容纳百川，不拒细流，方成江海。

做人当如大地，以宽厚之心待人，以谦卑之态处事。不必计较一时得失，不必纠结点滴恩怨。当德行的根基扎得深、铺得广，自然能承载起生活的馈赠，也能托举起他人的信任。这份“厚”，终会化为生命的底气，让人生行稳致远。

《临池学书》

阿萌画案上一方素绢，几枝寒梅，雀鸟低啭处，“临池学书”四字墨香流转。笔锋起落间，是张芝蘸池染黑半亩方塘的执着，是历代书者对笔墨的虔诚叩问。

那墨色浓淡，如时光在宣纸上洇开的褶皱，每一笔都藏着临帖时的屏息凝神。梅花疏影横斜，似在描摹笔锋的婉转；远山淡墨朦胧，恰如书法意境的悠远无垠。

“临池学书”，不止是阿萌书写技法的锤炼，更是一场与古贤的对话，在墨香里，让浮躁的心沉入笔底，于横竖撇捺间，寻得一份穿越千年的安宁。

《笔走龙蛇》

阿萌案头素宣铺展，忽感有笔锋如龙蛇破壁，在纸上腾跃奔突。那墨痕或如惊蛇入草，矫捷凌厉；或似群龙戏珠，气韵贯通。

这是怀素醉后泼墨的癫狂，是张旭大醉狂书的不羁，更是笔墨间灵魂的自由舞蹈。每一道飞白都是心潮的跌宕，每一处转折皆为情志的起伏。

墨香在空气中缠绕，似龙蛇吐纳的云气。不必拘于规整，任由笔锋随心意游走，在纸页上勾勒出生命的张力。那不是对技法的炫耀，而是灵魂在笔墨中的酣畅呼吸。

笔走龙蛇，走的是千年书法的血脉，蛇的是方寸之间的灵动，在黑白交织的世界里，写就一段关于自由与狂放的墨色传奇。

《德善祥和》

阿萌出行时眼见：地铁里，年轻人起身扶着背负行李的老人落座；便利店前，店员给流浪猫添了碗温水。暮色漫过写字楼时，外卖员在红绿灯下帮跌倒的骑行人捡起散落的物件。

没有刻意的声势，这些细碎的暖，像写字楼窗缝漏出的灯光，像街角花店飘出的香。在钢筋水泥的缝隙里，悄悄洇出“德善”的模样，让城市的夜晚，满是祥和的温柔。